當AI躍過山河，文藝找到新聲——2026AI春晚的破圈之道

“國潮奔AI，馬躍山河。”當這句充滿動感與詩意的話語在2026年的正月初三回響在江蘇衛視的熒屏上時，或許很少有人能預料到，一場由22個純AIGC節目構成的春節晚會，會激起如此廣泛的漣漪……近3000萬全網曝光量、1600萬人次播放、萬人實時在線互動。這些數據傳遞出值得深究的文化現象，在各路春晚爭奇斗艷的春節檔，一臺“全員AI”的晚會何以“破圈”？

3月9日，在由中國電視藝術家協會指導，中國電視藝術家協會網絡視聽藝術創作委員會、中國電視藝術家協會中華傳統文化影像傳播委員會和江蘇省廣播電視總臺主辦的《國潮奔AI·馬躍山河——2026AI春節聯歡晚會》創作研討會上，一個共識逐漸清晰，2026AI春晚的“破圈”，不是技術的偶然勝利，而是一場靜水深流的“新大眾文藝”運動的必然回響，晚會在虛實相生的山河畫卷上，為文藝創作的未來寫下溫潤有力的注腳。

（一）

“新大眾文藝”，是研討會上被反復提及的關鍵詞，也是這場晚會中落地為可觸可感的創作實踐。

嚴格來講，傳統晚會的生產邏輯是單向輸出，是“專業的人做專業的事”。而2026AI春晚則完成了一次生產關系的徹底重構，其最大膽之處，在于它拆掉了那堵“圍墻”。從198部投稿中遴選出的22部作品，匯聚了全國AIGC頂尖創作者的靈感。這不再是少數人的閉門造車，而是一場跨越地域、身份與資歷的“接力賽”。

中國電視藝術家協會分黨組書記、駐會副主席閆少非精準地將其概括為“專業主創與全民共創的有效對接”，并認為AI賦能內容創作，是一件需要堅持長期主義和內容為王的探索，最終指向的目標點就是精品化創作。

中國電視藝術家協會分黨組成員、副秘書長、一級巡視員董濤認為2026AI春晚可謂首開先河，是主打數字創作和中華民族傳統文化融合的全AI春晚，是創新性的活動；中國電視藝術家協會網絡視聽藝術創作委員會會長，北京文聯原副主席馬叢峰認為，本次晚會是一次對新大眾文藝的深度實踐。主創團隊在短短一個月內，迅速完成了從作品征集、評審到后期制作與播出編排的晚會全流程，創造了業界“奇跡”。

中國電視藝術家協會副主席，江蘇省廣播電視總臺黨委書記、臺長、集團董事長葛萊則對創作有著深度思考，認為晚會實現了從“專業制作”到“全民共創”的創作模式變革，AI不再是單純的生產工具，而成為重構視聽生產關系的“協作平臺”。他談到，“AI in All”是大勢所趨，技術創新正加速驅動媒體新質生產力的形成。江蘇廣電總臺將持續推進人工智能全流程的戰略布局，讓技術回歸人文本位，為文化傳承創新注入源源不斷的動能。

恰如本次春晚總導演，中國電視藝術家協會網絡視聽藝術創作委員會副會長兼常務副秘書長，中國傳媒大學戲劇影視學院教授、視聽藝術研究中心主任趙暉所言，創作過程如同一場”接力賽”，通過人與AI的深度協作，實現了“為愛而創作”的視聽盛宴。AI技術的賦權，讓“高手在民間”從一句口號變為觸手可及的現實，但創意仍需引領，傳媒人的使命才剛剛開始。

當創作的門檻被技術的潮水漫過，當每一位普通人都能用AI之筆描繪心中的“年味百景圖”，每一個擁有創意和熱情的人，都能成為“年夜飯”的掌勺者，這種創作關系的重構，讓晚會天然帶有草根的蓬勃生機與多元視角，也為“破圈”積蓄了最廣泛的群眾基礎。

（二）

“國潮奔AI·馬躍山河”作為晚會主題，本身就是一個隱喻，它是由人與AI共同構思的產物。

在這臺晚會中，AI不是博人眼球的“科技彩帶”，不是后期加上的濾鏡，而是內化于創作全過程的“靈魂伙伴”。

葛萊對此有精辟的闡述，認為AI在這里不是只服務于視聽呈現的配角，而是“深化主題、傳遞文化精神的內生動力”。晚會的“四駿天團”——純數字人主持，便是這種協作的結晶。它們承載著人類對科技未來的浪漫想象，與純AI生成的節目融為一體。

