《走走停停》：挑戰電影工業“快餐化”敘事

由胡歌、高圓圓等主演的電影《走走停停》正在熱映中。

自6月8日“端午檔”上畫以來，該片票房文火慢燉，一路走高。截至6月20日，已逼近億元關口。比起票房，更值得關注的是影片“冰火兩重天”的評價。該片貓眼評分9.1，豆瓣評分7.9。喜歡它的觀眾給出了999個不同的理由：“年度佳作”“大大超出預期，拍出了國產片難得的治愈感又不會過于濃雞湯”“導演的收尾能力，內地新導演頭部水平。”“2024上半年最有靈氣的電影，拍得好輕盈啊！”“日式生活流里的四川伍迪艾倫”……而不喜歡它的觀眾則出奇的相似：“看不懂”“直接睡著了”“無厘頭”。

只能說，《走走停停》是一部挑觀眾的電影。

它肯定不是一部“爽片”，沒有“大主角”沒有“逆風翻盤”“我命由我不由天”甚至連像樣的“happy ending”都沒有；它當然也不是一部“大片”，沒有大場面，沒有酷炫炸街的動作戲，全片為數不多的幾處“動作戲”，一是吳迪（胡歌飾）踢球把球踢飛了，二是吳迪給公園保安遞煙，結果讓保安掉到了水塘里……它也不能說是一部商業喜劇，盡管它的真的很好笑，但這種笑僅限于能懂它的人。如果觀眾看慣了商業大片、日常刷的都是爆款網劇、短劇，甚至都很難理解電影的邏輯——它是需要“動點腦子”的，時間線在來回穿插，電影結構如俄羅斯套娃一樣層層疊疊……

當然，如果你恰好是一個“迷影觀眾”，你也會忍不住嘴角上揚會心微笑——看到電影中的諸多致敬，比如對伍迪·艾倫，又比對如小津安二郎、是枝裕和等。

我們常說電影是工業，但不要忘記電影也是藝術。和電影致敬的那些大咖之作一樣，《走走停停》挑戰的是影視工業的“快餐化”敘事。這就好比讓長期吃快餐的人，突然來一頓“齋菜”自然覺得它清湯寡水，索然無味——落魄北漂編劇吳迪（胡歌 飾），工作感情雙雙失意，沮喪返鄉。吳迪“突襲”返鄉的行為打破了一家人原本平靜的生活，他不僅需要重新面對與家人的“親密”相處，還要為自己的未來尋找更多的可能。在現實面前多番碰壁后，一次偶然的機會下他與高中同學馮柳柳（高圓圓 飾）相遇，隨后生活也發生了轉變。

在馮柳柳的鼓勵與支持下，吳迪開始拍攝自己的原創劇本《似是故人來》。

而這部講述“女性覺醒”的電影，意外揭開了自己父母的陳年舊事。與此同時，在電視臺工作的馮柳柳全程紀錄了吳迪的拍片過程。這些素材最終被剪輯成了紀錄片《回故鄉的人》。在《似是故人來》拍攝的過程中，女主角、吳迪媽媽意外去世，吳迪與馮柳柳分道揚鑣，多年再會后，吳迪開始寫作新片劇本《走走停停》……整部電影呈現出一種真實生活與戲劇美學的恣意切換的迷人氣質。回鄉的吳迪和他的一家是生活的，他拍攝的小津安二郎美學的電影《似是故人來》又是戲劇的、文藝的。遭到惡意剪輯的紀錄片《回故鄉的人》則是諷刺的、荒誕的。畫中有畫，戲里有戲。“你站在橋上看風景，看風景人在樓上看你。明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢。”一如卞之琳的《斷章》，在這部電影里，《似是故人來》《回故鄉的人》《走走停停》三者之間巧妙互文，妙趣橫生。

胡歌飾演的吳迪是本片的男主角，也是電影靈魂人物。

當很多觀眾仍沉浸在《繁花》中上海灘“寶總”身份時，胡歌卻告別戰無不勝的翩翩商界精英形象，在《走走停停》中飾演了一個非常普通的文藝青年吳迪。胡歌說，比起“寶總”，一頭卷發、戴一副黑框眼鏡，最終也沒有“逆襲”的文青吳迪更接近生活中自己。

吳迪有堅持、有熱愛，更不缺被生活毒打的無奈。“生活就是那樣，沒有那么好也沒有那么糟糕。”“沒有誰的生活是完美的，有遺憾很正常。”“混得好不好都是別人嘴上說的，你自己知道自己什么樣就行了。”人生不是爽劇，和光同塵，與時舒卷，學會自洽，走走停停。

（圖片由電影片方提供）

編輯 王雯 審讀 韓紹俊 二審 桂桐 三審 朱良駿

（作者：深圳特區報記者 劉莎莎）