黃香九《秋韻》中的驚天隱寓（揭密來自：與其子黃谷的對話）

黃香九《秋韻》中的驚天隱寓（揭密來自：與其子黃谷的對話）

鐘玲

這幅《秋韻》陶瓷作品，來自2000年《中國畫報》出版社出版的《黃香九陶瓷畫集》。

觀黃香九之作，常覺筆簡意豐。《秋韻》猶為典范。畫面用色大膽，大片的紅色占據整個畫面的一半，鮮紅的楓葉自右側斜逸于山前，葉片由近及遠，大小相錯，形態隨意自然，筆墨濃淡相宜，呈現出一派生機盎然之意，一片喜慶祥和之色。遠山以淡墨畫出，略施赭石，稍點淡綠，達意即止。一只小鳥獨立山頭，仰天而鳴。小鳥與山同色，這里用筆大巧若拙，看似無精雕細琢之工，形神姿態卻躍然紙上，有驚之欲飛之感，此鳥是全畫精神之所在。

此作，乃有聲之畫！《秋韻》，秋之聲也，此睛一點，頓生靈動，楓葉似在輕風中喃喃私語，鳥在迎風處細羽稍翻，清脆的鳥鳴之聲仿佛不絕于耳。筆墨不多，卻給人濃濃詩意，不由使人想起王維的《鳥鳴澗》“月出驚山鳥，時鳴春澗中。”王維詩中有畫，黃香九畫中有詩，雖是不同時節，共同流露出對山中美好的景色的贊美，異曲而同工。

秋，萬物凋零之時，常給人悲壯蒼涼之感，素來成為歷代文人墨客寄托憂苦哀思的主題。畫中“秋韻”卻喜慶呈祥，生機勃勃之狀，作者一反悲秋之常調，豪邁之意，溢于言表，恰似唐代詩人劉禹錫的《秋詞》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄。”

作者以物言情。畫中之鳥，正如秋日之楓葉，無懼風寒，愈寒愈艷。它登高望遠，仰天獨鳴，贊美這美好的秋天。通過畫面，我們可以看見作者有豁達豪放，積極樂觀的思想境界，感恩天地，擁抱世界的人生情懷。這般情景，似乎比蘇軾《定風波》中表現不懼風雨，悠然前行的詩句：“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。”，在人生境界上似乎更顯一份孤高與自信。這鳥是孤獨的，但一定是卓越的。它站立山頭，仰望星空高歌獨鳴，給人的又是一種境界與意境。

“畫繁容易，畫簡難。畫細容易，畫粗難。畫形容易，畫神難。畫神容易，達意難。″《秋韻》畫面至簡，一山、一鳥、幾片楓葉，寥寥數筆卻情趣盎然，意境悠遠，真可謂是筆不周而意無窮，言未盡而境無邊。無須過多的筆墨，畫面充滿著詩意，給人以無盡的遐想與共鳴。其一筆一畫都經過深度的提煉，具高度的概括力和表現力，其用筆酣暢淋漓，大氣磅礴，沒有人工雕琢之跡，筆法恣意灑脫，墨趣天成。不求精雕細琢之工，而重傳“神”達“意”之境。

作者在繪畫創作中可說是構思奇巧，一些容易忽視的地方，卻是畫中精彩高妙之處，讀者若不細加品味很難領會其中的深意。畫中他有意把鳥上方天空“留白”留的很少，這讓人感到鳥與天的距離。近在咫尺觸手可及，鳥鳴之聲，易達于天，也顯示出山勢極高，“鳥”在此登高而鳴不僅有“登泰山而小天下”之境，而且含有“居高聲自遠，非是藉秋風”的一份高度自信和“一鳴驚人”的一絲隱意。

畫中的題款往右邊擠靠卻有意下拉，這樣做不僅突出了鳥，也把天空的高度給襯托出來了，使“天”在這較少的“留白”空間里，顯得格外的空曠高遠。

這幅《秋韻》作品為黃香九2000年所創作，也正是《中國畫報》出版社出版《黃香九陶瓷畫集》之時。可見作者似通過這幅作品以畫言情，述心中之志。這只“鳥”或許就是作者本人的真實寫照，他用自己獨特的“黃香九陶瓷水墨彩”在陶瓷藝術界、書畫界開宗立派，滿腹豪情登高獨鳴，譜寫出對生活的熱愛，歌頌著祖國的大好河山！

明末清初大畫家“八大山人”朱耷好畫孤鳥，與黃香九作品同屬于中國文人畫，“八大山人”畫中之鳥，白眼看人，“筆點不多淚點多”，不喜著色，善用水墨，墨色素雅，其意境荒涼傷懷，有憤世嫉俗之感。

黃香九這幅作品，色澤艷而不俗，吉慶有余，傲霜迎風，似有登泰山之巔，一覽群山之意，登高一呼，眾山響應之勢，意氣風發，看若平淡無奇，實則氣勢驚人。雖為萬木枯落之秋，紅楓傲霜，環山似火。這般豪放之境宛如毛澤東詩詞“一年一度秋風勁，不似春光，勝似春光，寥廓江天萬里霜”。畫出這般的作品，需何等的胸襟與氣魄，方能達到如此的境界！

