被嘲一周后，嚴寬力挺張凌赫：娛樂圈缺的，是肯拉后輩一把的人

這幾天，“粉底液將軍”成了網絡最時髦的新名詞。

不知道，以后再提到這個詞，張凌赫是否就會被人們“對號入座”。

一個剛紅起來不久的年輕演員，有樣有才華，讀大學的時候是妥妥的學霸。

一夜之間，就這樣被推到了風口浪尖。

他無力反駁什么，只是任憑自己少年將軍劇照被人們各種P圖

更心疼的是，站出來為他說話的，目前只有一個前輩——嚴寬。

嚴寬在播客里說：“有質疑說明受到了關注。要接受質疑，努力去跟自己賽跑。無論原因是什么，這種質疑落在他身上，說明他可以走得更遠。”

重點是，嚴寬對張凌赫是贊賞有加的，期許這個晚輩有更多的機會去慢慢淬煉、升華，有一天會變成非常厲害的演員。

他是過來人，不得不點破一件大家都質疑，卻沒有人肯說的問題。

《逐玉》里的妝造，都是平臺要的，符合市場需求的。因為古偶劇就這么一套流水線，流量演員的“夢工廠”。

在這種條件下，即使是一部劇里的主演，自己能做主的很有限。

說白了，就像有人問王晶一樣。王晶說看了幾眼《逐玉》，結果他只夸了一句“燈光師打光不錯。”言外之意，這光都打在男女主的臉上了。

這部劇開始是火了，光環也落到了主演的頭上。轉身，這劇又被全網“風批”，演員第一個挨槍。

作為男主，張凌赫沒有被這突如其來的網評“嚇倒”。

近日，他參加了公益活動，還有一檔跟自己大學專業相關的公益節目要上，他想要讓自己轉身，或許就像當年的王一博。

可問題是，他想改變，他想成長，而現在肯為他說話的前輩，光靠一個嚴寬夠嗎？

前年，趙露思生病住院，一股腦把自己多年來受的委屈，娛樂圈的不公平全都抖摟出來。

她得罪了一批人，包括一幫大佬 。

結果，站出來替這個弱不禁風的女生說話的是曾黎。曾黎大方地去探望趙露思，還曬出合影。

前輩大冬天，推著不能下地走的趙露思去遛彎。這個畫面真的很溫馨，也很治愈。

為什么是他倆？

嚴寬年輕時，也曾因為一張臉被叫過“花瓶”，被質疑過“只有皮囊”。他挨過罵，也熬過來了，所以他懂。

曾黎也一樣，中戲校花，見過太多年輕人被捧上天又被摔下地。他們想幫晚輩，不愿看到他們就這樣被打擊后，一蹶不振。

想想在這個圈子里，曾經也有一個人是這樣做的。

四月了，又到了懷念張國榮的時候。幾十年前，他幫過的古天樂、張衛健、古巨基、王祖賢、林青霞、Twins……

那些他幫過的人，還在用自己的方式懷念他。

嚴寬、曾黎、張國榮，他們做了同一件事，在晚輩最難的時候，前輩應該伸手拉一把。

只是，現在這樣的“前輩”越來越少了。而且，就算再多幾個，他們能幫得完嗎？

說白了，不解決根本問題，今天我們吐槽完一個“粉底液將軍”，明天還有王凌赫、李凌赫。

每年藝考，成千上萬的少男少女往里沖。但凡長得白凈、高挑、有點姿色的，都覺得自己能當演員。

他們被塞進古偶劇的流水線里，劇本天馬行空，妝造千篇一律。他們也從不考驗演技，只考驗顏值。

這是成名最快的賽道，平臺要、市場要、積壓的劇還要播好幾年。

今天，我們把這個演員批評得體無完膚，可那個“坑”還在這兒，下一個人填進來，還是一樣。

可以打個比喻，像是北方的小城市，前幾年祭祀燒紙一刀切——不讓燒了。

結果大家偷著燒、半夜燒、跑到江邊燒，反而更危險。后來城市人性化了，每個十字路口放一個厚實的鐵桶，專門用來燒紙。

