從《夢華錄》到《隱身的名字》，導演楊陽：被看見就是創作的意義

導演楊陽工作照。

從早年拿下飛天獎的《牛玉琴的樹》《午夜有軌電車》，到引發全民討論、撕開中國式婚姻隱秘困境的《牽手》，再到勾勒女性互助自立精神的現象級作品《夢華錄》，和直面性別權力下復雜人性的《不完美受害人》，數十年的創作生涯里，導演楊陽的鏡頭始終未曾離開對女性處境的凝視。

《隱身的名字》是楊陽導演最新作品，該劇以女本位視角，將女性身份消失與精神困境作為核心敘事，摒棄懸疑獵奇與雌競套路，用細膩克制的表達填補了國產劇女性現實題材的空白。

導演楊陽工作照。

近日，她在接受解放日報·上觀新聞記者采訪時說：“文藝作品或許無法直接解決現實的困境，但只要她們被看見，我們的創作就是有意義的。”

懸疑只是“鉤子”

楊陽執導的新劇《隱身的名字》近期收官，它以校園操場水泥雕像中封藏的無名女尸為懸疑外殼，內核卻是一場跨越20年、關于女性身份被抹去、成長被遮蔽、命運被掩埋的漫長敘事。

“女性、情感，最后才是懸疑。”楊陽從未把《隱身的名字》當做一部純粹的懸疑劇來創作，在她看來，懸疑只是吸引觀眾走進故事的“鉤子”，是為了更好地承載女性的命運與情感，她要把那些散落在時代里、隱身于生活中的女性人生，從塵埃里打撈出來，讓她們被聽見、被正視。

劇中所有的案件設置、情節反轉、伏筆鋪墊，最終都落回到人物本身：任小名（倪妮 飾）私密日記被丈夫剽竊引發的版權官司，從來不是為了展現庭審的唇槍舌劍，而是為了剖開她看似美滿的婚姻里，隱私被隨意踐踏、自我被丈夫徹底抹去的真實困境；貫穿全劇的女尸懸案，最終揭開的是任小名、柏庶（劉雅瑟 飾）、任美艷（閆妮 飾）、文毓秀（董潔 飾）等女性跨越數十年的守望與互助，是被時代與命運掩埋的普通女性人生。

談及女性被“隱身”的生存處境，楊陽比喻道：“女性的真實處境，往往如同‘月亮的背面’。我們對外展現的是一個面貌，而真實的自己，就是月亮的背面。”它鮮被關注、不被看見，卻始終真實地存在著。而這部劇的創作核心，正是要讓那些長久“隱身”的女性“現身”，讓她們的痛苦、掙扎與對生命的渴望，被整個社會清晰地看見。

“不討喜女主”里看見真實世界

從《不完美受害人》中充滿爭議的趙尋，到《隱身的名字》里被評價“執拗、擰巴”的任小名，楊陽鏡頭下的女性形象，不局限于大眾審美里約定俗成的“討喜女主”模板。

在她看來，人無完人，真實的生活里本就沒有全然完美、人人喜愛的個體，又何必要求影視劇中的女主必須剝離所有棱角，成為符合大眾期待的“討喜角色”？“世界上有5000種玫瑰，而我要做那朵獨一無二的帶刺玫瑰。”楊陽認為“頂花帶刺”才是真實的活生生的人物，希望觀眾在角色里看見真實的世界，看見不完美卻真實的自己。

這種對人性復雜性的尊重，貫穿了楊陽所有的創作。她不塑造完美無缺的道德完人，不回避人物身上的粗糙與性格局限，只忠于生活本身的原生質感，讓每一個角色都立得住、有溫度、能讓觀眾共情。她坦言：“我們不必等自己成為完美的人，才敢伸出手去幫助別人，這份不完美里迸發出的生命力，恰恰是最能治愈人心的力量。”

題材選擇“要看自己被什么故事感動”

“有時治愈，常常幫助，總是安慰。”楊陽以醫者的溫和態度投入創作，不苛責角色的缺憾，不回避生存的真相，始終將鏡頭對準平凡卻未曾放棄的女性。《夢華錄》里，她將當代北漂女孩的生存困境投射到宋代，讓趙盼兒、孫三娘、宋引章的互助自立跨越時空；《不完美受害人》中，她撕開職場性侵背后的權力不對等，讓 “不完美” 的受害者也擁有被理解、被尊重的權利；《隱身的名字》則深入婚姻剝削、代際創傷、女性互助等更隱秘的議題，呈現女性從被動隱身到主動現身的自我救贖。

導演楊陽工作照。

在楊陽的創作體系里，女性題材從來不止于情情愛愛、家長里短，更關乎女性的自我覺醒、女性之間的彼此幫扶，以及對現實社會的深度叩問。無論是古裝、都市現實還是懸疑題材，她始終把女性最真實的情感放在第一位，堅持深挖真實的人性，把目光投向那些容易被大眾忽略的女性群體。

在采訪即將結束時，楊陽透露目前正投入新劇《玉蘭花開君再來》的拍攝，這對她而言又是一次全新挑戰。她坦言自己一直偏愛挑戰不同的創作類型，未來，她的鏡頭將不局限在某一個固定賽道，而題材選擇的核心標尺始終不變——“還是看自己能夠被什么故事感動”。

原標題：《從《夢華錄》到《隱身的名字》，導演楊陽：被看見就是創作的意義》

欄目主編：王成浩 題圖來源：上觀題圖

來源：作者：解放日報 余晨揚