從烏衣巷出發——陳鵬書法篆刻作品展承書藝薪火

從烏衣巷出發

陳鵬書法篆刻作品展

展覽時間

2026年3月28日—4月2日

開幕時間

2026年3月29日 上午10:00

展覽地點

江蘇省美術館新館3號展廳

（南京市長江路333號）

《烏衣·朱雀》聯182×30cm×2

六朝煙雨潤金陵，筆墨丹青承文脈。

“從烏衣巷出發——陳鵬書法篆刻作品展”作為江蘇文藝名家名師帶徒計劃（第二批）的結業個人成果匯報展，不僅展現了陳鵬在藝術創作上的深厚積淀與探索精神，更彰顯了江蘇省書法藝術薪火相傳、守正創新的生動實踐。

烏衣巷，承載著千年文脈的厚重記憶，亦是書法藝術精神的象征。本次展覽以“從烏衣巷出發”為主題，以書法與篆刻為媒介，將金陵的歷史風韻、人文精神與藝術追求熔鑄于筆端刀鋒之下。展覽通過真、草、篆、隸、行五種書體以及篆刻作品，以多元的藝術語言詮釋金陵的文化基因，展現傳統技法與現代審美的交融。其作品既有對經典的臨摹與研習，亦有對創新的突破與探索，在筆墨揮灑間傳遞出對傳統文化的敬畏之心與時代賦予的創造之力。這不僅是對“二王帖學”文脈的溯源與致敬，更是一次立足傳統、面向未來的藝術實踐。

作為江蘇文藝名家名師帶徒計劃的培養對象，陳鵬在導師孫曉云先生的悉心指導下，三年深耕不輟，于書法、篆刻之道中明悟技法之精妙的同時，深入探索中華優秀傳統文化之精髓。此次展覽正是其學術積累與藝術突破的集中呈現，體現了江蘇文藝名家名師帶徒計劃“以師帶徒、傳承創新”的核心理念，為江蘇書法藝術人才梯隊建設樹立了優秀典范。

書法篆刻是中華文化的瑰寶，亦是江蘇文化的重要標識。我們期待通過此次展覽，讓更多觀眾感受書法藝術的獨特魅力，體會金陵文脈的深厚底蘊，感悟傳統與現代的對話交融。愿陳鵬以此為新起點，在藝術之路上繼續砥礪前行，為江蘇書法事業再添華章。同時，協會亦將堅守使命，持續推動書法藝術的繁榮興盛，為傳承中華優秀傳統文化作出更大貢獻。

江蘇省書法家協會

李白《春夜宴從弟桃花園序》181×96cm

藝術家介紹

陳 鵬

1980年1月生于河南魯山，新文藝群體書法工作者，中國書法家協會會員，江蘇省書協新文藝群體委員會委員，江蘇省青年書協副主席，南京市青年書協主席，中國文聯全國新文藝群體拔尖人才高研班成員，中國書協第九期“國學班”成員，江蘇省文藝名家“名師帶徒”計劃培養對象，江蘇省十佳青年書法家（2021），唯一連續六次榮獲“孫曉云獎勵金”，榮獲江蘇文藝成果獎，榮獲第七屆南京文學藝術獎·青年人才獎，入選江蘇省首批“紫金文化優秀青年”。

參展：

2025年

全國第五屆隸書展（隸書）

2023年

“金雞逐夢”中國當代草書名家作品學術研究展（草書）

2022年

全國第五屆草書展（草書）

2021年

第五屆“江蘇省文華獎·書法獎”獲獎（草書）

入選江蘇省十佳青年書法家

2020年

全國第五屆青年書法篆刻展（草書）

第三屆“江蘇文藝大獎·書法獎”獲獎（草書）

2019年

“中國精神中國夢”第三屆社會主義價值觀全國展（隸書）

2015年

第五屆中國書法蘭亭獎·佳作獎（草書）

“草圣故里”全國草書名家學術提名展（草書）

全國第二屆手卷書法展（草書）

2013年

全國第三屆草書展（草書）

“鐘繇獎”全國書法篆刻作品展（草書）

2012年

全國第二屆冊頁書法展優秀作品獎（楷書）

全國第三屆青年書法篆刻展（草書）

全國第三屆行草書展（行書）

2011年

第十屆全國書法篆刻展（楷書）

全國首屆手卷書法展（行書）

第四屆中國（芮城）永樂宮國際書畫藝術節最高獎（楷書）

2010年

全國第三屆扇面書法展（草書）

2009年

第三屆中國書法蘭亭獎·藝術獎（楷書）

全國第二屆青年書法篆刻展（楷書）

2008年

第六屆中國書壇新人新作展三等獎（楷書）

2006年

全國首屆行書展（行書）

全國慶祝建黨85周年書法篆刻展（隸書）

蘇軾《虞美人·有美堂贈述古》173×75cm

名 家 評 論

沉潛以悟古意新詮

——陳鵬的書法印象

?謝少承

在當下書壇喧囂的生態中，陳鵬將自己安頓于靜謐的筆墨之間，在孤燈與素紙的對話中，執著地探尋一條向內深行的藝術路徑。這路徑源自對傳統的認知，更源于對自我心性的清醒定位。通過日復一日的書寫，他構筑了一個清寂自省的精神世界。

