局面有些復雜，中年人都開始看電影了

今年暑期檔，電影院正上演一場靜悄悄的代際更替。

數據顯示，2025年暑期檔打破了“年輕人天下”的固有傳統，取而代之的是，35歲以上中年觀眾成為不可忽視的觀影力量，40 歲及以上觀眾占比甚至從 2021 年的 10.08% 躍升至 21.5%，實現了翻倍增長。

事實上，這兩年，年輕人一直在退出電影市場。

早在《2023 電影市場與觀眾調研報告》中就有一組數據，2019年至2023年間，24歲以下觀眾的觀影頻率和消費金額呈明顯下降趨勢，尤其是在購票觀眾年齡畫像中的占比從2019年的37.9%下降至2023年的25.5%。

代際更替在具體影片中體現得更為直觀：《戲臺》的購票觀眾中35歲以上人群占比接近 60%，《南京照相館》吸引了43.8% 的中年觀眾，即便動作片《捕風追影》也有超 20% 的 40 歲以上觀眾入場。

銀幕光影里，中年觀眾看到的或許不僅是故事，更是自己的人生鏡像，有職場沉浮、時代變遷、還有情感沉淀……隨著年輕群體不斷因流媒體分流、娛樂方式多元化而降低影院消費，中年觀眾正以穩定的消費能力和情感需求填補市場空白。

電影院需要中年觀眾

2024 年中國電影市場交出了一份略帶涼意的成績單。

全國票房425億元，同比下降22.6%，觀影人次10.1億，同比下降22.3%，票房與觀影人次雙降，僅恢復到了2019年的66%；頭部影片供給不足，票房超10億影片僅8部（均為國產片）；暑期檔、賀歲檔票房同比下降38%。

橫店影視、萬達電影、博納影業、金逸影視、幸福藍海……均陷入了虧損。在影片最低結算價下調的情況下，2024年，影院場均收益僅為299.2元，同比下降28.6%；單影院日均收益9433元，同比下降25.6%，80%影院年票房不足500萬。

不可否認，年輕觀眾的流失是整個電影市場慘淡的重要原因。

更值得注意的是，年輕群體的離場并非暫時現象，而是在互聯網娛樂碎片化、多元化的背景下，娛樂消費高度分散，娛樂習慣發生根本性轉變。電影院對年輕群體的吸引力越來越低，甚至連好萊塢大片也難挽頹勢。

數據顯示，《碟中諜8》上映期間，年輕觀眾直接投了棄權票，18-24歲群體購票占比僅12%。而2015年的《碟中諜5》年輕觀眾(0-29歲)占比超過了60%。《2024中國電影觀眾變化趨勢報告》顯示，2024年觀眾線下娛樂消費頻率整體降低，線上“刷短視頻”的頻率持續上升。

面對這一變化，影院必須接受現實并尋找替代力量，好在中年群體的消費潛力正在全面釋放。

首先，年輕人退出電影市場與電影票日益變貴也有一定關聯，燈塔數據顯示，暑期檔的平均票價已經連續4年上漲。但中年群體的消費能力恰好能與持續上漲的電影消費對沖，與年輕人相比，這一群體對票價敏感度低，甚至更傾向全家出動，選擇IMAX 等高端放映格式。

這種消費觀在一定程度上推動了電影市場朝升級方向轉型。

2024年，盡管國內電影市場整體降溫，特效廳票房同比下降 23.4%，但頭部內容的高端格式消費依然堅挺。拓普電影智庫數據顯示，當年票房前列的《熱辣滾燙》《抓娃娃》《年會不能停》等影片，特效廳票房占比均超 23%；進口科幻片《異形：奪命艦》《毒液：最后一舞》的特效廳貢獻度更是高達 45.9% 和 38.2%。

2025年春節檔進一步驗證了中年群體推動下的高端格式潛力。

據悉，IMAX 在此期間集結五部視聽巨制，創下 6.85 億累計票房的紀錄，其中《哪吒 2》上映15天斬獲 5.62億IMAX 票房，超越《復仇者聯盟 4》登頂中國市場單片冠軍，截至2月11日，IMAX春節累計票房已達6.85億。

其次，從行業視角看，中年群體主導的高端格式消費，在消費降級的時代，改寫了整個電影行業的發展規則。2024年9月，燈塔研究院線上用戶調研顯示，32%的年輕觀眾表示變得更節省，23%的觀眾外出購物、逛商場的花銷減少。