這種深度協作引發了一場關于創作本質的思辨。人民日報文藝部副主任劉瓊看到了“完全AI”帶來的雙重挑戰,既挑戰創作者對觀眾需求的把握與創新能力，也挑戰觀眾的審美慣性與期待。如何讓AI真正成為一種獨立的藝術形式？如何在技術與藝術間找到動態平衡？這不僅是晚會留下的課題，更是整個時代正在求解的方程。

對此，北京大學副研究員呂帆的提醒尤為清醒，AI的使用需尊重大眾的樸素情感，讓“AI做內容”而非“AI即內容”；江蘇衛視總監王希則用“活人感”三個字為創作定調，讓技術成為情感與價值的載體，而江蘇衛視AIGC融媒實驗室團隊深度參與了晚會多個節目的創作，并依托平臺的資源稟賦與傳播優勢，順利完成制作與播出任務，為技術與人文的融合提供了可復制、可推廣的實踐樣本。

正因如此，盡管畫面由算法生成，但觀眾依然能從中品出“人”的溫度。正如中國電視藝術交流協會常務理事牛夢笛所言，人工智能并不是替代人，而是讓創作能力更貼近真實和個體。

（三）

如果說AI是那匹奔騰的駿馬，那么“國潮”便是它馳騁的山河大地。

晚會以馬年為契，以國潮為魂，AI為翼，馬為意象，在22個節目中勾勒出一幅中華傳統文化與數字藝術交相輝映的長卷。《八駿圖》《山海靈跡》《百馬圖》……這些作品將傳統意象打碎重組，在算法的熔爐中鍛造出全新的美學形態。對此，中國文藝評論家協會副主席王一川評價，這臺晚會運用全AI制作方式，營造出“國風美學新特質”。

《中國藝術報》總編輯康偉用四個維度概括晚會給人的震撼：從虛擬到真實、從技術到文化、從數智到審美、從AI到愛。這種“四維融合”的背后，是一種文化自覺——技術再炫酷，若脫離文化的根脈，終將是無本之木；中國電視藝術家協會中華傳統文化影像傳播委員會秘書長李明期待，未來的AI春晚能持續記錄時代脈搏、表達百姓心聲，成為溫暖而富有想象力的“電子年畫”。這個比喻如此貼切，年畫是民間的、是節慶的、是充滿煙火氣的；而“電子年畫”，則是在數字時代對這份煙火氣的全新書寫。

研討會上，專家們的目光并未止步于對一臺晚會的評價。中國人民大學藝術學院副院長顧亞奇提出一個更具穿透力的視角，評價這臺晚會的價值，不應局限于內容本身，而應看到AI技術發展與文藝的融合將催生出一種獨立而獨特的“藝術新物種”；在中國電視劇制作產業協會編劇工委會秘書長王浩一看來，這種新的文藝形式給行業帶來很大啟發，并需要思考AI+文藝究竟是什么？當AI與創意結合，會催生出怎樣的新形態？什么樣的內容才能真正破圈、打動人心？

這意味著，我們或許需要徹底擺脫“春晚”傳統模式的束縛。它不必是歌舞小品的集合，不必遵循線性敘事的邏輯，甚至可以不再是“晚會”，而是一個面向“新大眾”的文化事件與現象。

嗶哩嗶哩執行總編輯張鑫的觀察與此呼應，認為AI不僅能生產內容，也可以讓平臺組織內容；平臺的角色因此升華，不僅是連接用戶與作品的“擺渡人”，更應成為創作生態的“培育者”；愛奇藝執行總編輯羽西建議引入真人明星資源以增強內容共鳴；咪咕公司副總編輯李然則期待在用戶互動層面拓展空間，引入智能體等形式。而中國新聞技術工作者聯合會AIGC與數智傳播專委會會長,中國傳媒大學媒體融合與傳播國家重點實驗室教授、中國傳媒大學教授唐遠清的期待最為樸素也最為核心，提早籌劃，延續合作，逐漸打造一個具有影響力的品牌，使之成為技術創新的前沿陣地。

研討會上，主辦方還為本次晚會部分優秀節目的主創團隊舉行了榮譽授予儀式，表彰他們在推動AI與視聽內容融合創新方面的積極探索與實踐成果。

可以說，2026AI春晚是一次從技術探索到藝術創新、從全民創作到集體共鳴的積極探索，并由此證明，當技術的天花板不斷被突破，真正珍貴的依然是人類情感的真善美；當AI讓萬物皆可生成，創意的引領、審美的判斷、文化的傳承，依然是傳媒人不可替代的使命。

這匹由人與AI共馭的駿馬，已然躍過傳統與創新的山河，奔向一片更廣闊的曠野。在那片曠野上，每一個有情感、有創意的人，都可以是騎手。

而這，或許正是“破圈”最本質的意涵。