當(dāng)短劇演員走進電影“光幕計劃”

來源：人民日報海外版

終審評審主席、導(dǎo)演李少紅在終審現(xiàn)場。

青年演員在終審現(xiàn)場表演。

本文配圖均由主辦方提供

當(dāng)下，短劇行業(yè)正從流量狂奔轉(zhuǎn)向質(zhì)量深耕；AI生成技術(shù)也在不斷叩問表演藝術(shù)的邊界。日前，一場圍繞表演實踐的探索，正在北京國際電影節(jié)的平臺上進行。

2026年仲春，第二屆“BE SEEN中國青年演員光幕計劃”如約而至。這個以演員為對象的扶持項目，正試圖在奔涌的時代浪潮中，為青年演員錨定前行的方向，為行業(yè)擦亮專業(yè)的標(biāo)尺。

打磨功底

導(dǎo)演、“光幕計劃”發(fā)起人、中國電影基金會電影表演藝術(shù)專項基金負責(zé)人田華介紹，該項目由北京國際電影節(jié)、中國電影基金會聯(lián)合主辦，上影集團、長影集團、西影集團和廣西電影集團共同作為首批參與的產(chǎn)業(yè)公司發(fā)起助力。

今年，“光幕計劃”選擇短劇作為切入點。近年來，短劇靠快節(jié)奏、強情緒快速占領(lǐng)市場，但當(dāng)下的觀眾不再滿足于簡單的情緒刺激，整個行業(yè)正在向質(zhì)量提升轉(zhuǎn)變。今年的活動吸引了556位青年演員報名，據(jù)田華觀察，其中大多數(shù)是已經(jīng)在短劇行業(yè)有過作品的演員，這與去年以影視、戲劇演員為主的情況明顯不同。田華說，這其實就是短劇演員的一次集體檢閱，“大家在這個時候都想停下來，重新審視自己的表演，打磨基本功”。經(jīng)過初審、終審，最終有25位演員脫穎而出，成為本屆活動“年度面孔”。

今年的報名者中，不乏已有百億級播放量短劇作品的演員。他們放下已有成績來參加集訓(xùn)，在外人看來或許是“降級”，但在業(yè)內(nèi)人士眼中，這恰恰是行業(yè)“升級”的信號。田華說：“這些演員已經(jīng)在短劇行業(yè)有一定的作品，今天能站在‘光幕計劃’的舞臺上，其實表現(xiàn)出的就是一種‘向下扎根’的態(tài)度。”

田華將“光幕計劃”定位為一塊“磨刀石”，而非“頒獎臺”。她說，短劇行業(yè)的快節(jié)奏讓很多演員頭一天還沒拿到劇本，第二天拿到就直接開拍，六七天就拍完一部短劇，“許多演員在反思：這樣的節(jié)奏里，自己的表演是不是在退化？他們希望能有機會把基本功重新打磨好。”

來自大涼山的彝族演員毛航七就是典型代表。他畢業(yè)于北京電影學(xué)院23級專升本表演本科，至今已拍了20部短劇，在《一品布衣》《冒姓瑯琊》等優(yōu)秀作品中都能看到他的身影。在快節(jié)奏的短劇片場，很多時候要求演員“原地干拔情緒”，但毛航七始終沒有丟掉科班教給他的東西——在終審現(xiàn)場，毛航七堅持為角色建立完整的生活環(huán)境，先理解人物、體驗情感，再給出情緒，他甚至自己完整表演人物行為的全過程，請導(dǎo)演剪掉前后表達感情的部分，只留下短劇要求的段落。終審評審、編劇兼導(dǎo)演俞白眉在評審中肯定了毛航七對表演本質(zhì)的堅守。

堅守本真

今年“光幕計劃”的主題為“以拙破巧”。田華解釋：“我們希望的‘拙’，并不是笨拙，而是用誠懇與踏實對抗當(dāng)下行業(yè)里追求快節(jié)奏、短平快的‘巧’，也就是那些算法驅(qū)動、流量至上的浮躁。”

