木村拓哉封神之作后，終于等來一部國產美食大劇，但胡歌能頂住嗎

你還記得五年前木村拓哉那部刷爆全網的美食劇嗎？不少人看完對著屏幕咽口水，還在評論區蹲，什么時候我們國產也能出這么走心的美食劇啊。這不等了五年，真的盼來了。央視一套黃金檔定檔的《人間有味》，胡歌挑大梁，何冰劉佩琦兩大老戲骨壓陣，黃磊時隔18年再當導演，牌面直接拉滿。可大家伙心里還是打鼓，這次能跳出國產美食劇的老坑嗎？

這么多年國產美食劇，說起來都是一把辛酸淚。好多都打著美食的旗號，播完大家記住的全是男歡女愛，沒幾個人能說出劇中幾道正經菜。《好先生》里孫紅雷演米其林三星大廚，觀眾嗑的全是他和幾位女主的情感糾葛，誰記得清他秀過什么廚藝。《舌尖上的心跳》更離譜，直接把霸道總裁戀愛戲套個美食殼子，看完連主角做的菜叫啥都記不住。

說白了，現在國產美食劇的套路大家都門清。美食永遠是背景板，談戀愛才是核心KPI。搞戀愛好炒CP上熱搜，流量來的快，投資方也開心。可看多了觀眾也就疲了，本來沖著火候手藝來的，結果全程看狗血戀愛，誰還提得起興趣啊。

木村拓哉的《東京大飯店》能封神，路子跟咱們這完全不一樣。整部劇核心就是一群成年人死磕米其林三星，主角之間就是搭檔戰友，半點兒戀愛線都找不到。觀眾看得過癮，就是因為它拍的就是怎么挑好食材，怎么研發新菜，前廳后廚每個細節都摳到極致，看的人直呼熱血。

這次的《人間有味》，從劇情就能看出野心不小。故事改編自小說《收山》，聚焦上世紀90年代北京百年老字號“萬唐居”的興衰沉浮。胡歌演的樊大成從學徒一步步熬到掌勺，跟何冰演的師傅鬧翻過負氣出走，最后又回來拯救瀕臨倒閉的老店。

它跟之前爆火的《繁花》有類似的命運沉浮結構，但走的路子完全不一樣。《繁花》講商戰講時代，《人間有味》瞄準的，就是灶臺后面那群吃飯的手藝人。主創也說了，這部劇不只要展現美食，還要拍出美食背后的人情和江湖。

這種設定本來就很戳中國人，老師傅看著古板固執，徒弟敢提改良菜品，當場就能把鍋鏟拍在桌上。轉過頭，又會把徒弟被否定的創意悄悄收進自己抽屜。大師兄是老規矩的維護者，跟樊大成從親如兄弟走到反目，可老店快撐不住的時候，還是樊大成不計前嫌回來救場。這種冷暖恩怨，本來就是中國餐飲最動人的地方。

可也正是這點讓人擔心啊，人情講的太滿，會不會又把做菜該有的專業勁兒給擠沒了？萬一又變回披著美食外皮的家庭倫理劇，那可不就白瞎了這么好的陣容嘛。

《東京大飯店》能得到大家認可，底子就是真專業。人家請了真正的米其林三星廚師全程監制，劇里出現的每一道菜，真正的廚師都能原樣復刻出來。小到廚房的設計，大到烹飪的手法，全有真實行業做參考，一點都不糊弄。它講的是一群曾經跌倒的廚師，重新為了目標拼一把，先讓觀眾相信這群人真的是廚師，大家才會為他們的夢想動心。

其實也沒必要要求國產美食劇非要照搬日劇的路子，咱們有咱們自己獨一無二的優勢。中國餐飲行業的魅力，從來都不只是菜本身，更是菜串起來的人情網絡。

后廚的師徒傳承就是最好的例子，師傅罵你越狠，說明對你期望越高，這種打是親罵是愛的擰巴情感，就是咱們中國餐飲文化刻在骨子里的東西。老北京人認一家館子，認的不是什么國際評級星星，是《人間有味》選的主題也特別貼合現實，故事就圍繞傳統手藝和創新觀念的碰撞展開，老手藝守不住，新觀念沖進來，該怎么選？放在當下，這根本不是虛構的戲劇沖突。國內超過六成知名傳統餐飲品牌，過去五年都碰到過資本介入、品牌轉型的抉擇，能在創新里保住核心傳統技藝和文化的，只占差不多三成。

我從小吃到大的那一口熟悉勁兒，這份情這么真實的社會命題，本身就是好故事的底子。要是能把守正和創新之間的拉扯拍透，那就不只是一部爽劇，更是照進當下中國人生活的一面鏡子。

懷是日劇拍不出來的

其實說來說去，《人間有味》根本不需要跟《東京大飯店》比什么專業度或者燃度，它最大的對手就是它自己。它不需要贏過誰，只要能答好一道題就行：除了人間煙火和人情冷暖，能不能讓觀眾真的相信，廚師是一個值得尊敬的職業。

要是能做到，那妥妥就是明年最值得追的國劇。要是做不到，那也就不過是又一部換皮的行業愛情劇，留不下什么印記。答案到底是什么，等播了自然就知道。

其實從主創的準備就能看出誠意，胡歌為了這部戲提前好幾個月學廚，手上磨出水泡也沒停練。何冰劉佩琦這種老戲骨往灶臺前一站，一個眼神就全是戲。黃磊也說要拍菜譜背后的人情江湖，就盼著這一次，人情和江湖不是做菜之外的點綴，就是做菜本身的意義啊。

你覺得國產美食劇最大的問題是什么？評論區咱們聊聊。

參考資料：人民日報 《講好美食背后的中國故事》