《紅旗譜》幕后故事 崔嵬凌子風干仗干出佳作 俞平葛存壯喜上眉梢

1959年初秋的一天，兩個中年男人，一個42歲，一個47歲，在北京的大街上，也不顧旁人的眼光，就相互跪了下來，且擊掌為誓。

這是為何？

原來，這兩個男人，年輕一點的是導演凌子風，年長一些的是演員崔嵬。他倆，為拍電影《紅旗譜》卯上了勁兒。

當時，崔嵬正在全力以赴、加班加點地拍攝向國慶十周年獻禮的影片《青春之歌》，忙得腳不沾地。

而凌子風呢，也接受到了一項艱巨的任務——把作家梁斌的長篇小說《紅旗譜》搬上銀幕。

其實《紅旗譜》的拍攝計劃，比《青春之歌》還要早一些。

1957年，梁斌在老家河北蠡縣潛心創作的長篇小說《紅旗譜》出版后，立刻引起轟動，累計發行500萬冊。各電影廠也爭相要求將其搬上銀幕。

最先提交拍攝計劃的，是1958年6月新成立不久的天津電影制片廠，導演定為凌子風。

凌子風

凌子風欣然領命，沒有提別的要求，唯一的心愿，就是劇中的朱老鞏、朱老忠父子，必須由同一個演員扮演，而這個演員呢，還必須得是崔嵬。

崔嵬

恰好當時文化部正在部署向國慶十周年獻禮影片的創作任務，因此建議將《紅旗譜》也列入獻禮片的計劃。但鑒于天影廠剛成立不久，條件有限，所以領導們決定，還是以北影廠為主，聯合天影廠共同拍攝完成。導演仍由凌子風擔任。

而凌子風的初衷未變，那就是主演一定要是崔嵬。

對此，北影廠廠長汪洋，是非常支持的。

話說《紅旗譜》的作者梁斌、北影廠廠長汪洋、導演凌子風和演員崔嵬，他們都是抗戰時期，在晉察冀抗日根據地的同一片熱土上共同戰斗過的戰友，彼此非常熟悉和了解。

作家梁斌

在凌子風看來，這是“萬事俱備，只欠東風”的事兒。但誰料就在劇組籌備期間，崔嵬剛調入北影廠，就接到了執導電影《青春之歌》的任務。

這是崔嵬第一次擔任故事片導演，所以他事事親力親為，力爭拍出一部精品來。而這一忙起來，就把答應出演《紅旗譜》的事兒，給拋到了腦后。這讓凌子風很是惱火。

直到1959年的秋天，《紅旗譜》前期籌備工作早已就緒，卻始終找不到崔嵬的人影。某天，他終于在北影廠門口碰見了崔嵬，豈能錯過。于是一把拉住“老伙計”就不撒手，說“你答應的事兒，能不能兌現？”

當時崔嵬正忙著《青春之歌》的收尾工作，也的確分身乏術。于是只好對凌子風說“一定會兌現，但現在實在脫不開身啊。”凌子風說，“你只要答應了就好，時間上的調配，我來安排就好。”并且為了不讓崔嵬食言，他要求兩人鄭重起誓。于是就有了開頭那令人啼笑皆非的一幕。

而《紅旗譜》原本也是向國慶十周年獻禮的影片，卻因為各種原因，被拖延了下來，直到1959年的夏天，才醞釀成立劇組。

當時河北話劇團已經率先排演了話劇版的《紅旗譜》，公演后反響不錯。為此崔嵬在拍完《青春之歌》后立即就趕往石家莊進行“取經”。看過演出后，他對幾位演員的表演，大加贊賞。并重點向凌子風推薦了在話劇版中扮演朱老明的村里，和扮演嚴志和的蔡松齡。后來在電影版中，他們也出演了同樣的角色。

村里和蔡松齡

《紅旗譜》劇組最先定下的是由崔嵬一人分飾兩角。而在選擇大反派馮蘭池的扮演者時，凌子風有些舉棋不定。因為廠領導和演員劇團都有給他推薦演員人選，但他卻對一位尚名不見經傳的年輕演員十分欣賞。這位演員，就是當時年僅29歲的葛存壯。

葛存壯年輕照

葛存壯雖說18歲就從藝，20歲那年就進入了東北電影制片廠，但一直以來都以跑龍套和出演配角為主。所以當他提出由葛存壯出演馮蘭池一角時，曾遭到上上下下的反對。一是因為葛存壯人太年輕，二是演藝經驗不太豐富，大家都擔心他承擔不了這份重任。

但凌子風因為在此之前與葛存壯有過合作，對他的能力和敬業精神都很看好，因此一再堅持，這才使得葛存壯有了脫穎而出的機會。

片中還有一個角色，凌子風也大膽啟用了一位年輕演員，她就是俞平。

當時，俞平剛剛高中畢業，便進入北影廠做演員。年僅19歲的她，長得跟花朵一般，俏麗動人。凌子風看中她健康美麗的外形，和樸實無華的氣質，同樣婉拒了很多明星，而將這次表演任務，交給了一張白紙似的俞平。

俞平在《紅旗譜》中呈現了非常自然靈動的表演，她也由此成為了北影廠在60年代的“農村姑娘專業戶”——又陸續出演了《暴風驟雨》中的劉桂蘭，《耕云播雨》中的肖淑英，《汾水長流》中的孫玉蘭，《小二黑結婚》中的小芹等角色，個個鮮活生動。

