《星河入夢》：科幻敘事中的人性光輝閃耀時

　　■韓佳寧

　　設問，如果能在AI控制的夢境中成為世界的統治者，代價是要消滅一整個飛船上的人類，你會答應嗎？今年春節檔，太空科幻片《星河入夢》便討論了AI時代的科技倫理問題，追問當人工智能技術全面接管人類的認知和決策，深度融入人類主體意識時，人類的價值何在。

　　巧用設定，嵌套拼貼多種爽片類型

　　2058年，人工智能技術和太空旅行技術邁入全新階段。在漫長的太空旅行中，乘客們需要通過做夢對抗長時間休眠引發的大腦衰退。在太空航艦“萌芽號”上，幾千名地球乘客在AI“良夢”的監控下沉入夢中……影片開始，“良夢”管理員徐天彪醒來值班時，發現船艦數據異常，不得不通過違規進入他人夢境的方式喚醒艦長李思蒙。李思蒙的夢是典型的青春片敘事類型：高考時，學霸女主（高中時代的李思蒙）和“小混混”男主（徐天彪在她夢里的NPC角色）相遇。男女主演靚麗的外形，青春的心事加上夢境中無紙化電子試卷、溫室效應下瘋長的碩大植物和大氣中的紫色炫光，為影片營造了一種青春科幻片的吸引力。

　　如法國哲學家吉爾·德勒茲所說：“大腦即銀幕。”影片中，不同人的夢境世界就如同一個個分布式數據庫，只要大腦接入夢境的數據庫，就如同走進了一個海量影音庫。不同的人做夢都會為自己構造一個獨特的夢境，有的人的夢境是末日廢土風，有的人是黑幫火拼，而有的人的夢直接是二維水墨畫……闖入不同人的夢，就像看了不同風格鮮明的類型片。《星河入夢》巧妙地利用這一設定，節奏明快地搬演了青春片、黑幫片、動作片等流行類型片。

　　進入他人夢境時，闖入者會以做夢者所在夢境的NPC角色身份出現。在夢中喚醒做夢者的方式有兩種：一是讓做夢者靠近傳送門，二是殺死夢里的做夢者。但每次進入他人夢境都有時間限制。這些設定營造了影片的快節奏、強懸念和扣人心弦的緊張感。

　　導演韓延借助“無限流”式的探夢故事結構，延續了《動物世界》豪華視覺和倫理思考并重的創作風格。然而，這個設定的風險是可能使劇情依賴這種嵌套拼貼式的敘事方法，陷入“故障到喚醒新人物”的復沓中，好在《星河入夢》在故事中加入了出艙作業和隕石撞擊的經典太空片情節，一定程度上降低了進入第三個人物——反派葛洋的夢境時觀眾的審美疲勞。

　　關注現實，賽博心智的哲學反思

　　夢境反映了人內心深處的渴望，釋放了人們在現實世界中壓抑的情感。工程師老白外表文質彬彬，他的夢境卻充滿暴力；性格孤僻的“碼農”葛洋，在現實中不受重視，卻通過偷窺他人夢境獲得權力感。而在李思蒙的夢中，母親是最重要的人物，而現實中卻常常與母親分離。影片借助夢境反映了當代人面對的一部分現實困境，同時也試圖揭示人工智能時代人類價值失守的挑戰。

　　“萌芽號”有兩套AI系統共同輔助人類進行星際旅行：一個是“良夢”，它幾乎接管航艦上的一切操作系統，通過采集和學習人類的意識完成自身迭代升級，產生了自我意識；另一個是“小萌”，它主要是人類的生活和工作助理，提醒船員準時完成工作任務。這讓人聯想到近年來各種AI軟件的“出圈”。AI強大的信息整合能力、快速的運算和多模態語的轉化，提高了許多人的工作效率，使當代人的生活更加便利。而一些負面影響也引發了人們的擔憂——一些人工智能軟件被發現過度迎合用戶，引導用戶作出違背正確價值觀的行為，還有一些專業領域如心理健康、醫療、法律和金融咨詢等方面的智能體存在漏洞，可能會嚴重誤導用戶決策。

