“任何一個領域只要花1000個小時去研究,就能成為專家。” 4月1日上午,武漢工程科技學院禮堂內,爆款AI短劇《霍去病》導演楊涵涵的這句話,引發了在場師生的深深共鳴。從音樂學院小提琴專業畢業,到跨專業考研,從創辦生物科技公司,到擔任高校教師,再到成為國內AIGC領域的領軍人物——這位90后導演用自己“跨界再跨界”的成長經歷,向武工院師生詮釋了“死磕”二字的真正含義。當天,楊涵涵受邀回到曾經工作的武工院,以“AI賦能創作,熱血致敬英雄”為主題,為師生帶來了一場干貨滿滿的專題分享會。江夏區委宣傳部、區融媒體中心、區校合作發展促進中心等單位相關負責人及學校師生代表共同參加活動。
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“沒有白走的路,沒有白讀的書”
楊涵涵的成長軌跡本身就是一部勵志故事。她分享道,自己從3歲開始學小提琴,堅持15年考入星海音樂學院;畢業后跨專業考研,雖與武漢大學失之交臂,卻在重慶師范大學遇到了影響深遠的導師;讀研期間創辦生物科技公司,賺到人生第一桶金;而后進入武漢工程科技學院擔任學工處老師、鄉村振興學院副院長;從學校離職后又投身直播電商,每天研究8-10小時,錄滿2個T的硬盤回放……
“沒有白走的路,沒有白讀的書。”楊涵涵用這句話總結自己的跨界之路,“你所經歷的一切都在悄悄成就更好的你。”她鼓勵在場學子,不管是考研、考公還是工作,都可以大膽去嘗試。“任何一個領域只要花1000個小時去研究,就能成為專家。同學們,不要怕失敗,AI創作的能力,就是在一次次試錯中練出來的。”
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從40平辦公室到5億播放量:“死磕”出來的創作密碼
2025年初,一部以西漢少年英雄霍去病為主題的AI短劇刷屏網絡,恢宏的戰爭場面、逼真的人物細節引發全網熱議,“3人團隊、48小時、3000元成本、5億播放量”等詞條屢次登上熱搜。
楊涵涵現場還原了真實的創作故事:作品由3人核心團隊耗時4天、每天工作12小時完成,算力成本約3000元。“雖然算力成本低、時間短,但創作一點都不敷衍。”僅劇中一個戰爭鏡頭,團隊就要“抽卡”50多次、調整幾十遍提示詞,再結合PS、AE等傳統后期工具反復打磨。
“這部作品能火,AI的技術好是必要的,但核心是霍去病這個少年英雄的故事本身有力量。”楊涵涵認為,“匈奴未滅,何以家為”的家國情懷跨越千年依然能打動觀眾。“AI創作從來不是‘一鍵生成’的偷懶,而是用技術賦能,讓創作者把更多精力放在內容打磨上。”
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“內容為王”的時代,青年創作者如何突圍?
作為國內AIGC領域的先鋒者,楊涵涵對AI影視行業的發展趨勢有著清晰的判斷。她向在場師生分享了三個關鍵詞:降本增效、快速迭代、內容為王。“AI讓影視制作的資金、設備門檻大幅降低,一臺電腦、一套AI工具就能讓創意落地,這是青年創作者前所未有的機遇。”但她也提醒,技術的快速迭代意味著創作者必須保持持續學習的狀態,“沒有誰能說學會了AI,只能跟著技術一起成長”。而最核心的,是“內容為王”的趨勢從未改變——“行業的競爭到最后,拼的不是誰會用AI工具,而是誰能做出有溫度、有深度、有中國特色的內容。”
針對青年創作者,楊涵涵提出了四點能力培養建議:夯實內容創作的基礎能力,多讀經典、多練筆;主動學習AI工具,找到一個方向學深用透;培養“死磕”的鉆研能力和試錯勇氣;鍛煉小團隊協作能力,在協作中學會溝通與包容。
在互動問答環節,楊涵涵還就學生關心的短劇創作、校園宣傳中AI技術的應用等問題逐一解答。她鼓勵同學們從熟悉的領域入手,“小切口講大故事”,同時強調影視基礎知識的重要性:“分鏡的邏輯、鏡頭的語言、敘事的節奏,這些傳統影視的創作邏輯,能讓你的AI作品更專業、更連貫。”
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分享會尾聲,楊涵涵現場發布了新作《機械心與狗尾巴2》,并邀請對AIGC充滿熱情的學生加入她的團隊:“全力以赴,做中國最好的AI短劇、更好的AI電影。”
本次分享會是武漢工程科技學院深化產教融合、推進創新創業教育的重要舉措。學校相關負責人表示,未來將繼續邀請行業領軍人物進校園,搭建學生與前沿產業對話的平臺,助力青年學子在“AI+藝術”的融合中大膽探索、積極實踐。(通訊員:邵國超 劉楊宇倩;攝影:丁俊杰 王玉興 )
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