“回風引——朱永靈書法作品”展在蕪湖市博物館舉行

展名“回風引”

4月10日下午，“回風引——朱永靈書法作品”展在蕪湖市博物館舉行，五十余件涵蓋書法、扇面、陶瓷和裝置作品錯落其間。每件作品的位置乃至墻面的顏色，都是策展團隊事先精心斟酌、設定的。

王冬齡致辭

展覽現場中國美術學院現代書法研究中心主任、美國明尼蘇達大學客座教授王冬齡先生說到：“首先非常感謝，朱永靈先生“回風引”書法展能迎來這么多遠道而來的嘉賓，舊雨新知齊聚一堂，這恰恰彰顯了展覽的藝術魅力，更體現出朱永靈先生的人格魅力。接下來我想和大家分享幾點觀展體會，以及此刻現場的真切觸動。

剛才馮博一老師提到1993年朱永靈先生的那場展覽，對我而言意義非凡。那時我剛從美國留學四年歸來，第一時間前去觀展，正巧與朱永靈先生相遇。當時他的作品以麻布為基底進行創作，形式十分新穎，也正是因為這次相遇，我們結下了深厚的藝術情誼。后來，我和朱永靈先生，還有在座的唐吟方先生、以及未能到場的譚以文先生，我們四人一同在香港、日本舉辦過聯展，那段經歷至今難忘。

對比當年的展覽，如今這場“回風引”作品展實現了翻天覆地的藝術飛躍，我內心滿是感動。在我看來，這場展覽有三大核心亮點：

第一是藝術性。書法從來不只是單純的寫字，更不局限于顏柳虞歐的傳統范式，展覽呈現本身也是書法藝術的重要部分。本次展覽由國際知名策展人馮博一、陸新精心策劃，充分證明了當下書法藝術亟需專業策展賦能。優秀的策展人與實力派藝術家雙向奔赴、彼此成就、相互激發，才造就了現場這般絕佳的藝術氛圍，讓整場展覽綻放出動人的藝術光芒。

第二是現代性。正如馮博一先生所說，我們已然步入AI時代，藝術創作不必再糾結于創作材料、表現形式的固有束縛。在這一點上，朱永靈先生是真正的藝術勇者，他既擁有深厚扎實的傳統書法功底，堅守筆墨本源，又勇于突破創新，不斷探索書法創作的多元表達。

第三是教育性。這場高水準書法展落地蕪湖市博物館，為蕪湖帶來了極為珍貴的藝術學習與交流機會。希望更多人能走進現場，感受當代書法的創新發展，學習朱永靈先生這種始終堅守熱愛、不斷探索、勇于創新、樂于分享的藝術精神。

最后，我由衷為這場展覽感到高興，也向展覽的順利舉辦致以熱烈祝賀!

現在，我謹代表朱永靈先生、策展團隊以及在場各位嘉賓，鄭重宣布：朱永靈“回風引”書法作品展正式開幕!”

嘉賓合影

朱永靈，號若無。1964年出生于江蘇張家港市;1990年至1992年在中央美術學院書法研究室學習;現生活工作于北京、張家港。

1993年至今，先后在中國美術館、日本日中友好美術館、北京798藝術區梯空間、深圳何香凝美術館、臺北國父紀念館、山東博物館、北京798罐子書屋舉辦個展。1992年獲全國第四屆中青年書法篆刻展優秀獎;2008年獲《美術報》年度人物提名獎。

2006年至今，先后在蘇州聽楓園、寧波天一閣、韓國慶北大學博物館、德國漢堡中央圖書館、南京博物院、湖南省博物館、日本金澤大學舉辦雙人聯展。

出版:《譚以文朱永靈書畫作品集》(蘇州古吳軒出版社)、《朱永靈書法藝術》(北京榮寶齋出版社)。

瓷上書法

活動現場

輕舟已過萬重山

活動現場

活動現場

部分參展作品

一團和氣

幾年個事掛胸懷，問盡諸方眼不開。

肝膽此時俱裂破，一聲江上侍郎來。

清幽

明月滿船同一醉

白云在天不可呼

落日洞庭霞，霞邊賣酒家。

晚虹橋外市，秋水月中槎。

江白魚吹浪，灘黃雁踏沙。

相將楚漁父，招手入蘆花。

世短意常多，斯人樂久生。

日月依辰至，舉俗愛其名。

露凄暄風息，氣澈天象明。

往燕無遺影，來雁有余聲。

酒能祛百慮，菊解制頹齡。

如何蓬廬士，空視時運傾!

塵爵恥虛罍，寒華徒自榮。

斂襟獨閑謠，緬焉起深情。

棲遲固多娛，淹留豈無成。

蒼龍隱身入海，大鳥振翼垂天。

林下十年夢，湖邊一笑新

秋菊有佳色，挹露掇其英。

泛此忘憂物，遠我遺世情。

一觴雖獨盡，杯盡壺自傾。

日入群動息，歸鳥趨林鳴。

嘯傲東軒下，聊復得此生。

一念