從88.16億到40萬，我感慨：周星馳這塊金字招牌算是砸了

進入賀歲檔后，本周應該算是競爭最為激烈的一周。

一般來說，如果沒有重磅大片公映，觀眾還是不會輕易走進電影院，所以賀歲檔的高潮基本都為跨年夜，其余時間都屬于冷門檔期。

但今年有所不同，比如說易烊千璽的文藝片《狂野時代》預售都過億了，加上前一個周檔期，《瘋狂動物城2》已經徹底點燃了市場。

本周新片扎堆上映，但想要在《瘋狂動物城2》口中搶食，那談何容易啊？

截止12月5號21點，內地單日票房前三甲分別為《瘋狂動物城2》《鬼滅之刃》《獵殺游戲》。毫無疑問，老片繼續霸榜中。

新片看似很多，但沒有一部能夠突出重圍的，基本都是“三日游”的局面。

《瘋狂動物城2》終于走出了工作日低迷潮，周五單日票房再次錄得1.4億，助力內地總票房達到23.6億，該片公映10天，拿到10個單日票房冠軍，吸金能力，無片可以與之匹敵。

更重要的是，在那么多新片沖擊下，本周五依舊拿到了71%的排片，可謂強悍無比。目前票務平臺的預測票房穩穩地固定在38億，看樣子，陳思誠的年度亞軍，勢必要被破掉了。

奪得亞軍的為《鬼滅之刃無限城篇》，單日拿到500萬，總票房近6.5億，最終還是無法打破新海誠作品《鈴芽之旅》的內地票房紀錄。

沒辦法，這是一部粉絲向電影，路人壓根不會去看，有這樣的票房成績已經很不錯了。

易烊千璽的《狂野時代》退居到第四名的位置，總票房1.84億，最終的落點票房約在2億，對于一部文藝片來說，已經相當不錯了。

可以說，如果不是請易烊千璽來主演，估計票房不會超過5000萬。

新片方面，那可真是“比慘”大會啊。

格倫鮑威爾領銜主演的《獵殺游戲》奪得季軍，但單日票房僅收180多萬，這個季軍的含金量也太低了吧。

此片是派拉蒙影業制作出品，是根據史蒂芬金小說改編，也是施瓦辛格87版《過關斬將》的重啟版，預算成本高達1.1億美元，是一部大制作動作片。

北美票房不佳，指望內地扳回一城的夢想徹底破碎了，該片會給派拉蒙帶來超過6000萬美元巨額虧損，主要還是主演格倫鮑威爾的號召力太弱了。

張頌文主演的積壓電影《我最特別的朋友》排名第六，單日票房也才130萬左右，一上映就涼涼了。

這也是今年張頌文第二部院線電影，之前的《日掛中天》，就算是辛芷蕾拿到了威尼斯影后，票房還是沒有起來，文藝片就是這個樣子。

高捷和姜皓文主演的《清算》，首映票房僅收120萬多，排名第七。

這是一部上海灘抗戰題材電影，在沒有啥宣發的情況下，貿然沖進這個檔期，差不多就是“炮灰”級別的，部分觀眾看完給的反饋并不好，說不應該上院線，直接做成短劇說不定能爆。

