德云社北京小劇場票房慘淡，既有行業因素，也有自身痼疾

從2025年到2026年，相聲小劇場關閉的消息不斷出現，雖然也有個別小劇場開業，但總體上看，相聲小劇場普遍經營慘淡。

有的小劇場依靠旅游團收入還能夠勉強存活，有的小劇場依靠各種外接演出也能湊合度日，還有的小劇場則開拓相聲直播賽道，希望通過直播引流和獲取直播打賞另辟蹊徑，當然也有不少小劇場選擇關門大吉。

在各地相聲小劇場愁云慘淡的時候，網上也有一種聲音認為，為什么德云社依舊紅火一票難求甚至還能不斷壯大？人家2026年3月份連開成都和上海兩家小劇場，這就是實力，其他同行要向德云社學習。

在很多人的印象中，德云社的相聲小劇場一直非常紅火，即使曾經關閉過幾家小劇場也是有其他客觀原因，不是德云社的問題。

想想也對，德云社和其他同行小劇場最大的區別是他們擁有相對龐大的粉絲群體，從“綱絲窩窩”到“老和部隊”再到“德云女孩”，至于在網上高喊支持德云社的人更是不少，有這么多粉絲，德云社每個小劇場兩三百的座位還坐不滿嗎？恐怕搶都搶不到票。

粉絲的想象很豐滿，但現實卻很骨感，2026年4月8日晚，筆者通過大麥網查詢了德云社幾家北京小劇場的售票情況，結果并不是粉絲說的那樣。

天橋德云社、廣德樓戲園、學院路、三慶園等四家小劇場的門票沒有一天是售罄狀態，不論是周中還是周末，不論是下午場還是晚場都是這樣。

這里面有開了二十多年的老牌小劇場，也有新開沒幾年的小劇場，結果都是一個樣，尤其是學院路小劇場更是打出了“周三半價”的促銷口號。

筆者4月8日晚上7點29分查看了天橋德云社劇場的售票情況，當晚7點30分開演的小劇場，全部七檔門票居然都在銷售，現場的上座率什么樣不用想也知道。

天橋劇場是德云社崛起的地方，曾經在很長時間里被粉絲視為德云社的標志性小劇場，結果現在也成了非常一般的小劇場。

可能有人會抬杠，你看的只是售票情況，也許人家現場是滿座呢？

事實上德云社小劇場上座率不高早已經不是秘密，就在2026年初還有網友發布了在德云社小劇場里聽相聲聽睡著的視頻，不止北京小劇場，就連天津德云社也是如此，上座率不高，觀眾情緒更不高，都聽睡著了。

對于那些沒有名氣或者名氣不大實力不強的相聲小劇場，經營不佳尚且可以理解，德云社作為又有名氣又有粉絲還有實力的明星相聲團體，小劇場上座率同樣慘淡，這就讓人難以理解了。

在筆者看來，作為相聲里的明星企業，德云社小劇場經營慘淡的原因可以分兩部分看，一部分是外界和行業因素，也就是外因。另一部分則是德云社自身的痼疾，也就是內因。

近些年演出市場整體是呈現下滑趨勢的，不光相聲小劇場，就連電影院也是如此，這中間有經濟大環境的原因，也有移動互聯網和短視頻的“貢獻”，尤其是后者。

現在手機上你能看到各種各樣的表演，從高雅到擦邊，從科普到搞笑，從長劇到短劇，當然還有手機游戲，可以說一部手機基本可以滿足一個人的娛樂需求，關鍵是免費還不需要開車出門，更不需要到處找車位。

此外，現在各種娛樂小劇場的門檻越來越低，脫口秀、漫才、白話、新喜劇等各種娛樂表演場所越來越多，而且很多新興小劇場的運營成本很低，地方小不說很多演員都是業余兼職，別說五險一金連工資都沒有，直接給勞務費或者出場費就行。

對比之下，各種相聲小劇場不僅運營成本高，人力成本也高，船大了不好調頭，自然也就更容易受到市場沖擊。在這種大環境影響下，德云社小劇場自然不能免俗，業績慘淡也可以理解。

可能還有人覺得不對勁，你說德云社小劇場受到了沖擊，那為什么有的脫口秀小劇場很火爆？為什么有的相聲小劇場經營很好呢？

這里就不得不提到德云社自己存在的問題，其中最明顯的就是節目和演員。

我們看看德云社公布的幾個相聲隊在四月份的部分節目單，作為相聲愛好者可謂自來熟，《大上壽》《白吃猴》《賣估衣》《繞口令》《夸住宅》《打燈謎》《造廚》《相面》……不是說相聲小劇場不能有傳統相聲，也不是說德云社演員不在傳統相聲里加新包袱，單看這節目單真就沒有任何吸引力。

與此同時再看看其他新喜劇小劇場，他們講的都是“我和同事的事兒”“我和老板的事兒”“我和物業的事兒”“我和外賣員的事兒”“我和網約車的事兒”……先不管這些新喜劇人的水平如何，至少這些題材聽著就接近生活，能引起共鳴。

如果說一些實力單薄的相聲小劇場沒有能力也沒有人才創作新作品，德云社旗下這么多相聲隊這么多相聲演員，同時還有這么雄厚的資金實力，居然這么多年也沒有什么靠譜的新作品，這就讓人不能理解了。

別說這些小劇場了，就連郭德綱這些年也是憑借《藝術的技術》《富貴人家》這些老段子跑專場，可想而知德云社小劇場什么樣。

再說演員隊伍，德云社確實有幾個明星演員，有些演員的學歷和文化水平也很高，但從德云社整體上看，這個團隊的演員普遍顯得和時代脫節。

二十年前的相聲觀眾看慣了相聲演員穿西裝說相聲，說的都是和時代同頻的新相聲，突然郭德綱帶著德云社穿著大褂說著傳統相聲橫空出世，對于很多觀眾來說，那些傳統相聲就相當于“新相聲”，因為大多數人從來沒聽過。

2026年的德云社已經說了二十年的傳統相聲，現在傳統相聲又一次變成了“老相聲”，觀眾現在想聽的是和時代接軌能反映生活槽點痛點的新相聲。

再看德云社，他們除了堅持說傳統相聲之外，就是在傳統相聲里再加點網絡段子，甚至還有一些三俗包袱，說句不客氣的話，德云社的相聲已經逐漸和時代脫節了。

不光是德云社，包括整個相聲行業，如果想改變現狀想拯救自己，只有一個方向，那就是創作而不是炒作，要將作品瞄準觀眾而不是飯圈。