一首很簡單的小詩，短短四句寫盡秋夜之美，讀一遍就讓人沉醉

詩詞有約，一號詩巷歡迎各位的到來。

時節一入秋，仿佛心中的那些塵囂也在不知不覺間被光陰的細網過濾掉了一樣。

看那樹葉，看那山河村落，看那云霞芳草……，都有著一種靜美，都有著一種無比豐富的詩情與畫意。

走進古詩詞，在最美的文字中，賞秋的容顏，讀秋的心境；本期詩的要跟大家分享的，是明朝詩人徐文和的一首《秋夜》。

這首詩語言簡單流暢，用短短四句寫盡秋夜之美，讀一遍就讓人沉醉。

秋夜

明·徐文和

山空夜靜月朦朧，一扇微涼白苧風。

石鼎煙銷鐙影外，竹窗人夢葉聲中。

徐文和，號蜑湖，我國明代詩人，著有《蜑湖吟稿》。

徐文和的詩風比較空靈恬淡，能夠以“淡味”滋人之心脾，頗受讀者的喜愛。

我們本期群分享的這首詩乃作者寫于一個涼爽的秋夜，而作者詩風的“空靈恬淡”之特點也于此詩中得以很好的印證。

詩的首句在第一時間切出題目：山空夜靜月朦朧；山間空闊，夜晚靜悄悄的，朦朧的月光灑遍大地。

我們可以看到，在詩的首句中，作者一連用了三個形容詞來對其中的三個物象加以修飾。

而這三個形容詞看似僅在修飾三個特定的物象，但實際上它們卻又都間接地讓臨近的物象變得更加唯美，也就是說每個形容都以間接的方式修飾到了其他兩個看似與自己無關的物象。

山之“空”讓“夜”“月”更顯寧靜，夜之“靜”讓“山”月”更顯空靈，月之 “朦朧”讓“山”“夜”更顯幽曠。

而不得不說的是，首句其實也并非僅僅在寫一般物象，在呈現典型的畫面，它更是在投射作者的心境。所以我們眼前看到的是一幅美妙的秋夜圖畫，而內心感受到的又無不是作者清寧安然的心境。

承句繼續寫月夜之景象：一扇微涼白苧風；溫柔涼快的風從門戶中吹進來。

首句重在突出視覺效果，而這里的承句則在突出視覺效果的基礎之上，將“觸覺”也進行了體現。

“一扇”可理解為一扇門或一扇窗，作者用其作為量詞來修飾物象“風”，不但讓其顯得有了一定的形狀，而且還讓雅致的畫面感得以充分呈現。

“白苧”指一種質地輕薄的布，作者將其用來與“風”搭配，進而讓風的形象得以美化和”升級”。

很顯然，作者在此處特意運用了比喻和通感的修辭手法，使得無形之風有了更加真實具體的可視形象。

風的柔軟輕盈，風的涼爽絲借因“白苧”一詞盡現于作者筆端，而作為讀者的我們，仿佛不但能夠感受到這樣的風的吹拂，而且還可以真實地觸摸到它一樣，真乃妙不可言。

“石鼎煙銷鐙影外，竹窗人夢葉聲中。”；石鼎中的香已燃成灰燼，室內的那盞燈投下幽暗的影子，竹窗之下，“我”在竹葉的搖曳聲中酣然入睡。

也許大家都發現了，隨著詩的內容的推進，詩中的空間位置也在發生著改變。

到了轉合兩句處，作者已然將空間轉換到了室內，進而對室內的物象以及情景做出描摹。

“石鼎煙銷鐙影外”一句在從時間上呼應前二句的同時，還含蓄地體現了月夜時間之“晚”，這樣就可謂為最后一句的內容做好了鋪墊。

那么從畫面感來講，這一句則借助典型物象“石鼎”“鐙影”詮釋了作者所居環境的雅致和寧靜，同時也詮釋了作者形象方面的高雅。

“竹窗人夢葉聲中。”；這句真是美到了極致，它既寫出了秋夜之寧靜，也寫出了竹葉之有聲，既寫出了人物夢境之美好，也寫出了人物心境之坦然灑脫。

所以，這句的畫面可謂集聽覺、視覺、動態和靜態為一體，讓我們在品讀的同時，無不感受到了來自秋天月夜的無限美好，無不看到了作者置身于人事之外的閑適灑脫形象，無不讀懂了作者追求寧靜和質樸的高尚情操。

另外值得一說的是，尾句中的“竹”看似被作者擇來構建畫面，實則它承載著作者的美好情懷，這種情懷無關名利而關乎自然，關乎一種與靜、淡、空有關的至高境界。

月入虛窗風在枕，酣然人臥一庭秋；讀完一首，久久沉醉。

讀古人詩，也學寫自己的詩，將讀寫進行到底；關注一號詩巷，我們下期精彩不見不散！