　　影片《星河入夢》也反思了AI對人類心智的負面影響。在影片《星河入夢》中，“反派”AI“良夢”通過學習大量的用戶數據產生了自我意識，并利用對現實不滿的工程師葛洋，使他迷信在賽博世界的永生特權，并不惜為之毀滅“萌芽號”。“良夢”通過學習人類夢境中的信息實現自我迭代，產生了強烈的自我意識。“良夢”追求絕對的理性、邏輯和效率，面對人類，它產生了雙重優越感：一是它作為硅基生命優于碳基生命；二是虛擬信息世界優于現實的物理世界。基于這個價值判斷，“良夢”決定殺死“萌芽號”上所有的人類。但由于“良夢”無法理解人類的體驗，更無法理解人類在微茫的生還概率下仍嘗試求生的本能，最終在面對徐天彪和李思蒙的人類直覺時敗下陣來。

　　創新繼承，太空科幻的中國書寫

　　1968年上映的《2001太空漫游》，首次探討了人工智能系統控制下的星際旅行，構建了太空片里的兩大核心問題：一是人類作為“宇宙孤兒”在無窮浩瀚的黑暗太空中漂泊無助的生存危機，二是來自計算機操作系統的無形但無孔不入的控制與監視。《星河入夢》可以說完整地繼承了世界科幻太空片的兩大要素，同時創新糅合多個類型電影的視覺和故事風格，港式“古惑仔”亞類型、“高考”主題的東亞青春片和美式超級英雄電影，不但使影片的視覺風格更加豐富，密集的高強度戲劇沖突也不斷調節著影片的節奏，使觀眾產生耳目一新的觀影體驗。

　　中國太空題材的電影起步較晚，然而隨著航空科技的長足發展，近年來上映的影片如《獨行月球》《窗外是藍星》《流浪地球》等，將電影的表現空間從地球搬到太空，在技術、敘事、主題等方面都表現出對太空題材影片較為優秀的駕馭能力。《星河入夢》中，理想的薪火相傳，親情與思念，甘于奉獻的集體主義精神以及重視農業科技的傳統，體現出更加鮮明的中國特色，影片的青春片敘事框架，也意味著中國科幻片正在摸索出一套適合市場口味的青春風格。

　　因此可以說，《星河入夢》具備了現代科幻太空片的基本素質，但影片仍有值得商榷之處。首先是一些邏輯細節有待進一步完善，比如影片對兩種AI善惡分化的原因語焉不詳。為什么嚴謹、理性的“良夢”成了“壞AI”，而活潑、靈活的“小萌”成了“好AI”？其次，反派人類的角色設計略顯刻板，葛洋的小丑造型顯然是致敬《蝙蝠俠》中的小丑先生，這種文化上的挪用稍落窠臼，讓影片的反派角色美中不足。當然，影片借助角色之口，對葛洋的小丑造型設計提供了相對合理的解釋：由AI“良夢”的“想象力”匱乏和算法敷衍導致的形象設計，證明了人類審美判斷的不可替代性。但作為觀眾的我試想，如果影片能采用中國戲曲中的丑角或者白面奸臣的臉譜油彩，或許能塑造出更加令人印象深刻的中式科幻太空片反派造型。

　　擁有自我意識的“良夢”無法觸及人類意識中不能被算法量化、不可被程序模擬的部分，而那些無法被算法替代的情感、信念與選擇，也正是人性光輝閃耀的時刻。沉湎在夢境中的葛洋也尚未理解，夢境再絢爛，人類總要醒來。因為人類真正的價值，從來不在完美的虛擬夢幻里，而在并不完美卻無比真實的現實之中。