日本游學 | 一個錯過了,至少等三年的行程：安藤忠雄、大阪世博會、瀨戶內藝術祭......

關西是日本文化的心臟地帶，大阪的市井活力與瀨戶內海島嶼的寧靜禪意并存......直島、豐島等藝術島嶼以“地域再生”為核心，通過藝術節與自然景觀結合，重塑鄉土文化；淡路島延續了神話傳說與農耕文明；大阪則以商町文化、美食與庶民精神著稱，體現了開放與包容。

關西的文化與設計以“和諧”為底色——傳統工藝與現代藝術、都市喧囂與島嶼寂寥、人工與自然在此碰撞，形成獨特的地域生命力。

謝華榮

至善博士后

日本國立京都大學建筑學博士學位

東南大學建筑學工學碩士學位

直島，位于四國的瀨戶內海之中,是一座人口不足3000人的小島。英國著名旅游雜志《Traveler》曾評選該島為“世界上最值得旅游的７個文化名勝”之一。直島深刻體現了其作為“藝術之島”的獨特身份,融合了當代藝術、傳統社區與自然景觀。也是瀨戶內藝術祭主場之一。

01

地中美術館

-安藤忠雄-

地中美術館是依靠山腰俯瞰直島南方海岸的一所獨特現代藝術博物館，是由安藤忠雄設計的精心杰作。

顧名思義就是埋在地下的美術館。地中美術館位于直島一座山上，建筑整體埋在地下，只在山頂挖出不規則形狀的天窗。

安藤忠雄偏愛自然光與地下概念，一直想建一座完全隱藏于地下的建筑，以將對環境的破壞降至最低，達到“與自然共存”的狀態。這座直島上的地中美術館便實現了安藤的建筑理想。

02

貝內斯之家

-安藤忠雄-

安藤忠雄一直致力于建筑與自然的有機結合，他認為“建筑之力必須適應于自然之力。”建筑的目的永遠是創造一種能讓建筑之力和自然之力在矛盾中共生的環境。

貝內斯之家是安藤忠雄受福武總一郎委托所設計的直島文化村全體項目中的核心設施，于1992 年開館，這是Benesse公司在島上的藝術設施的主角，由四座建筑物組成："博物館"，"橢圓體"，"公園"和"海灘"。

安藤忠雄的貝內斯之家，以“自然、建筑、藝術共生”的概念為基礎，將美術館與酒店完美融合在一個建筑內。

03

李禹煥美術館

-安藤忠雄-

李禹煥美術館是繼貝內斯之家和地中美術館之后，安藤忠雄在日本直島上建造的第3個美術館項目，于2010年開館。這座建筑被規劃在貝內斯之家和地中美術館至地中美術館之間，一處延展至瀨戶內海入海口的安靜的山谷中。

李禹煥的作品推崇“留白”的概念，這里所指的“留白”，是呼吁人們對現在這個“凌駕于自然之上的、堅硬冰冷的人工世界”進行反思，促使其回歸自然，最終與自然共生。

安藤根據藝術家的理念設計了這個美術館，提出了三個沒有屋頂的箱形的展示空間在一個三角形廣場的計劃。美術館采取了鋼筋混凝土材料，建造成半地下構造。從正面看建筑，只能看到高6米、長50米的混凝土墻壁，而看不到建筑的全貌。

04

直島新美術館

-安藤忠雄-

直島新博物館，是安藤忠雄在直島的最新作品——2025年5月31日，建筑大師安藤忠雄設計的香川縣直島新博物館正式落成開館，同步揭幕開館展“從起源到未來”，為瀨戶內海藝術版圖再添重要地標。

自1992年貝內斯之家美術館以來，安藤忠雄30余年間在直島留下眾多建筑印記。這座新館是安藤忠雄于島內設計的第10個項目，更是首個將“直島”正式納入名稱的建筑，標志著Benesse Art Site Naoshima自1980年代末扎根此地、推動自然、建筑與藝術共生理念35年后的全新里程碑。