葛存壯和俞平，都因這部電影改變命運，自然喜上眉梢。

北影演員劇團的團長趙子岳，向劇團推薦了眾多演員。因此影片中的其他角色，大多由北影演員劇團的演員所扮演，如魯非扮演賈湘農、趙聯扮演運濤、趙萬德扮演江濤、李健扮演老祥奶奶、凌元扮演貴娘、于忠義扮演大貴、周婷扮演春蘭娘、梁新扮演老套子、趙子岳扮演李德才、安然扮演馮貴堂、安震江扮演劉二卯、李環扮演馮蘭池妻、孫鳳琴扮演馮貴堂妻、增銀扮演嚴老尚、李唐扮演縣長等。他們都呈現了惟妙惟肖的演繹。

為了演好各自的角色，崔嵬和趙子岳等帶領演員到農村體驗生活。崔嵬脫掉上衣光著膀子干活的場景，給很多年輕演員，都留下了非常深刻的印象。

《紅旗譜》這個劇組，的確可以用“精兵強將”四個字來形容，放眼望去，全都大腕。

但大腕在一起，也容易“較上勁”。

就拿崔嵬和凌子風來說，兩人一個是大明星，一個是大導演，雖說影片開拍前曾跪地盟誓，但真正聚到一塊，那也“平靜”不了。

況且兩人都愛較真，又都有一肚子想法，有時還誰也不服誰，因此“吵架”、“干仗”就肯定少不了。

別看到是40多歲的人了，可鬧起意見來，卻像小孩似的，誰也不理誰。這個時候，就只能請廠長汪洋來“滅火”。

北影廠廠長汪洋

記得在影片中扮演賈湘農的魯非曾回憶說，崔嵬和凌子風，都是大藝術家，都有藝術上的堅持，和固守己見的韌勁。經常在劇組常常看到兩人吹胡子瞪眼吵翻了，然后就“鬧掰”。那臉紅脖子粗的，誰也不敢勸，就只好打電話向汪洋“求救”。而汪洋通常是讓他們各抒己見，然后歸納總結，要求倆人各退一步，互相拍一掌擂一拳，哈哈一笑，也就把事兒給解決了。

有一次，崔嵬因為又接受了執導戲曲片《楊門女將》的任務，所以在劇組就用嘴敲起了鑼鼓點。而當時凌子風正忙著給其他演員走戲呢，一看崔嵬“身在曹營心在漢”，便氣不打一處來，煞有介事地指責崔嵬“不專一”。

凌子風在給崔嵬等演員說戲

崔嵬一聽也氣了，說我今天就回北京，去做《楊門女將》的導演去，不待在劇組了。凌子風傻了眼，說“這個電影你是大主演啊，你怎么能說走就走呢”？崔嵬不聽，執意要從天津楊柳青的外景地趕回北京。但第二天一早，凌子風就看到崔嵬出現在了化妝間。他偷偷笑了。因為他知道，老崔這個人，再怎么鬧，在戲上，他從沒有耽誤過事兒。

電影《紅旗譜》就在一群有能力的人的共同努力下，終于拍攝完成。

1961年7月，《紅旗譜》在全國上映，好評如潮。

演員們的表演，也獲得了廣泛贊譽。尤其是崔嵬所扮演的朱老鞏和朱老忠、葛存壯所扮演的馮蘭池、蔡松齡所扮演的嚴志和、村里所扮演的朱老明，和俞平所扮演的春蘭等，都給大家留下了非常深刻的印象。

電影《紅旗譜》拍攝工作照

但大家有所不知的是，為了成全角色，演員們都付出了怎樣的努力？

崔嵬本人的形象和氣質都的確很接近劇中人物，但他也并沒有掉以輕心，而是專心致志地研究角色，連家也不回。

葛存壯深知自己這次機會難得，所以所用心思比別的演員更多。他牢牢抓住了一個“辣”字，將馮蘭池的老辣、毒辣和狠辣，都呈現得深入骨髓。

蔡松齡寫了長長的人物小傳，用“從未離開家鄉沃土的耕牛”來形容自己所扮演的嚴志和，最終非常成功地塑造了一位常年忍氣吞聲、膽小怕事的蔫吧漢形象。

村里為了準確呈現朱老明的“眼盲”特征，特地走訪了兩位茫然鄉親，認真觀察他們的眼睛變化和形體特點。他給角色的定位是“被氣瞎的”，所以在表演上，著重突出了一個“氣”字而不是“瞎”。結果他演出的人物是那么栩栩如生。

俞平雖說是第一次上銀幕，可她所塑造的角色，完成度非常高，這一方面是因為她具有表演天賦和領悟能力，另一方也與遇到了一個好劇組和一大幫好演員的幫助，不無關系，當然她自己也很努力，讓自己從一個女學生，“脫胎換骨”般，變成了“春蘭”，從而開啟了自己的銀幕之旅。

1962年，在首屆百花獎評選活動中，《紅旗譜》以18935張選票，位列“最佳故事影片”的第三名。而主演崔嵬和攝影師吳印咸，則分別獲得最佳男演員獎，和最佳攝影獎。

今天，當我們再次重溫這部影片，不由感嘆：這是多好的一部電影啊，無論攝影、美術、音樂，還是表演，都屬于精品中的精品。但它的豆瓣評分卻才7.2分，明顯少了。是因為現在的人更鐘情于華麗的特效，而不再被那個年代的人們的精神氣，所感動了吧？

親愛的朋友們，請問大伙看過這部《紅旗譜》嗎？如果讓你打分，你會打出多少分？歡迎通過留言區，發表高見吧。