日常書寫是他與自我相處的方式。無需繁復儀式，只在獨處時讓心緒隨墨跡汩汩流淌。

古人詠竹詩三首 42×41cm

陳鵬的書法創作，于篆、隸、楷、行、草皆有深耕。力求貫通諸體之間的筆意關隘，使不同的養分彼此交融。譬如，其行書中可見隸意的樸厚，小楷里又透出碑版的骨力。這種融合并非刻意設計，而是長期浸淫后自然形成的筆底流露。

在眾多書體中，我認為其章草尤顯他的個人風貌。他不滿足于對《急就章》《平復帖》《出師頌》等經典的摹形寫貌，而是取法更高古，融匯漢碑的渾穆與簡牘的率意，塑造出一種平和中見生動、凝重處含飄逸的獨特語言。結構奇正相生，線條如折釵股，氣息古雅而醇和。細細品之，有一種不讓前賢的感覺。

其今草亦別具一格。我曾見過他創作的一幅六尺中堂，章法大開大闔，行氣搖曳生姿，通篇氣脈貫連，張弛有度，展現出極強的畫面把控力與節奏情緒。

他的隸書與楷書同樣功力深厚。隸書作品曾在最近的全國隸書展中脫穎而出，楷書則融會諸家，在端正中暗藏機杼，于法度內透出己意，平添出凝練與靈動之態。

觀其作品，遠望有格局氣象，近察有點畫質感。無論巨制或小品，都透著一股從容的底氣和內在的秩序。用筆注重起收使轉的豐富性，結體在平衡中尋求微妙變化，線質厚實而充滿張力。尤其在行草創作中，他擅長通過字組關聯與筆勢映帶，營造出綿延不絕的書寫韻律，使整體氣韻生動而不失沉著。這份駕馭自如的功力，來自手底功夫的錘煉，更源自心性的涵養與沉淀。

康有為《論書絕句》節錄 97×96cm

值得一提的是，陳鵬的藝術風格難以被簡單歸入某家某派。他既非一味追求金石氣的碑學，亦非專擅流美的帖學，而是走了一條碑帖相融的道路。其作品骨力彌滿，饒有北派風神；氣息卻又溫潤含蓄，頗具南宗韻致，形成了一種剛柔并濟、南北交融的獨特面目。

他的藝術道路，始終圍繞“真率”二字展開。他不趨時風，當外部世界熱衷于視覺沖擊時，他反而向內收斂，專注于筆墨本體語言所能傳遞的質感與心律。他堅信，真正動人的力量，來自書寫者誠實的內心表達。

這種理念，根植于他對書法本質的認知：內心的狀態不掩飾做作，讓它自然流露在筆端。因此，他不求高產，而是重感悟、貴自然。心手雙暢時乘興而書，手乖心違時則擱筆修煉。這種對自我感受的尊重，使其作品始終保持著純粹與誠懇。

臨顏真卿《爭座位帖》（節錄）85×85cm

他自命齋號“悟堂”。此“悟”并非玄虛之談，而是指向日常書寫中的持續體察與反思。臨習古帖，他不僅揣摩技法，更用心貼近古人的精神世界，感受那份穿越歲月的生命韌力。久而久之，他領悟到，傳統的精髓不僅在于形貌，更在于那種不隨時流轉、守護本心的態度。

這份篤定，也映照在他的人生選擇中。早年面對多種職業可能，他最終選擇了書法這條清寂之路。在旁人看來或許充滿不確定，他卻甘之如飴，沉潛其中。這份長久的堅守，不僅贏得尊重，更讓他找到了內心的安寧與豐足。

陳鵬的藝術價值，不在于瞬間的光鮮，而在于經得起反復品味的雋永。他不求驟然的聲名，但信水到渠成。他愿意用漫長的時間去消化一本法帖，用日積月累的光陰了悟與錘煉一種筆法。這種“慢”的修行，在追求效率的時代，成為一種意味深長的存在。

