齊白石《葫蘆》71萬成交，齊白石傳人齊良芷弟子湯發周授權發布

導語：

本件齊白石《葫蘆》亮相中國嘉德2015春拍，取“福祿”吉祥意，以潑墨寫葉、焦墨繪藤，自制藤黃設色飽滿，筆墨酣暢氣韻生動，傳承有序，該作品最終為71萬元成交，為其寫意花鳥經典佳作。

△ 齊白石書畫作品《 葫蘆》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

RMB：500,000-700,000

成交：710,000

拍賣會：中國嘉德2015春季拍賣會

作者：齊白石（1864-1957）

尺寸：19.2×54.3 cm.約0.9平尺

鈐印：木人

題識：四百九十四甲子齊白石畫吾好樣。

來源：中國嘉德2010年秋季拍賣會，第412號拍品。

至今想起2015年中國嘉德春拍的那個上午，展廳里的光影仍清晰如昨。暖黃的燈光漫過一張張古畫珍品，空氣中彌漫著宣紙的陳舊氣息與藏家們低聲的交談，我攥著拍賣圖錄，目光一遍遍停留在LOT632號拍品上——齊白石先生的《葫蘆》，那短短幾行介紹，早已讓我心生期待，盼著能親眼見一見這幀載著福祿意趣的寫意佳作。

我與白石先生的畫作結緣多年，深知他筆下的草木蔬果，從不是簡單的描摹，每一筆都藏著煙火氣與真性情。這幀《葫蘆》尺寸不大，19.2×54.3厘米，約0.9平尺，算不上巨幅，卻在眾多拍品中格外打眼。圖錄上標注著它的來源，是中國嘉德2010年秋拍的第412號拍品，傳承有序的印記，更讓這幀小畫多了幾分厚重感。

當拍賣師報出LOT632號，工作人員緩緩展開畫作的那一刻，展廳里的嘈雜仿佛瞬間靜止。我隔著幾米遠望去，心竟莫名一暖。先生慣用的潑墨手法，在這片尺幅之間發揮得淋漓盡致，濃淡相宜的墨色鋪就的葉片，墨線勾筋寫脈，沒有多余的拖沓，簡潔卻傳神，墨色酣暢得像是將山間的清風與晨露都揉進了筆端。

△ 齊白石書畫作品《 葫蘆》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

最動人的莫過于那幾枚葫蘆，先生用自己特制的藤黃設色，色澤熟潤飽滿，艷而不妖，黃得透亮，黃得溫潤，像是剛從藤上摘下，還帶著陽光的暖意。后來我才知曉，先生作畫，對顏料向來苛刻，這藤黃是他親手調制，每一點都藏著匠心，也正因如此，這黃色才與濃淡交織的墨色交相輝映，生出一種渾然天成的美感，堪稱一絕。

再看那纏繞的藤蔓，先生以焦墨渴筆繪就，筆鋒婉轉如飛，似游龍入江，又似清風拂藤，揮灑自如間，氣韻充盈滿紙。那線條看似隨意，卻藏著千錘百煉的功力，枯濕相間的筆觸，將藤蔓的柔韌與靈動表現得恰到好處，仿佛下一秒，那藤蔓便會順著宣紙蔓延開來，結出更多飽滿的葫蘆。

畫作角落的鈐印清晰可辨——“木人”“四百九十四甲子齊白石畫吾好樣”，朱紅的印泥與墨色、藤黃相映，為畫作添了幾分雅致。我望著那印章，仿佛能看見先生伏案作畫的模樣，一筆墨、一調色、一蓋章，皆是從容不迫，將自己的心境與期許，都藏進了這方寸畫卷之中。

△ 齊白石書畫作品《 葫蘆》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發周供圖

葫蘆與“福祿”諧音，這是中國人刻在骨子里的吉祥期許，也是白石先生常以此入畫的緣由。他一生淡泊，卻深諳人間煙火的美好，將“福祿雙全”的心愿，藏在筆墨之間，不刻意、不張揚，卻最能打動人心。這幀《葫蘆》，沒有復雜的構圖，沒有華麗的鋪陳，只用最樸素的筆墨，勾勒出最真摯的美好，恰是先生寫意花鳥的經典風范。

拍賣師報出起拍價50萬元時，展廳里頓時有了動靜，舉牌的身影此起彼伏。我望著那幀畫作，心中滿是感慨，這不僅是一幅畫，更是先生筆墨功力的見證，是傳承有序的文化瑰寶，是藏在筆墨里的吉祥祝福。最終，它在眾人的期許中，以合理的價位成交，雖未拍下，卻讓我久久難以忘懷。

如今再翻起當年的拍賣圖錄，那幀《葫蘆》的影像依舊清晰。它沒有驚天動地的天價光環，卻以筆墨的酣暢、設色的精妙、寓意的美好，在我心中留下了深深的印記。我始終記得那個上午，燈光下的畫作熠熠生輝，先生的筆墨穿越歲月，依舊能觸動人心，讓我讀懂了寫意花鳥的韻味，也讀懂了藏在筆墨背后的匠心與溫情。
這幀齊白石《葫蘆》，不僅是一件拍賣品，更是一段時光的印記，一份文化的傳承，它承載著先生的匠心，藏著中國人最樸素的吉祥期許，歷經歲月沉淀，依舊氣韻生動，在書畫史上，留下了屬于它的一抹亮色，也在我的觀拍記憶里，成為了一段難以磨滅的珍藏。（選自：少白公子趣說齊白石、齊白石傳人書畫網）