終審評審主席、導(dǎo)演李少紅連續(xù)兩年參與評審。她認為，這一主題的核心在于引導(dǎo)演員回歸表演的內(nèi)涵與本質(zhì)。在評審過程中，她不斷追問演員是否“走心”，提醒他們警惕那些簡單的模仿。談及AI對表演的沖擊，李少紅表示：“數(shù)字人和真人的區(qū)別就在于‘活人感’。AI能做到非常精準(zhǔn)，但很難做到有溫度。”在她看來，真人表演中即興、隨性的感受與反應(yīng)過程，是技術(shù)難以復(fù)制的。

終審評審、演員吳剛強調(diào)，無論面對何種媒介、什么賽道，“真聽、真看、真判斷”永遠是表演不可動搖的根基。終審評審、攝影指導(dǎo)趙小丁從鏡頭語言角度指出，無論橫屏還是豎屏，對表演的基本評判標(biāo)準(zhǔn)不應(yīng)因媒介形式而輕易改變，比如演員在拍特寫時要依靠眼神傳達內(nèi)心，拍全景時更多運用形體，這種分寸感是AI很難學(xué)到的。

俞白眉自稱是“AI重度使用者”，他給出了一個判斷：現(xiàn)在AI已經(jīng)能淘汰掉過半的不及格表演，而且它還在不斷進化，未來可能會淘汰掉更多平庸表演。但他認為，最終會有一小部分表演“是AI跨不過去的”。他解釋說，AI并非無法生成所有表演，而是缺乏判斷力——它無法判斷哪一種表演能觸動人類情感。“如果把AI比作洶涌而來的雪崩，那演員要做的，是跑到只有人類才能到達的情感區(qū)，那里的核心就是‘活人感’”。

毛航七對此深有體會。他說，在北京電影學(xué)院學(xué)習(xí)時，恩師楊萌告訴他：“演員終其一生演的是情感，要做到‘活人演活人給活人看’。”他認為，AI可以模仿表情、模仿動作，但它沒有真實的生活，無法在規(guī)定情境里做出真實的交流和判斷。

向上生長

按照今年“光幕計劃”的安排，入選“年度面孔”的25位演員將參加為期5天的封閉式集訓(xùn)營，內(nèi)容包括形體表演、功夫指導(dǎo)、法律工坊以及大師課等。之后，他們將共同參與經(jīng)典武俠IP《新龍門客棧》的豎屏短劇拍攝。該劇由1992年版電影《新龍門客棧》導(dǎo)演吳思遠授權(quán)改編。田華表示，吳思遠將這部經(jīng)典作品的版權(quán)交給“光幕計劃”，是希望新的導(dǎo)演和演員在這個平臺上有新的呈現(xiàn)，讓經(jīng)典武俠類型在豎屏?xí)r代獲得新的表達。從集訓(xùn)營的課堂訓(xùn)練到實戰(zhàn)拍攝，演員們完成的不僅是個人的成長，也是一次從學(xué)習(xí)到實踐的完整閉環(huán)。

毛航七希望能出演《新龍門客棧》里的周淮安或曹少欽。他對角色有自己的理解：“周淮安的隱忍和滴水之恩當(dāng)以涌泉相報的性格底色，讓我想起李白的詩《贈汪倫》所反映的朋友之間的深情厚誼。”在他看來，要演好這部劇，演員需要對中華文化有一定的認知，尤其對明朝的歷史文化要有足夠的了解，還要能吃苦，因為會有很多動作戲。他認為，越來越多科班演員進入短劇領(lǐng)域，有助于行業(yè)培養(yǎng)和儲備專業(yè)人才，給觀眾帶來更優(yōu)質(zhì)的作品。他表示，此次參與“光幕計劃”，最大的收獲是得到評審老師們的評價和指導(dǎo)，也磨練了自己的演技，“這次經(jīng)歷讓我認識到自己還有很多缺點和不足，今后要繼續(xù)一步一個腳印提升自己”。（本報記者 苗春）

《人民日報海外版》（2026年04月17日第07版）