樂評人鑒賞周深上海演唱會：十年音樂旅程的堅持與震撼

愛地人

我個人覺得，在2024年5月19日之后，周深，這個響亮的名字已經來到另一個階段了。

以自己生日命名的“9.29Hz”演唱會，以5月18日和5月19日連續兩天上海梅奔場開幕，以及還有在兩場演唱會中間，全球首唱了第二張個人專輯《反深代詞》的前半部分，一切就變得更完美了。

因為這次巡演既是周深十周年音樂回顧之旅，新專輯的推出、新作品空降現場，同樣也是下一個十年的新起點。

周深會唱歌這件事，其實大家都知道。而這次“9.29Hz”的上海場，則以一個“完整作品”的形式，以縱橫交錯的多線索，更多元的呈現出周深的不同面，最終以作品+現場+唱功的三位一體，告訴更多人，會唱歌的周深，是一個什么樣的歌手。

對于這次上海場的兩次演出，我首先要提到的就是“鄧麗君經典歌曲串燒”這一Part。要知道鄧麗君是華語樂壇永遠的偶像，更是近半個世紀以來，很多優秀音樂人的音樂源頭。很多人都翻唱過鄧麗君的歌曲，而鄧麗君的經典作品因為其標桿意義，要唱好很難，一旦唱好了，也成為了優秀歌手的某種認證。

《獨上西樓》+《在水一方》+《漫步人生路》+《路邊的野花不要踩》+《我只在乎你》，有快歌有慢歌，有國語有粵語，有低吟淺唱有深情款款。最讓我意外的，是周深能夠在萬人場館，以完全無伴奏的清唱形式，作為《獨上西樓》的開場，完全的純聲，卻用一個人的聲音，溫柔的“侵略”了現場，或者說感染了現場的所有人。

其實，說鄧麗君的歌曲難唱，難唱點其實不在于那些歌曲的技巧，而在于鄧麗君用濃郁的氣聲和情感，定義了華語流行音樂情到最深處的情緒深度。這次在周深的鄧麗君組曲里，他在《獨上西樓》、《我只在乎你》等歌曲里的處理，確實也是做到了音色美感和情緒濃度的結合，即使是在現場這樣的語境里，都能感受到那種如泣如訴的敘述感，所以誰還說周深唱歌只有技巧？

周深在現場也安排了《警報》、《少管我》這樣新專輯的作品。其中，《少管我》是他參與創作的作品，也是做好自己、做好音樂并表明自我態度的作品。和一般同類型歌曲，著重情緒濃度不同，周深在音樂里卻用一種輕快的律動，俏皮的態度，以及音樂里那種燦爛多彩的色調，把這首歌曲唱的既活潑好玩，又灑脫愜意，“少管我”不再成為一種較勁，而成為了一種Let It Be式順其自然的從容。

有態度，但更好聽啊。而且我個人覺得，《少管我》會成為周深又一個新的音樂標簽，一個態度代名詞。

當然《化身孤島的鯨》這樣經典所引來的全場大合唱，也是必不可少的，臺上臺下藍色的海洋，非常符合這首歌曲的色調，這個小細節也說明了演唱會設計上的用心。

除了音樂性本身的內容，作為一場演唱會，“9.29Hz”多個維度的元素也是設計的很立體、很巧妙。比如“鄧麗君組曲”主打的是回到過去，而《蜃樓》、《警報》、《人是》則是去到未來。比如既有《My Only》時的鋼琴彈唱，又有《鈴芽之旅》時的跳下舞臺。而《我以渺小愛你》里的生米同框和《小美滿》的萬人許愿，更是把一個歌手和歌迷的舞臺界限完全打通，完美實現了一場演唱會雙向奔赴的畫面。