博物館明確將致力于日本及亞洲其他地區藝術品的展示與收藏。未來計劃通過輪換展覽及豐富的公共項目，呈現多元視角與表達方式，傳遞時代與社會多維信息。其愿景是成為一個吸引人們反復造訪的交流協作空間，促進島內居民與外界訪客的相遇連接。

05

時間的回廊

-杉本博司x安藤忠雄-

直時間的回廊 ，是杉本博司首座個人美術館，坐落在直島上。也是安藤忠雄30年間在直島完成的第10個建筑。

在這個空間中，人們可以連續、專注地觀看杉本博司的代表性攝影、設計和雕塑作品。

室內外，空間和自然環境的變化，對應著作品中關于“時間”的壯闊、流轉，這也是杉本博司透過攝影，探討的永恒主題。

06

黃南瓜&紅南瓜

-草間彌生-

草間彌生的這個黃色南瓜雕塑，由持有者倍樂生公司，于1994年在直島設立。雕塑由高2米、寬2.5米的玻璃纖維建造，早已經成為直島不可或缺的一道風景線。

2021年8月9日，瀨戶內海直島上的標志性藝術作品草間彌生的黃色大南瓜雕塑，被臺風刮進海里。2022年為本格絲屋博物館創作了這個1994年標志性雕塑的新版本。草間彌生的黃色南瓜裝置「永恒的愛」，通過標語「通往宇宙的路」，引發聯想。

在知道上，除這顆黃色南瓜以外，直島宮浦港旁還有一顆紅色南瓜，同樣也是草間彌生的作品，它的體積更大，參觀者還能鉆入其中。

07

海之站

-SANAA-

海之站由SANAA 設計，作為直島町客運碼頭，它使用纖細的柱體結構支撐輕薄而寬大的屋頂，各功能區之間采用全透明玻璃幕墻進行區隔。使用鏡面不銹鋼板材來反射直島的不同區域，感覺整個空間像是沒有邊界地向外延伸，伸到海里。

建筑遠看像漂浮的白紙，整體視覺干凈，通透。內部也看不到任何承力構建。只采用了大量的鏡面，承力構件就隱藏在里面，這樣既看不見承力構件，建筑又有了輕盈的感覺。通過方形柱網構成一個空間網格，部分柱網，直接落在內部的小房子空間。

室內方面，能看到這個建筑組成的最后一個部分——功能盒子。按照功能以材料區分：玻璃的，混凝土的。 三個玻璃盒子，一個作為會議廳，一個作為辦公室，一個作為集合售票，零售，休息，咖啡的綜合功能的房間。

08

直島亭

-藤本壯介-

直島亭建于宮浦港，也被稱作“鉆石亭”。由建筑師藤本壯介完成，作為2016瀨戶內三年展的一部分,被保留下來。

多邊形的亭子由純白色的穿孔金屬板構成，看上去像一團折紙，非常輕盈，有種不真實感。直島亭最初作為2016瀨戶內三年展的一部分，目前已成為當地一處地標。

構筑物7m的內部高度，使其成為可居住的結構，鼓勵人們進入并感受這個奇妙的網狀空間，同時體驗其中變化的光影和吹拂過的微風。不規則的形狀和內部不同的斜度，賦予其空間的靈活性，可以是沉思的地方或是在猛烈陽光下休息的地方。

豐島，作為藝術祭的核心島嶼之一，其文化文字常與當代藝術關聯。如藝術之島、創造與再生。藝術作品如《海の音》（Les Archives du C?ur）通過心跳聲記錄，象征「生命的韻律」。也是瀨戶內藝術祭主場之一。

09

豐島美術館

-西澤立衛-

地處瀨戶內海最平靜的海域，豐島占地14.5平方公里。自2010年豐島美術館開幕之日起，豐島就以其島上別具一格的現代藝術作品持續吸引著來自日本本土及全球各地的參觀者。

