陳允光：于蘇北的光影舊憶里，訴說表現(xiàn)主義心聲

20世紀(jì)初，變革的洪流席卷歐洲大地，傳統(tǒng)價(jià)值觀與審美范式搖搖欲墜。時(shí)代動(dòng)蕩催生了藝術(shù)領(lǐng)域革新，表現(xiàn)主義如同沖破土壤的新芽，迅速蔓延生長。這一時(shí)期的藝術(shù)家不甘于做現(xiàn)實(shí)世界的機(jī)械記錄者，他們懷揣無畏的勇氣，試圖打破傳統(tǒng)藝術(shù)的桎梏。蒙克的《吶喊》無疑是表現(xiàn)主義的經(jīng)典之作。畫面中，扭曲如靈魂嘶吼的人物與被恐懼浸染得血紅天空相互交織，形成強(qiáng)大視覺沖擊力，將人們內(nèi)心深處的恐懼、焦慮等情緒全部宣泄出來。康定斯基在《論藝術(shù)的精神》中指出：“色彩和形式的和諧，從嚴(yán)格意義上說必須以觸及人類靈魂的原則為唯一基礎(chǔ)。”這一論斷為表現(xiàn)主義繪畫奠定堅(jiān)實(shí)理論基礎(chǔ)。

在表現(xiàn)主義理念中，藝術(shù)不再是對(duì)外部世界的簡單復(fù)制，而是藝術(shù)家獨(dú)特主觀感受的載體。克羅齊認(rèn)為藝術(shù)是藝術(shù)家心靈活動(dòng)的直接產(chǎn)物，是情感的自由表現(xiàn)。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作的核心在于個(gè)體內(nèi)在世界的直觀呈現(xiàn)，而非外部現(xiàn)實(shí)的模仿或理性加工。表現(xiàn)主義強(qiáng)調(diào)運(yùn)用色彩、線條、筆觸等繪畫語言，對(duì)現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行充滿個(gè)性的主觀變形與重構(gòu)，將個(gè)體在特定時(shí)代背景下復(fù)雜情緒，以極具感染力的方式傳遞給觀者。正如法國丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中所闡述的，藝術(shù)作品是時(shí)代精神、社會(huì)環(huán)境與民族特性的凝練結(jié)晶，表現(xiàn)主義正是藝術(shù)家們對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)背景下時(shí)代精神的深情回應(yīng)與激昂吶喊。時(shí)至今日，表現(xiàn)主義依舊影響著一代又一代的藝術(shù)家，中國內(nèi)地油畫家陳允光便是其中之一。

江蘇陳允光油畫作品參展

1998年，陳允光出生于江蘇省鹽城市濱海縣五汛小鎮(zhèn)。自幼，他便對(duì)色彩和形狀表現(xiàn)出超乎常人的敏銳感知。小學(xué)時(shí)，課堂間隙成為他與繪畫最初邂逅的珍貴時(shí)光。他常常偷偷拿起畫筆，用稚嫩卻飽含熱忱的筆觸勾勒小人像，那些簡單質(zhì)樸的線條與純真無邪的色彩，宛如一顆藝術(shù)的小種子，悄然播撒在他懵懂的心田。盡管成長在普通家庭里，父母對(duì)繪畫藝術(shù)所知甚少，但這絲毫并不阻礙他追逐繪畫夢(mèng)的堅(jiān)定步伐。

后來他成為一名演員，即便演出任務(wù)繁重，他對(duì)繪畫的熱愛也從未有過絲毫消減。只要稍有閑暇，便一頭扎進(jìn)畫筆與畫布交織的世界里，盡情揮灑自己的才情，讓靈感在指尖流淌。時(shí)常廢寢忘食的他，更是創(chuàng)造性地將“舞臺(tái)表演”的藝術(shù)精髓融入到自己的繪畫創(chuàng)作中。他深信藝術(shù)的本質(zhì)是相通的，舞臺(tái)表演中所蘊(yùn)含的節(jié)奏韻律，在他畫里有著靈動(dòng)的呈現(xiàn)與精妙的映射。畫面元素布局疏密有致，充滿了音樂般的節(jié)奏感與秩序感；色彩的漸變過渡仿若舞臺(tái)燈光的夢(mèng)幻變換，巧妙地引導(dǎo)著觀者的視線，營造出層次豐富、意蘊(yùn)悠長的情感氛圍。這也使得他的作品猶如一部精彩的、能讓人上癮的短劇，讓觀者沉浸其中，流連忘返。

