去BIGGER藝術書展團建，線下的意義被高估了嗎？

3月將到尾聲的那周，可以說是廣州BIGGER藝術周，大部分藝術愛好者、都市文藝青年都前往越秀區老牌公園東山湖里「聚會」。

「紙媒式微」這個詞在很多場合被人提及，新媒體的出現改變了媒體的傳播渠道和固有形態。「信息過載」的時代，紙媒沒有一日一更的頻率，也沒有動輒10萬+的流量，看似與生活中的我們相去甚遠，或許實際上并非如此。

一時半刻自費買票團建，在第四屆BIGGER藝術書展公眾開放翌日抵達湖邊的「溯?榭映美術館」，溜達的同時也共創了這篇見聞和思考。

紙張，游戲，與創作者碰頭

知音相聚的城市文化節日

「今年第一次做這樣的藝術展，對團隊來說是很新鮮的。除了帶來出版的書，也嘗試像藝術家的思維做些創作參與其中，盡管是非常『菜鳥級』的創作。」在正式出發前，我們以15個問題采訪了BIGGER藝術書展的策展人Nicole Lo。

外行人看熱鬧，只有身處其中的人和精準受眾知曉這其中的「興奮點」。所以交流中我們意識到，這并不是一個促進消費、旁觀意義的普通展覽。

其中有一些是令人期待的，比如在選拔參展商方面，500多個投遞，最終采擇170+品牌，40%為老朋友而60%是新面孔，多元又鮮活。

參展商海報 ??BIGGER藝術書展

「與往屆大不同的還有《未畫》Drawing together空間，大家可在現場創作，留作一份紀念品。」Nicole分享道。

參展當天過橋入島，接過一張自帶折痕設計的地圖入場券，對本屆「Paper Game（紙本游戲）」主題本意算是有了大致頭緒。

如果你沒有參加過任何「藝術書展」，現在可以知道的是：像一種新時代下的大型新閱讀線下活動，集合了全球各地的出版人、機構，獨立書店，印刷品牌和藝術家本人等。

譬如BIGGER會在3-4天時間里以展覽、分享會、工作坊等活動輪番進行，為的是向公眾傳播出版物和紙品的奇妙。

觀景平臺單元，藝術家分享會 ??BIGGER藝術書展

BIGGER票價分兩種，早鳥票48元/人，正價票多加20元。展覽共兩層，參展品牌分布于A-E五個區域。

兩層皆設置了特別內容單元，首層為荷蘭特別呈現，二層「All Best Festival：設計師的流浪書」陳設在美術館延伸的湖上觀景平臺。

溜達到亮橙色展間「荷蘭特別呈現」，展出了和創作者的書信往來，多少感受到主辦的熱誠用心。一旁還有藝術裝置、藝術書籍、畫冊裝訂方式等，整體有趣且學術感十足。「與藝術家深度合作，憑靠真誠的欣賞。」Nicole篤定地說。

風靡全球的荷蘭設計，右圖??BIGGER藝術書展

擁入展場其間，對于網上有些「逛書展卻看不到幾本書」的吐槽言論，得到了證實。如果從一個比較純粹的重度紙媒愛好者視角來說，參加這個書展，可能會有一些失望之處。

展品除了常見的插畫、繪本、文創周邊還有版畫、黑膠唱片、自制小游戲、精釀啤酒等……總的來說「多巴胺濃度」過多，「含貓量」選題也多。

所以如果只是對「青春靚麗」的藝術感興趣，想參加創意藝文活動的話，也許會覺得挺新鮮，又或是純屬普通人來隨便逛逛，無論哪一種，在票價性價比上還是有待考慮。

藝術書拆開來看是「藝術+書」，所以用「不止是書的書展，而是借以書的藝術展」來形容這屆展覽更為貼切。

展品各式各樣 ??BIGGER藝術書展

熱鬧的現場，到處都是年輕藝術攤主，譬如藝術家、攝影師、書籍設計師、視覺工作者、插畫師。因而你很容易找到志趣相投的人，搭話幾句。

「來自蘇州，第一次來。聽說BIGGER是大家爭相打卡的較有名聲的書展之一。」剛完成自己首本插畫集的Richie說道。細致翻閱他畫的單元故事，內容大都源于時下人們真實的生活。