臨王獻之書札 52×36cm

縱觀陳鵬的藝術追求，“靜定”是其修持之法，“清遠”是其筆墨氣象，“悟在平常”則是其抵達的精神境地。他的實踐給予我們一種啟示：在這個變幻莫測的時代，有價值的創造未必源于喧囂的顛覆，而可能來自向內的沉潛與持續的深耕。當一個藝術探索者濾盡浮華，將全部生命熱情投注于筆畫的錘煉與藝術規律的省思時，他的作品便超越了技術的層面，成為其人格與境界的印證。他過往書法藝術的成果，已讓我們艷羨！未來，他的孤往與深耕，正展翼于更開闊的天空。其未來的藝術旅程，值得我們期待。

（本文作者系中國書法家協會理事，江蘇省書法家協會副主席，南京市書法家協會主席）

臨《散氏盤》181×75cm

敬畏與承傳

——品陳鵬書法之韻

?黃正明

金陵自古文脈綿亙，翰墨薪火代有傳人。

青年書者陳鵬，秉六朝煙水之靈秀，承前賢碑帖之精髓，于尺素之間揮灑才情，在全國大展屢獲殊榮，今展卷于江蘇省美術館，誠為之高興。

觀陳鵬其人，兩個字——“聰穎”。一個非書法專業畢業的書者在浸潤于書海數年后，憑著對傳統書法的敬畏、扎實的臨習與體悟，并以其方法之得法，屢創佳績。十多年前，我對其書即抱以期待。而今，他又在孫曉云教授的悉心指導下，書藝更上層樓，實讓我既感慨而又刮目。

《寒香·新月》聯 182×30cm×2

觀陳鵬之書，諸體兼善，各臻其妙，可謂“轉益多師是汝師”。其楷書取法魏晉，兼融北魏之雄健風骨，筆力沉雄，結體端莊雅正，隱隱有廟堂之氣；撇捺之間，藏鋒斂鍔，收放自如，盡得“大字難于結密而無間，小字難于寬綽而有余”之妙諦。其行書轉益多師，筆墨流轉間，如“風行水上，自然成文”，牽絲映帶處，又似“舞燕驚鴻，翩躚有致”，章法布局疏密相間，錯落有致，有“遒媚飄逸，瀟灑自然”之神韻。其草書則追慕漢唐，筆走龍蛇，氣脈貫通，大有一書為快之豪情，線條以碑之線條為主，力透紙背，墨色濃淡干濕，盡顯灑脫意趣。

屠隆《娑羅館清言》二則 61×46cm

學書之道，貴在師古而不泥古。陳鵬浸淫墨池的時間并不算太長，亦無童子之工，然聰穎與得法，精進甚快，加之近得名家指授，于古賢法帖間心摹手追，深諳“察之者尚精，擬之者貴似”之理。他于碑帖中探源溯流，取魏晉之韻、北碑之雄、盛唐之法、兩宋之意、明清之態，熔鑄百家，自成一格。其筆下之字，既有古法之嚴謹，又有今人之靈變，正如孫過庭《書譜》所言，“古不乖時，今不同弊”。他不拘泥于古人窠臼，以現代審美視角審視傳統書法，將個人的學養與閱歷融入筆墨之中，使作品兼具古典韻味與時代氣息。

書法之妙，在于以筆墨傳情、以線條言志。陳鵬之書，于法度之中見性情、于規矩之外顯精神。觀其作，清雅脫俗：一字一畫，皆蘊其學養；一筆一墨，盡彰其襟懷。他以青年之姿，漸漸扛起金陵書壇傳承之責，薪火相傳。

聰穎與性情是陳鵬的底色，觀其書即可知——很陳鵬，大膽而不失理性。

臨八大山人書札 67×71cm

觀其近來創作，頗有陳鵬式樣。有斜式入書者，如“山花爛漫”；有用色大膽者，如“相見歡”；亦有大小由之者，如“觀滄海”。此等形式的探索頗有意義，并不是隨意亂來，而是有意味的探索，很是可貴。

此次江蘇省美術館之展，既是陳鵬書法藝術的一次集中呈現，亦是金陵文脈賡續的生動注腳。展卷品讀，如晤其人，如沐春風。

愿陳鵬于翰墨之途，不忘初心，筆耕不輟，續寫“金陵自古多才子，筆墨千秋續雅章”的時代新篇。

（本文作者系南京大學教授、碩士研究生導師，中國書法家協會理事，江蘇省書法家協會副主席，江蘇省直書法家協會主席）

姜夔《鷓鴣天·元夕不出》46×17cm

陳鵬書法之我見

?常漢平

陳鵬作書，立足于“金石筆法”，所作篆、隸、魏碑諸體書，自不必說，即其行、草亦如此。這種筆法，強調逆入平出、中鋒澀進，其源出于篆書，是高古書風形成的基礎。

陳鵬臨摹、取法的對象，主要是先秦金文、秦漢簡牘、秦磚漢瓦、南北朝摩崖，這些書跡與金石筆法存在直接或間接的聯系。金石筆法一定程度上可稱之為“篆隸筆法”。魏晉南北朝時期的真、行、草書，包括“二王”作品，或多或少帶有“隸意”，所以陳鵬也臨摹“二王”，而以帶有明顯隸意的《姨母帖》的臨寫最為得趣。于唐代諸家，他特別屬意顏魯公，大概也是因為魯公書法內含篆隸筆意的緣故。