影史經典懸疑片《控方證人》，內地首次公映，首日報收130多萬，排名第八。

這是一部1957年的好萊塢電影，也是IMDB和豆瓣前250名電影，好電影經得起時間和大數據的檢驗。

但由于內地排片被擠壓，加上很多觀眾已經在流媒體觀影過，如果你知道結局，再來欣賞，那觀影感受會大打折扣，票房不佳也在預期之內。

楊智赫、段奧娟和城檜吏主演的青春題材影片《最好的朋友》，首映拿到96萬，位居第九名。啡哥對此片不怎么了解，就不多闡述了。

周五，這些新片全被《瘋狂動物城2》碾壓了，而周六是否能夠緩解呢？

答案是否定的！

因為周六又有兩部新片來襲，一部是郭富城主演的《內幕》，一部是肖戰主演的抗戰片《得閑謹制》，尤其后者，周六排片拿到25.8%，加上《瘋狂動物城2》的58.9%。

兩部影片占總的排片85%，那還有其他影片的活路嗎？這就是我說“三日游”的原因，搶不到排片，只有等著被打懵吧。

除了以上新片，還有喬杉和柳巖主演的《金剛不壞》，單日票房才1萬多，會讓片方虧到懷疑人生。

在這種情況下，就算是頂級演員周星馳也是架不住的。

從88.16億到40萬，我感慨：周星馳這塊金字招牌算是砸了！

重點介紹王晶導演，周星馳主演的古裝喜劇《鹿鼎記》，該片內地首次公映，首映日僅收40萬票房，勉強擠進榜單前十。

詳細的數據如下：

全國影城經理給此片排了4700多個場次，占總排片的1.1%，可以說，二線以下城市，幾乎都沒有排片，上座率也只有2.4%，這就是典型的“一日游”現狀。

周星馳在內地的票房成績總共為88.16億，包括他導演和主演電影票房總和，之所以沒有比肩沈騰、吳京、王寶強、黃渤、徐崢他們，主要是他早期的電影均未能進入內地院線，我們小時候看周星馳的電影，都是以碟片為主。

他最頂尖、最火爆的《功夫》內地電影院并沒有同步公映，之后的《少林足球》《長江七號》影響力不是很大，后來他干脆就不自己主演電影了。

隨之轉型成導演，拍了《美人魚》《西游降魔篇》《新喜劇之王》等影片，也就是《美人魚》票房大爆，其余的也都一般。

可這次，他的經典之作《鹿鼎記》首映才40萬，為啥會出現這種情況呢？

啡哥分析如下：

這40萬的票房，與其說是上映，不如說是一場儀式。

此片殘酷地印證了一個事實，那就是屬于周星馳的“電影票房”時代，與屬于一代人的“周星馳電影”記憶，已然發生了重大錯位。

他的88.16億票房，本質上是一座建立在時代和情懷之上的紀念，可是，他的巔峰演技與無厘頭神韻，全部封存在錄像帶和光碟里，成了80后、90后兩代人的集體青春回憶。

2009年之后，內地大銀幕迅速增長，華誼兄弟等資本大鱷終于能夠請動這尊“喜劇之神”了，可他已退居幕后。

于是，《西游降魔篇》和《美人魚》的驚人票房，是市場對“周星馳”三個字的巨額欠條的一次性兌付。

觀眾走進影院，看的不是新故事，而是自己欠下的那張電影票。然而，這種消費是有限且不可再生的。

《新喜劇之王》的口碑爭議與票房乏力，已經給周星馳敲響了警鐘：

當周星馳導演取代了周星馳主演，當乏善可陳的笑料想要再次復刻靈光乍現的經典，那份獨一無二的“周星馳味道”就已經處于急劇稀釋狀態了。

也就是說，觀眾的情懷錢包，始終會有見底的那一天！

此次《鹿鼎記》4K修復版，則將這層遮羞布徹底撕去，觀眾不再是“欠一張電影票”，更不會為“為同一部電影再買一張票”了。

因此，這不是簡單的票房“滑鐵盧”，而是一個時代的正式落幕，作為票房直接號召力的“周星馳無厘頭金字招牌”已然失效。

他的輝煌，永遠地屬于那個由觀眾自己反復品味而封神的錄像帶時代。如今，周星馳還繼續當導演，自己不主演的話，其電影票房均不能掀起水花。

啡哥仍舊不看好，正在制作中的《女足》，以及被積壓多年的《美人魚2》，票房撲街的概率極高。

從88.16億到40萬，跌落的不是周星馳的藝術價值，而是市場對他從“神化”到“平常心”看待的冷靜回歸。

金字招牌并未被砸碎，只是被時間靜靜地挪進了陳列柜……