「不為獵奇而買，真正喜歡你作品的人多嗎？」得到的回答多為「一半一半，都有吧」。

現場概況 ??BIGGER藝術書展

下午4點，館內不斷攢動的人越來越多。創作者既大方又害羞地介紹手邊的作品，有的人稀里糊涂的為一見鐘情付了款，有的人觸發了隱藏福利，欣喜雀躍挑選獎品，還有的人轉了幾圈一分錢沒花。

離場前，展場中央的一句「創作熱情讓城市更有溫度」，表征了這場以藝術書之名的聚會，應是一個接地氣的概念，是讓人們普及「藝術源于生活」的一種途徑，更是城市發展中所需的文化形態，希望能為城市帶來不一樣的養分和生機。

在BIGGER游逛2小時

我們有話要說

關于紙上內容

張三 創始人

我是到了現場后才發現BIGGER的活動全稱從BIGGER Art Book Fair變成了BIGGER Art Book Fair、海報上一杠橫線劃在「Book」上。我是比較重度的紙媒愛好者，除了正式出版的書籍，還對一些自策劃自制作的紙媒讀物感興趣，我猜很多人來BIGGER也是沖著這個原因，這點在小紅書上看大家發的帖子都寫著「藝術書展」可以印證。

現場的「含書量」確實也不高，多了很多青年視覺的圖像創作，能理解這是主辦方綜合考慮下的轉型策略。最后我在一個叫te editions的出版團體攤位上買了一本「應節」（清明節）的書，藝術家蔡文悠的《不辭而別》。

書里收錄了作者近十年參加閩南地區葬禮儀式的照片和筆記，里面有青年作者以家庭成員和藝術家的混合身份的觀察，有對閩南喪葬儀式和從業人員的采訪，還有對民間「生死觀」和佛教「業力」一詞的討論。這樣的紙媒作品會讓展覽更有縱深：我一直認為，展覽是一個鏈接界面，好的展覽應該可以讓觀眾找到并打開他感興趣的鏈接，然后可以往里再走深一些。

朱麗麗 負責人

BIGGER藝術書展這類展覽挺考究場地的。去年深圳那場是在蛇口海上藝術中心，空間和藝術裝置、作品結合的很嚴絲合縫，色系與蛇口基本建筑色系是對立的，跳脫。這次在公園里也挺特別，穿過公園，爺爺奶奶們的主場地，路過一保安室，經過涂刷改裝成一個橙色空間，上面還有一只大象時不時在動，這個印象深刻，有微改造有在地融合。

關于內容，其實都是一些插畫師、書籍的創作者們，很多熟悉的面孔。如果內容結合在地、或者所在空間，再深究一層次可能就更好了。既滿足打卡青年，又滿足對內容著迷的青年，整體更有邏輯、更自洽。

見面的意義

王瑤佳 主編

線下見面的意義到底有沒有被高估？感覺這兩年回歸附近、回歸線下，變成一種主流主張，以至于關注面對面的形式好像大于交流的質量。這次在BIGGER現場，不知道是人多悶熱的環境因素，還是五顏六色小插畫趨同化帶來的麻木感，降低了興奮閥值，我很難沉浸式一個個攤位細逛。

但離開后刷到小紅書推送的攤主心聲、觀眾參后感，那些聚焦單獨某個藝術家的作品特寫，那些有趣通透的語言表達，比如 @雨珩 說「我們也只是在趕一個藝術農村大集市，你有你的羊腸子，我有我的豬膀胱」，這些看似不見面的交流仿佛更深刻更有連接感。反而在信息繭房的利好影響下，留得住人細品。