毛澤東《人民解放軍占領南京》179×98cm

相比于工穩整飭一路的書風，陳鵬似乎更偏愛未經定型或體多“變態”、自由率真、可塑性較大的書跡。金文取《散盤銘》，隸書取簡牘、磚瓦、摩崖，南北朝取《瘞鶴銘》《石門銘》，而不取嚴整一路的小篆、漢碑、魏碑，于顏魯公則取其行草而不及楷書。

陳鵬的創作取向，與其取法旨趣基本一致。所作各體書，皆以參差錯落、質樸無華為基調，結構、章法不求規整，用筆、結字卻十分嚴謹，筆筆到位、字字簇聚，章法散而不亂，書寫極其認真。這就像他本人給我的印象，外表大大咧咧，做事用心細膩。金石筆法的特點之一是鋒正筆圓、迂徐委曲，強調對筆鋒運動的控制及其與思緒的同步，因此，陳鵬能做到從容不迫、細致周到，同時保持和彰顯點畫、結構的張力。

瓊瑤《一簾幽夢》42.5×94cm

陳鵬平時參展的作品，多為章草或帶有章草筆意的行草，字形、尺幅一般不大，書卷氣十足，值得細品。這類作品，堪稱其拿手絕活。

陳鵬走的大體是碑帖兼修、碑帖結合的路子，此路自晚清民國以來，出現過許多可資借鑒的大家。陳鵬還很年輕，其探索尚在通向未來的過程之中，相信他會有更大進步。

（本文作者系中國書法家協會理事，南京師范大學美術學院書法系主任、教授、碩士研究生導師，江蘇省書法家協會副主席）

曹操《短歌行 ·對酒當歌》43.5×25.5cm

但見神采

——陳鵬書法管窺

?王客

與陳鵬兄相識于中書協的國學班，據說我們那屆是比較好玩的一個團體，私下聚得比較多，飲幾杯也是常態，其中我與鵬兄又是主力，所以比較相得。

作為南京青年書協主席的鵬兄，我一直不清楚他究竟是多少年紀。作為青年，他日常言語舉止中透露出來的從容與篤定有一種老成與通透，使我有個感覺，這家伙比我大，這樣的判斷源于直覺。其實，這種品質在朋友間相處是很重要的。成熟、性格穩定、坦蕩無私，相處就不累。當然，這個疑惑我前后都未曾去求證，就讓他比我大也挺好。

鵬兄通透格調最好的映射，就是他的書法。他和我一樣是以書法謀生、行世的人，書法這件事對于我們的意義是非比尋常的。你可以說我長得不好，但是不能說我字寫得不好。大概，書法不只是第二張臉，而是第二生命了。

作為第二生命狀態，鵬兄的書法呈現兩個明晰的指向：深度與純粹度。

施閏章《燕子磯》98×95cm

眼界與能力，是丈量一個人理解書法、理解書法史的標尺，也決定了他實踐的深度。鵬兄數十年的努力，深究傳統，深諳書法史中的諸多書體、書風，所涉既廣，所及也深。

而更令人印象深刻的是，他書寫的純粹。如前所說，書法作為第二生命，鵬兄用一種郁勃深沉的力統攝他琳瑯滿目、古今縱橫的書寫，面相上的簡約，反而促成了他精神的自足。這一點在他生辣而不失文氣的線質、放逸卻能克制的形體上得到充分的體現。以一種筆法、一種格調去駕馭諸體且都達到很好的水準，其實不是一件容易的事，外人常常不得知。

屠隆《娑羅館清言》數則34×34cm-4

南京，在我們眼里是一座東南偏北的城市，南山南水的旖麗溫柔之外，多少有些北方文化粗糲質樸的浸染。所以，我們常看到這里的書家身上兼具了兩種審美，形成風格的多元與融合。鵬兄成為其中重要的代表，其本身就具有一種典型性。

（本文作者系華東師范大學副教授）

篆 刻 作 品

人生如逆旅 我亦是行人

天印樵歌

飛龍在天

密云不雨

寂寞沙洲冷

羝羊觸蕃