你不是有這個需求嗎？行，滿足你，但咱們換個安全的方式。

現在全網在批評“粉底液將軍”也是一樣。你不能光罵，罵完了你得給人一個“鐵桶”。

像是這些沒有營養，也沒有正常審美標準的古偶劇，是否能整治一下，提升一下拍攝要求。

那么，屬于這個問題的“鐵桶”是什么？

關于這個“鐵通”，鄧超在新綜藝里已經給出了答案。

不是只有長得好看才能當演員，正規的演員選拔機制，不會只是看你是“高富帥”，還是“白富美”。

鄧超在新開檔的《奮斗吧人生》里，與20位年輕藝考生們講過自己的過往，堪稱教科書。

當年，他在考中戲的時候，才藝表演可謂是腹背受敵。

前后左右都是高富帥、白富美，個個會跳舞唱歌，他從來沒有去學過。

不會常規的，他就來“抽象”的。陳赫也說過，他藝考時就表演“打嗝”。

你要有臨場發揮，要有應變能力，要有獨樹一幟的東西，能讓老師忘記不掉的。

這就是要在現場抓住屬于自己，能改變命運的機會。

他們找到了自己的路。這不是靠標準化的帥氣顏值，而是靠“別人不會的”那份獨有。

這就是說，天才與成功，中間隔的不是帥不帥，而是才華，是可以日后轉變為演技的本事。

鐵桶也是一個機制，讓所有人都憑本事說話，而不是頂流永遠占著最好的位置。

這檔演員選秀的綜藝里，設計了一個“ABC角規則”。同一個角色，A角有65%的戲份，臺詞很多；B角只有兩句臺詞；C角一句臺詞都沒有。

但規則是——A角演得不好，可以降到B角、C角；C角演得好，沒有一句臺詞，也可以升到B角、A角。角色不變，但戲份憑本事掙。

這個規則太妙了。它告訴每一個年輕人：你不是生來就是A角，你也不是永遠只能當C角。機會是流動的，不是鎖死的。

可現實呢？

現在的頂流，一部接一部演男一號女一號，演技再差也不缺戲拍。而那些真正會演戲的人，因為沒有流量，始終默默無聞。

沒有“降級”機制，也沒有“升級”通道。這才是最大的問題。

鐵桶還是進入演員這行之后，得有人教你真本事。

所以，現在的藝考就應該是，不要只看臉，而是真刀真槍上來演，老師手把手教。這就是鐵桶。

鄧超在這個綜藝里做的，其實就是嚴寬做的事，以一個前輩的身份，告訴后輩：你有機會，但你要靠自己。

你可以從C角升到A角，也可以從A角降到C角，關鍵是你有沒有真本事。

嚴寬給了張凌赫一句話，鄧超給了年輕演員一套規則，而張國榮給了更多后輩一個成長、成功的機會。

這就是老一輩藝人該有的姿態。不是居高臨下地指點江山，不是事不關己地冷眼旁觀，而是把手伸出去，拉一把。

然后告訴他們：路在你自己腳下，但我會幫你照亮前面那一段。

京劇大家周信芳說過：一個流派，得流動著才能活下去，一旦停下來，就離消亡不遠了。

年輕演員的成長也是這個理。他們得“流”起來——從古偶流到正劇，從被嘲流到自省，從流量流到實力。

機會也得“流”起來——從頂流流向有實力的人，從A角流向C角，再從C角流回A角。

但是，這個行業不能總指望下一個嚴寬、下一個鄧超、下一個張國榮。

得有人，把那個鐵桶，放在每個十字路口。

讓每一個想好好演戲的年輕人，都有一個機會，從C角，慢慢走到A角。

一個演員的修煉，從來不是一朝一夕的，也不是靠打壓刺激的，更多的是給他們前進、成長的動力與方向。