陳允光早期作品《蘇北記憶》

在陳允光最新的作品中，多張畫作取景于他夢(mèng)里夢(mèng)外都在眷戀著的蘇北。這些作品并非對(duì)實(shí)景的復(fù)制，而是他憑借腦海中刻骨銘心的記憶碎片創(chuàng)作而成，這種創(chuàng)作方式與表現(xiàn)主義所強(qiáng)調(diào)的主觀感受理念不謀而合，為作品注入了來自內(nèi)心深處的強(qiáng)大情感力量。與他早期傾向于運(yùn)用“黑與白”主色調(diào)、表達(dá)對(duì)家鄉(xiāng)喜愛的《蘇北記憶》系列不同，隨著成長與環(huán)境變化，他開啟了色彩搭配的探索之旅。此次新創(chuàng)作的作品里，白色在畫面中占據(jù)一定比例，營造出一種潔白而深邃的藝術(shù)意境，引人遐想。陳允光跳出傳統(tǒng)寫實(shí)風(fēng)景油畫的框架，側(cè)重于通過藝術(shù)表達(dá)自己內(nèi)在情感與主觀感受。正如德國表現(xiàn)主義畫家們所倡導(dǎo)的觀念：“藝術(shù)不是對(duì)可見之物的簡單再現(xiàn)，而是對(duì)不可見之物的大膽創(chuàng)造。”他正朝著“構(gòu)建一個(gè)全新的、充滿想象力的藝術(shù)空間”前進(jìn)，傳遞一種超脫現(xiàn)實(shí)的空靈精神意境，以實(shí)際行動(dòng)踐行著表現(xiàn)主義的藝術(shù)理念。

陳允光新作《蘇北情深》系列（一） 120cm x 80cm 2025年

陳允光新作《蘇北情深》系列（二） 120cm x 100cm 2025年

陳允光新作《蘇北情深》系列（三） 150cm x 120cm 2025年

陳允光新作《蘇北情深》系列（四） 100cm x 70cm 2025年

陳允光新作《蘇北情深》系列（五） 120cm x 150cm 2025年

陳允光新作《蘇北情深》系列（六） 100cm x 120cm 2025年

陳允光新作《蘇北情深》系列（七） 100cm x 120cm 2025年

這批新作里，不少作品用俯視和遠(yuǎn)視視角構(gòu)建畫面，空間感強(qiáng)烈。畫中一些建筑群落，古樸、滄桑，喚起了觀者對(duì)歷史與時(shí)間的思索。部分作品中，房屋、佛塔、山脈、電線桿等元素看似隨意分布，卻在整體上形成一種內(nèi)在秩序。房屋以變形、夸張的方式呈現(xiàn)，體現(xiàn)出陳允光對(duì)蘇北所見之景的主觀處理。遠(yuǎn)處山巒與前景房屋相互呼應(yīng)，電線桿和電線的穿插增添了畫面的縱深感與生活氣息。天空部分由不規(guī)則色塊構(gòu)成，打破了常規(guī)天空的表現(xiàn)形式，進(jìn)一步強(qiáng)化了畫面的抽象感與表現(xiàn)主義風(fēng)格。或許在陳允光的記憶深處，蘇北那美好的自然景象，就該以這種寧靜且抽象的方式呈現(xiàn)，給人予無盡的思考。

在藝術(shù)不斷求新求變的當(dāng)下，陳允光以獨(dú)特的視角與創(chuàng)作方式，為表現(xiàn)主義在中國的發(fā)展注入鮮活血液。期待未來，他能繼續(xù)打破藝術(shù)邊界，在光影與色彩的交織中，為我們帶來更多直擊靈魂、充滿哲思的藝術(shù)佳作。

本文作者：鄭梧沐，藝術(shù)媒體“八鏈名人”主編

藝術(shù)家簡介：

藝術(shù)家

Chen Yun Guang

陳允光，現(xiàn)為江蘇省青年美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員兼任油畫藝委會(huì)委員、鹽城市油畫學(xué)會(huì)會(huì)員、鹽城市青年美協(xié)油畫藝委會(huì)委員、射陽縣美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，多幅作品入選江蘇省美協(xié)主辦的展覽并獲獎(jiǎng)。

2024年9月，“追逐陽光中的色彩”陳允光油畫展在鹽城射陽文化館舉辦，展出陳允光三年來創(chuàng)作的多幅精品油畫作品。2024年11月，油畫作品《滿目青山含遠(yuǎn)黛》入選由江蘇省文化和旅游廳主辦，江蘇省美術(shù)館、江蘇省油畫學(xué)會(huì)承辦的“第十三屆江蘇省油畫展”，在江蘇省美術(shù)館新館展出。