豐島美術館由建筑師西澤立衛設計、與個中展示的日本藝術家內藤禮的裝置作品“Matrix”一起組成了一個完整的作品。建筑沒有任何支撐，像兩滴白色的水滴，臥于豐島小山的一片草地上，面對著碧藍的大海。它沒有任何柱梁支撐，僅有的館藏是內藤禮的一件藝術品「母型」。

建筑外表面的大孔洞，可以讓陽光、雨水和新鮮進入空氣內部。旨在創造一個動態的空間，既能封閉展示藝術作品，又能開放外部環境。我們的目標是形成環境、藝術和建筑的融合，讓這三個要素作為一個整體共同發揮作用。

10

橫尾美術館

-永山祐子-

橫尾忠則美術館，以「生」與「死」為主題的美術館。建筑設計由建筑師永山祐子負責，將豐島家浦地區的舊民居進行翻修。因為是從瑞士著名畫家阿諾德·勃克林的名作《死之島》中得到啟發，所以在建筑、展品、庭院中隨處可見以該作品相關的雕塑擺設。

由著名藝術家橫尾忠則和建筑師永山祐子強強聯手，共同設計完成了豐島橫尾館。不僅是展出作品，建筑本身也充滿了藝術感，憑借彩色玻璃的使用和自然光影的變換，為大家呈現出異世界的景色。

美術館由主屋，倉庫，儲藏室3棟構成，在儲藏室中還增設了象征男性的圓筒形建筑。內部印有無數瀑布圖案的明信片，瀑布最終流向七彩庭園中象征著女性的三途川。入口和儲藏室中裝飾的紅色玻璃寓意生命，同時也代表著異世界的境界線，全體建筑無一不在體現「生」與「死」的主題。

11

心跳博物館

-合造社CLAB-

2005年開始，法國藝術家波爾坦斯基開始在全球收集人的心跳聲，并建立心跳檔案館，至今為止，他已經采集完成了12萬人的心跳聲，并將其存放在日本豐島。

這座心跳博物館藏在一片臨近峽谷的密林里。順著原始森林中的蜿蜒小路，耳邊隱隱地傳來微弱的心跳聲，而這些心跳聲，來自所有心跳博物館的建設者們。

心跳博物館的建筑設計由合造社CLAB完成。分為三個主要部分：“心跳紀錄房間”、“心跳搜索房間”、以及可以感受心跳的大型裝置“心室”。在錄音室，游客可以錄制自己的心跳，并附上個人信息作為作品的一部分進行存檔。在聽音室，游客可以使用計算機數據庫搜索和收聽錄音。

淡路島，被譽為“花之島”，作為瀨戶內海最大的島嶼，其文化屬性文字融合了 神話起源、自然崇拜、傳統工藝與現代再生。淡路島以四季交替的花卉聞名，從油菜花海到向日葵，再至波斯菊和水仙花，每一個季節都展現不同的自然魅力，享受靜謐的海島時光。

12

淡路夢舞臺

-安藤忠雄-

淡路島夢舞臺所在公園原址原為一個大型采石場，從1950年代開始，到1990年代中期關西空港建成為止。在此30余年內，開采沙石量約1.06萬億m3，形成了范圍達140公頃左右的裸露山體。

安藤忠雄主動向政府提案，決心改造此地。項目原計劃于1998年與臨近的明石海峽大橋同時竣工，然而在完成設計即將動工時發生了阪神大地震，導致建設用地內出現了新的活性斷層，因此不得不重新花費兩年時間推翻原有設計，最終于2000年3月，借助淡路花博會開幕式的契機正式開業。

淡路島夢舞臺是安藤有史以來所承擔的規模最大、種類最多樣的設計任務，其建成后面積共計9.6公頃的建筑群堪稱安藤的清水混凝土建筑回顧展。

13

本福寺·水御堂

-安藤忠雄-

本福寺是日本真言宗在平安時代后期修建的重要寺廟，位于兵庫縣南部淡路島。1989年，寺院為了擴大規模，希望在舊寺西側擴建一座可以觀賞大阪海灣美景的寺廟建筑。于是，他們委托安藤忠雄為他們設計一座具有獨特意味和精神象征意義的佛教建筑。