而作為一場演唱會，從舞臺到選曲，從回顧到創新，從技能到感動等等多個維度的兼顧，也讓這場演唱會，確實做到了面面俱到。

大家都說，出道十年一直無法定義周深的存在，我覺得定不定義的也無所謂，因為你想要的所有的定義，都可以從演唱會和新專輯里去找。

王擊凡

你聽見“9.29 Hz”了嗎？周深把聽不見的頻率，唱成了一個溫柔的演唱會。在我看來，這一次的周深十周年巡回演唱會，是相同頻率的人之間的彼此聽見、彼此懂得，也是唱歌的人與聽歌的人命中注定的一次線下相遇。

一連兩場的周深十周年演唱會上海站，除了把演唱會話題度的熱度持續拉滿，更讓我們看到了歌者周深的生命成長。而這個讓人重新確認自我存在的演唱會，也讓那些曾經不被理解的孤獨鯨魚們，都在音樂里找到了同類。

讓我欣賞的一點是，所有與周深演唱會有關的話題，始終都一如既往聚焦于跟音樂相關的事情（包括同期發布的專輯《反深代詞》）。音樂，是周深十年如一日的“初心”，同時也是召喚所有同頻聽眾的一把心靈“鑰匙”。

從復古氛圍的《若夢》《浮光》，到未來感十足的《蜃樓》《警報》《人是》，周深的“9.29 Hz”，以天馬行空的音樂想象，不斷探索華語演唱會的內容邊界。而周深的音樂好品味，也在這個演唱會體現得淋漓盡致。

周深二專《反深代詞》中的一些新歌，很多都是第一次在現場首唱。這張專輯代表的，是他在音樂路上往自深深處的自我探尋。把新歌以更具畫面感的呈現方式表達出來，也使得這成了演唱會上藝術感最重的動人一幕。

安可的《少管我》，讓我們看到了周深的奔放一面。每個人本來就不應該被定義，在紛紛擾擾的現世，周深這個美好靈魂的存在本身，就已經很值得作為“做自己”的標桿，鼓勵他的聽眾，“做生活困獸，不如去浪漫宇宙”。

《少管我》里提到的“給單調的人換上繽紛軀殼”，正是周深這十年來持續在做的事。聽了周深的歌，很多“生米”才變得更有勇氣，去選擇自己想做的事。這種影響其實是相互的，聽眾的勇氣，也會反過來影響周深自己。

還記得去年采訪周深的時候，他特意跟我提到一個細節。在某次路演時，即使當天下著大雨，歌迷還是冒雨聽他唱完了整場，這個風雨同路的畫面，一直都留在周深的心里。周深的這十年，就是跟聽眾共同走過的十年。

所以，當十周年演唱會的《我以渺小愛你》大屏幕上，出現周深跟“生米”在不同時期的各種大合影時，我想大家都一定能感受到，周深想要向聽眾朋友表達的真心實意的感激之情。世界再大，愛再渺小，亦能聚沙成塔。

三石一聲

每個歌手都是獨一無二的，所以在 TA 獨一無二的音樂世界里，做獨一無二的自己，若有人不懂，也沒關系，但別越界管人就好。看到今晚周深在上海演唱會首唱新歌《少管我》，這自由的精神狀態和獨特的自我表達，有趣又不失得體，很打動場內和通過不同社交媒體看到這些音樂段落的其他歌迷。

正因周深的獨樹一幟和出道十年來純凈如初的嗓音，才使得他的歌被不同年齡層的人喜歡，也使得他用歌聲編織出的故事，或能勘到未來，或可探回過往，在時間里自由穿梭，卻能和不同時空中人都產生高度共鳴。

周深在演唱會上最打動我的段落，除了用他新專輯里的新歌向前、向未來看，也用他的嗓音，串起過往，用鄧麗君的舊曲串燒，打動了樂意在時間里沉淀的人。

《獨上西樓》、《在水一方》有周深他深藏在情感深處對舊時光的獨到、透徹理解，綿綿悠長的咬字力道、演唱氣息之間，是他穩中帶一點深幽意味的聲場營造，帶聽者能迅速進入到鄧麗君金曲時代的純粹美好；