這讓本就依附商場人流生存的電影院，一邊撞上消費收縮的寒流，一邊承受場景吸引力衰減的沖擊，日子愈發難捱。然而，當年輕人更傾向娛樂消費性價比時，中年群體對線下沉浸式體驗的偏好，使高端消費成為影院對抗線上娛樂沖擊的主要手段。

《美好生活大調查》數據顯示，在展覽、電影、音樂會等活動上的消費，46到59歲人群占比遠超其他年齡段。很明顯，電影行業已經意識到年輕觀眾不再是必選項，這樣一來，轉向中年群體就成為生存必然。

畢竟，誰抓住了中年群體，誰就掌握了電影市場消費升級的主動權。

打工題材，實現中年人的“精神突圍”了嗎？

2025年暑期檔，《長安的荔枝》中有李善德為送荔枝奔波千里的疲憊身影；《浪浪山小妖怪》有困在取經系統里的打工人；《戲臺》里有戲班班主在權力夾縫中的無奈周旋……共同構成了中國電影市場的獨特景觀。

顯然，這些銀幕形象都在精準捕捉中年職場人的生存狀態。

這兩年，“打工人”題材也的確成了電影市場新的流量密碼，2023年，一部《年會不能停》結合互聯網黑話、大廠生態等當代職場風氣，評分一路上漲至8.2分，并連續多日問鼎單日票房。2024年，《逆行人生》用荒誕喜劇的外殼包裝裁員危機，一度讓“牛馬電影元年”成為社交媒體高頻詞。

事實上，這類電影之所以井噴，與中年人的現實生活息息相關。

調查顯示，94%的中年人群感受到職場壓力，其中，認為壓力較大的占64.6%，壓力較小的占29.4%，僅有5.9%的中年人群沒有感受到職場壓力，有19.9%的中年人群認為職場壓力來自職業發展遭遇天花板。

48.9%的中年人群認為職場壓力來自家庭負擔重。

其中撫養子女、贍養老人和償還各類貸款三方面家庭負擔成為中年人群職場壓力的主因。撫養子女。有84.7%的中年人群需要撫養子女，其中，撫養1個子女占64%，撫養2個子女占33.6%，撫養3個及以上子女占2.4%。

換句話說，這屆中年人正經歷事業瓶頸與家庭負擔的雙重擠壓，既看到未來幾十年的固化軌跡，又因身體機能下降失去了敢闖敢沖的底氣，中年危機成為環繞頭頂的緊箍咒，并且在行業震蕩中顯得愈發尖銳。

當前，房地產、教培、影視行業輪流遭遇裁員風暴。

據悉，字節跳動、騰訊、阿里巴巴等頭部企業裁員比例均超過20%，35歲以上的員工成為重點優化對象。獵聘網數據顯示，35歲以上互聯網從業者的再就業率不足40%。資本寒冬與降本增效使企業開始精簡冗余崗位，AI技術的普及又讓基礎崗位迅速被替代。

面對這樣的生存困境，掌握社會主要財富、消費能力穩定的中年群體，自然對能映照自身生活的現實主義題材產生強烈需求。電影市場敏銳地捕捉到了這一變化，將中年人的職場經歷轉化為具有商業價值的內容。

有意思的是，中年人對此格外買賬。以本該吸引兒童群體的《浪浪山小妖怪》為例，數據顯示，這部電影有不少70后、80后的觀眾，他們當中很多不是陪孩子來看的爸媽，而是自己想看的核心觀眾。

無獨有偶，其他打工人題材的電影也拉滿了中年人的期待，在貓眼專業版的購票用戶畫像中，《長安的荔枝》40歲以上人群占比最高為41.2%，20歲以下占比最低僅為2.5%，《戲臺》40歲以上人群占比更是高達52.4%，占全年齡層一半以上。

然而，這屆在職場中遭受暴擊的中年人在電影中實現“精神突圍”了嗎？

需要注意的一點是，電影能提供的突圍空間始終有限，多數影片如《長安的荔枝》只會通過外部偶然因素解決主角困境，“降神式”的結局雖能提供暫時安慰，可投射到現實生活中，往往加深了職場生存焦慮。