黃香九與八大山人均善用委婉含蓄的筆墨來表達自身的情感，抒心中之意，筆墨不多，意境深遠，二人筆下均為孤鳥，但畫面情景格調冷暖不一，卻各具特色。

“黃香九陶瓷水墨彩”，陶瓷藝術效果宛若宣紙水墨國畫，為瓷中一絕，世人稱奇不已。

這件陶瓷作品格調高雅，簡潔生動，平中見奇，構思凝練，意境悠遠。

今拙詩一首，以表達我對黃香九老師的欽仰之心和追懷之意。

品黃香九老師陶瓷水墨彩——《秋韻》有感

萬物凋零花葉殘，楓紅猶勝春時花。

蒼天有愛賜顏色，獨立山頭歌月華。

后續

有一次趕巧，正好碰到了陶瓷藝術家黃香九之子黃谷老師，在閑談之余，我隨即拿出《秋韻》這篇文章讓他指教，他大為稱贊，說能看懂他父親的畫的人其實并不多，要具備非凡的藝術領悟力，說我能精辟的解說到這種水平，想來也是為數不多的。當又他聽到此文已經在《景德鎮陶瓷雜志》上發表了，又流露出有點遺憾。

在我詫異，困惑之即，他笑著對我說，“這幅作品，的你解說的極是，畫境畫意也道出十之八九，但是有一極為關鍵精妙之處，尚未窺破，以至于大打折扣，文章失了神采。又道，其中玄機，我若不言，世上之人，恐難知曉，能悟其真意者，也絕非凡人。”接著說“我也是九十年代美術系畢業的大學生，又是出生在書畫世家，終生喜文習畫，嘆道，如果不是聽我父親親言，我是怎么也領悟不到這其中的玄機”。

他話鋒一轉，笑著問我，你知道這是一只什么鳥嗎？我當時就怔住了，一臉窘迫。這是一只什么鳥？這？我從來沒想過，嗨，我還真的不知道。他眼光嚴肅且認真的說道：“正好你為我父親寫這篇文章，我就把這個玄機告訴你吧，對別人我還真的從來沒有講過，我期望借你手中之“筆”，以告世人，讓世人了解我父親，真正讀懂此畫中的真義。

“這是鳥王，鳥中之王”，他緩緩說道。“鳥中之王？”我大惑不解，感覺黃老師言過其實，過于夸張，這從哪里可以看出之是一只鳥王，我從來也沒有往這方面想過，也不會往這方面去想。我不由好奇，且又捺下性子聽他敘述。

我父親講有兩點可以證明它是鳥中之王。

其一，他有意把畫面的天空留白留的很少，正如你所言，山，幾近于天，觸手可及，彰顯山勢極高，鳥鳴之聲易達于天，暗含一鳴驚人之意。然，山高飛鳥絕，李白《蜀道難》有詩云：“黃鶴之飛尚不得過，猿猱欲度愁攀援。”蜀道之難黃鶴亦不能飛，況在近乎于天的山巔。這究竟是一只什么鳥？能在此而鳴，不是鳥王，那又會是什么呢？這里已經隱晦的詮釋了這鳥的孤獨與非凡。“哦”，原來如此，那其二呢，我不禁的問道，我還是不得其解。

“其二嘛，只可意會，不可言傳。″他笑著答道。“不可言傳？”我又是一臉愕然，他詼諧著又對我笑道：“不逗你了，我如實的轉告給你吧，原話是這樣的，他有意把在山頂的石頭，質地畫的光滑且細膩，色澤多彩而內斂（石皮帶有紫紅，赭石，淡綠等色），異于他山之石，其質地實則是塊寶石（喜好賭石的玩家都知道，這乃是極品玉石的特征），鳥與山體同色，此“不經意”之設，堪稱妙筆，寓意鳥與山二者同屬一類，皆為天珍。

然后又給我講了一個典故“和氏璧”的傳說，相傳春秋時期，楚國人卞和，在山上砍柴，偶然發現一只美麗的鳳凰棲在一塊青石上。按當時民間傳說“鳳凰不落無寶地”，卞和認定這塊青石是個寶貝，卞和獻寶的故事就是和氏璧的由來。“鳳凰不落無寶地”，能站在這寶石之巔的，那不正是鳳凰么？聽到此處，如醍醐灌頂，怪不得這幅畫給人的感覺看似平淡無奇，實則氣勢驚人，原來是只“神雀”（即鳳凰）畫中還暗含此等寓意，心中嘆服。

此后在和黃谷老師的深入探討下，我先后為黃香九老師寫下了：

品黃香九《福將》

品黃香九《高山流水》有感

品黃香九《大風歌》有感

品黃香九《煉石的女媧》有感，

均在《景德鎮陶瓷雜志》上陸續發表。

卞和說：“我并不是哭我砍去的雙腳，是在哭把寶玉當成了石頭。”黃老師作品構思奇巧，匠心獨運，但曲高和寡，我愿為黃香九這塊“和氏璧”拂去浮塵，讓天下盡知！