小紅書刷到的筆記

更像是市集

梁韻懿 編輯

相比起藝術書展，我更愿意稱之為藝術集市，不過看到主辦方今年的小紅書名是「BIGGER Art Fair」，應當是有意為之的安排。

進入場館，映入眼簾的是各類colorful的文創產品和插畫，書籍的占比較小，整個場館面積并不大，但能安排下一百多家參展商，別有一番琳瑯滿目的熱鬧，愛淘貨的人到此，探索感拉滿。

能感受到主辦方有在努力將藝術中的更多元素聚集到一起，比如參展商有工藝紙品公司、設計公司之類，但更大的感受是，包含個性情緒的視覺設計帶來的是一時的亮眼，缺乏讓人深入探究的欲望，其實我們更加需要一些具有生活共鳴的，能夠真正與人溝通的創作。

鄧瑋晴 策劃

今年BIGGER藝術書展比起展覽更像是市集，為藝術家提供了一個平臺去展示他們對于藝術的思考和理解。有關主辦方，能夠從展館的布置和周邊中感受到他們的用心，如贈送每位參觀者海報和在門口位置設置類似書本翻頁的裝置。但是由于場館的面積不大且邀請了非常多的攤位，導致現場比較悶熱和雜亂。

我本人非常喜歡「不止版畫」工作室和「體熱重」的藝術作品。銅板和木板是「不止版畫」工作室藝術家經常使用的媒介。童趣的畫風結合深沉的畫面內容給我帶來了視覺和情感上的沖擊。「體熱重」工作室的攤位用多媒體的方式展示藝術作品。游客可以從多方面了解藝術作品的創作，如動畫，手翻書等。

圖源小紅書用戶 @體 熱 重

紙張的有趣

鄒玉婷 策劃

BIGGER展會完整的體現了麥克盧漢提到的「媒介即訊息」理論。從字面意義上理解也就是媒介本身才是最有價值的信息。

在展廳二樓，我看到有一位藝術家將紙箱和一些科學的小巧思結合在一起，把靜態的圖片變為了能夠動態翻轉的動畫，每張圖片動起來就變成連貫的一套動作。單獨來看，每一張圖片都是不一樣的，所傳達的情緒價值和藝術氛圍都是有所不同，但是通過媒介多樣的手段讓靜態圖片產生了其他的表達形式，這就是媒介即訊息的意義。

周玥 策劃

第一次去書展，做好了預期管理。展位很多作品也很豐富，規模比想象的要大一些。但是在這個人潮涌動的空間里，沒有目的性的話，很容易陷入迷茫。能夠在一個籠統的程度上感受到主辦方和藝術家們的用心，卻不太愿意在這樣的環境里停下來認真翻閱內容，很容易錯過一些好東西。

唯一購入的是破爛兒大老王的100個TOYS一本小書，收錄了各種奇奇怪怪的玩具。這種環境里，可能直接了當的「有趣」更有說服力。并非精準受眾，更多的是疲憊，到了旁邊咖啡廳坐下的時候，才真正松了一口氣。

結語

國內藝術書展興起是件好事，可以讓更多的人了解到獨立出版物和一些正在藝術創作這條道路上掙扎的人們。這也許與獨立音樂相仿，不管是典型畫像還是生動的群像，看得出是小眾的，有其局限性的，但卻是真誠且有生命力的。

??BIGGER藝術書展

足見做書是一個更向內的藝術表達，而辦書展向外，具有公共性。主打一個「體驗牌」讓大多數人逛有所獲，增強人們的「社交性」，促成書與人、人與人相遇的氛圍，也營造著一定的「儀式感」，就像早在宋代就出現了類似書展性質的「曝書會」，在逛書展前專門騰出時間、做好攻略，到現場挑選、集章、聽分享等，喚醒人們「拿起」「翻閱」的簡單動作。

盡管當下生活越來越像一塊塊壓縮餅干，但紙制品帶來的情懷和獨特紋理依舊難以被取代，紙上的內容更甚。

本文特別鳴謝：

鄧瑋晴提供的「大頭畫像」