這也是為什么一些現實向題材電影備受吐槽的原因之一，比如，去年的《逆行人生》口碑嚴重兩極分化，一部分網友怒斥其販賣苦難。但不管怎么說，《長安的荔枝》們雖無法改變現實，提供的情緒出口、身份認同與短暫慰藉，卻已經構成了中年人的精神支撐。

但愿這場未完成的精神突圍，會在電影院外繼續書寫下去。

電影市場與短劇爭吃“中年焦慮”紅利

從某種角度看，電影賽道的上下游正集體分享著中年焦慮帶來的紅利，除了需要中年人群來撐場子的電影院，電影制片方也開始對這一題材瘋狂追逐，這背后不止是社會情緒投放，更多是在資本寒冬與創新乏力下的無奈之舉。

首先從制片端來看，這兩年的電影數量在收縮。

2024年，國內上映影片數量為501部，2023年為512部，2019年為572部。其次，電影拍攝的融資難度越來越大。以去年國慶檔大片《749局》為例，據悉，導演陸川從2016年就開始籌備。

根據當時規劃，整部影片的預算是3.5億元，但隨著投資縮水，到2019年7月殺青時，劇組規模已經縮減到了300多人，住人均100元每天的酒店。統計顯示，中國電影市場早已過了“不缺錢”的時代。

投融資金額在2018年達到頂峰，逼近120億元后，目前為止還剩下不到20億元。艾媒咨詢數據顯示，電影市場每年投融資數量從2017年前后超過25起，到2021年以后均在5起以下徘徊。

比投資寒冬更讓人揪心的是票房。2019年，總票房1億-5億元的電影數量是60部，到2021年，這一數字變成了37部。分析這幾年的頭部電影，基本與話題營銷相掛鉤，比如《孤注一擲》與電詐結合。

再比如，《熱辣滾燙》抖音熱度指數均值超3.8億，主話題播放超384億；《出走的決心》改編自自媒體博主@50歲阿姨自駕游蘇敏的真實經歷，女性議題也讓影片獲得豆瓣8.6分,貓眼9.6分。

一個不得不承認的事實是，從前一部電影備受關注的耗資、導演、明星陣容已經被宣發水平、話題度所取代。調研數據顯示，2025年觀眾購票決策因素中，“主演陣容”權重從2019年的58%降至32%，而“劇情創意”和“口碑評分”分別上升至47%和41%。

女性議題火了，中國電影基金會一度設立“女性電影專項基金”。同樣的道理，職場牛馬、35歲危機成為社交媒體高頻詞，類似的影片無需巨額宣發就能擊中靶心。這一邏輯擊碎了資本對高風險項目的幻想，成本可控、話題度高的現實題材備受歡迎。

然而，同樣盯上這場情緒紅利盛宴的不僅是電影市場，電視劇、短劇乃至任何一個短視頻平臺都在分食。以短劇為例，《2024年中國微短劇產業研究報告》顯示，2024年，我國微短劇市場規模已攀升至505億元，首次超過全年電影票房收入，預計2025年市場規模將達到634.3億元，2027年達到856.5億元。

這其中，在職場里浮沉的打工人成了短劇的忠實粉絲。根據《2023職場人時間管理報告》，都市白領日均工作時長10.2小時，碎片時間占比達37%，短劇成為其“5分鐘逃離職場”的主要方式，職場人群觀看時長占比達41%，其中金融、互聯網、教育行業用戶粘性更高。

這也導致短劇題材愈發貼合現實。

從反映裁員危機的《裁員裁到大動脈》，到講述高考后人生重啟的《狀元重生》和《金榜題名之寒門狀元》，再到聚焦晚婚和二婚議題的《二婚有點甜》和《閃婚老伴是豪門》，這些短劇只看劇名就令人哭笑不得。

再者，短劇以“3 分鐘一個痛點”的節奏收割情緒，其反應速度讓電影望塵莫及。電影需要 2-3 年制作周期時，短劇能在裁員潮爆發當月就推出定制內容，節奏的降維打擊瓦解了電影對現實向題材的掌控權。

當中年觀眾的碎片時間在通勤間隙被短視頻占據，影院里的情感共鳴變得越來越奢侈，電影市場還能吃多久的“中年人”紅利，還要另當別論。

道總有理，曾用名歪道道，互聯網與科技圈新媒體。本文為原創文章，謝絕未保留作者相關信息的任何形式的轉載。