水御堂是本福寺的擴建工程，坐落在本福寺西南側的小山丘上，并被茂密植被所包圍。安藤仔細考察建筑基地的環境特征與本福寺的空間序列后，提出一個大膽的方案——讓擴建部分隱匿于地下，從而最低程度地改變原地的自然形貌。

御水堂的造型及空間效果，是安藤忠雄創作生涯的高峰之一，表現出他從未見過的象征意義和色彩，豐富了他表達日本空間特色的方式。

14

禪坊靖寧

-坂茂-

禪坊靖寧的誕生正值全球疫情重塑人們生活方式的特殊時期，它不僅是坂茂建筑生涯的又一個里程碑，更是對當代人身心健康需求的深刻回應。

這是一個通過坐禪、瑜伽、書法、茶道、香道等靜修體驗來治愈身心的空間。這是一個可以凈化身心的正念設施，可以享受城市中無法體驗的自然、純凈的空氣以及野鳥的鳴叫聲。

通過建筑、自然、傳統文化的三重融合，這座"空中禪道場"為尋求內心平靜的現代人提供了一個遠離都市喧囂、重新審視自我的理想空間。

廣島，融合了歷史創傷、和平祈愿、地方傳統與自然崇拜的多重維度。作為世界文化遺產，它是核爆慘劇的實體見證，文字表述常與“不滅的記憶”“廢墟中的警示”關聯，象征人類對和平的永恒追求。

15

嚴島神社

-歷史文物-

嚴島神社，修筑于瀨戶內海海濱的潮間帶上，神社前方立于海中的大型鳥居（日式牌樓）是被稱為“日本三景”之一的嚴島境內最知名的地標。

嚴島神社除了大部分的建筑結構都被日本政府指定為國寶之外，神社內也收藏了許多國寶級的物品，并且在1996年時與神社后方彌山上的原始林區并列于世界遺產名單中，其中神社屬世界文化遺產，而彌山則為世界自然遺產。

16

廣島市現代美術館

-黑川紀章-

廣島市現代美術館，日本第一個專注當代藝術的博物館Hiroshima City Museum of Contemporary Art。

建筑師黑川紀章，根據廣島的歷史和比治山的自然環境準備將自己的“ 自然和歷史的共生” 、“ 現代和傳統的共生” 、“ 整體和局部的共生”的建筑理論用于該建筑物上。整體形態仍是從日本固有建筑模式出發。

建筑外圍環境由被稱為“中間領域”的中央為圓形柱廊口廣場、柱廊、中庭、石庭、附有石雕的臺階等構成，形成建筑與自然的媒介，由此使得建筑與自然、內部與外部得以共生。

大阪，古時別稱有浪速、難波、小阪等，作為日本關西地區的核心城市，其文化屬性文字融合了濃厚的地方特色、歷史底蘊和市井活力。現在大阪市區面積的四分之一都來自于填海。

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大阪世博會

-全球盛事-

△ 藝術家岡本太郎的太陽之塔，成為本屆世博會的“顯眼包”。

大阪世博會，作為一個國際盛會，它將匯集全球人才和創新，共同應對全人類面臨的全球性問題。該活動將于2025年4月13日至10月13日在日本關西大阪的夢洲島上舉行，距離1970年阿西達世博會已過去55年。

△ 中國館

△ 日本館

△ 美國館

△西班牙館

大阪世博會的主題為“為我們的生活設計未來社會”，以回應環境變化不斷加速以及疫情引發的顛覆性力量。在這一范式轉變之下，世博會邀請展商通過技術創新驅動的可持續解決方案，重新思考我們的生活方式。

一個人真正的幸福并不是處在光明之中。而是從遠處凝望光明，并朝它奮力奔去。

—— 安藤忠雄 Tadao Ando

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