到《漫步人生路》的律動和《路邊的野花不要采》的俏皮時，周深又塑造出彈性感十足的嗓音質地，令人在場聽到這兩首歌很難不跟著搖擺、快樂的晃動起來，那金光閃閃還帶著流速的外套，一秒就能把人拉回到 80 年代的華麗視覺體系里；

再是《我只在乎你》的憑歌寄意，即使大家都太熟悉這首歌，可借由周深唱給臺下在座的歌迷聽，亦是獨到的、專屬的也彌足珍貴的一份諾言，承諾深深一定還會不斷再用音樂給各位溫暖與愛的誠懇信諾。

出道十年，周深剛發行二專《反深代詞》，看得出是慢工出細活的人，大概就是因為對音樂依然純凈，依然如初的赤誠內心吧，夠特別，夠動人。

流水紀

周深說，“答應我，許的這個愿望，必須是關于自己的。”

十年，放到任何一個人的人生里，都是充滿厚重的一筆，而對于周深，“歌手周深”，他這十年，之于華語樂壇，之于所有旁觀著參與著他這一路走來，直到昨夜今夜，終于在上海開啟了他的2014-2024「9.29Hz」巡回演唱會的我們而言，我想，可以毫不客氣地說，周深，創造了一個奇跡，一個夢。

　即便一開始不是最萬眾矚目的，最被看好和選擇的，那又如何呢？誰又不是呢？就是這生活洪流里千千萬萬的我們，在普普通通人生里，依然可以向往著靠腳踏實地奮斗，終會燦爛起來的生活，而周深在樂壇的軌跡和經歷，沒有辜負他的出色天賦，更是靠著極致的謙虛，極其的努力，終于，把一個也許被忽略，被認為不可能被聽到的，屬于周深的頻率，感動到了無數與他同頻的人們，從一首首周深的歌，一個個周深的舞臺，終于，在場內場外，都匯聚到屬于周深的萬人現場。

兩個夜晚，經過十年。

無論在不在現場，我覺得大家都可以從周深和他的音樂里，獲得一種真實的激勵的力量，就像我很喜歡演唱會的設計理念，“生命是一顆長滿可能的樹”。也許是從某個睡不著夜晚的直播間聽到一個特別的聲音，也許是從那個節目里聽到一首足夠驚艷的《歡顏》，也許第一次和他自己的歌相遇是在《藍色降落傘》《玫瑰與小鹿》，也許是在太多影視劇里聽到了《大魚》《若夢》《光亮》《人是》，也許是在和他一起參與的節目現場被震撼到的《玫瑰少年》《克卜勒》……再到「9.29Hz」，再到他剛剛發布的新專輯《反深代詞》，如果你見過不同階段的周深，那么，我們應該珍惜此刻，現在，之于我們這個時代的，歌者周深。

演唱會上有各種精心編排的新舊曲目，致敬鄧麗君的經典組曲，首唱的《蜃樓》《警報》《少管我》等等，但我個人非常感動的，還是萬人大合唱，同時一起許愿的現場版《小美滿》——唱過了那么多影視歌曲，周深證明了自己依然有著如同好演員塑造不同角色，他也會以不同詮釋方式將歌聲與畫面渾然一體，又不被故事本身局限的“聲音演技”，就像這首看起來簡單其實有著各種起承轉合細節的《小美滿》，就如生活本身一樣，就如現場那棵美麗卻不張揚，靜默生長的大樹一樣，就這么發光，照亮，長出各種枝葉的姿態，就像我們生命中各種“小美滿”的可能性，不貪多，但是，足夠努力，并懂得釋然。

“所以無論如何，記得保管小小的光環，笑就好，哭也好，今天就是明天最好的陪伴”——不要擔心，勇敢起來，享受自己獨有頻率，不要害怕自己不被理解，不被發現，周深在這十年里的“9.29Hz”旅程，會陪大家走向不再孤獨的下一站。

“答應我，許的這個愿望，必須是關于自己的。”