已售出百萬份的《盛世天下》正在駛入百億美金的互動影視“藍海”

Z世代的娛樂需求

正在從“被動觀看”

向“主動體驗”轉變

文 | 徐小怪

編輯 | 羊羊、JOY

看著劇，順著情節，點了個選項，直接領了盒飯，這誰能想到？

近日，展現“100種結局”的宮廷生存題材互動影視作品《盛世天下》引起了多方關注：

上線僅12天，全球銷量便突破100萬套；

更一舉登頂中國香港、中國澳門、新加坡等地區及國家的蘋果商店娛樂（付費）榜單榜首；

同時躋身韓國、加拿大等國家及地區市場Top10行列，Steam平臺銷量亦在持續攀升中……

△ 《盛世天下》全平臺總銷量突破100萬套

這款作品由New One Studio傾力打造，是該工作室繼現象級互動影視作品《隱形守護者》之后，時隔6年在同賽道交出的重磅新作。

作品已經于9月9日在Steam、WeGame、iOS、安卓及微信小程序同步上線，如果有空閑，可以刷一盤，看看能“活”到第幾集。

《盛世天下》中，玩家將以“伍元照”的視角開局，通過100余種選擇，逐漸走上權利巔峰。

日前，極客電影（ID:Geekimovie）特別對話《盛世天下》制作人Demi，邀請對方深度分享《盛世天下》的創作歷程、制作難點，以及對互動影視未來發展趨勢的深度見解。

作為New One Studio的核心成員之一，Demi主導創作了《隱形守護者》和《盛世天下》兩部作品。

前作《隱形守護者》自2019年推出后，憑借跌宕起伏的劇情張力與具有沉浸感的新式玩法，獲得了不錯的市場反饋。

在Steam平臺，銷量高達140萬套，好評率為86%；TapTap平臺上，評分為9.6 ；豆瓣平臺，收獲9.3分，印證了項目的跨圈層認可度。

△ 《隱形守護者》在Steam上好評率為86%

在此基礎上，《盛世天下》承襲了前作的經驗，并且進行了多維度優化。

制作人Demi表示：

以玩法為例，在《隱形守護者》中，玩家若想回頭重新選擇之前未選的分支，常常會因文字說明過于簡略而難以找到；

而在《盛世天下》里，我們對選項文字進行了優化，玩家可以直接查看完整的選項內容，避免了這種困擾。

從行業宏觀視角審視，《盛世天下》的出現有據可循，背后一方面是互動影視的品類升級；另一方面，也折射出整個娛樂產業的重要演進趨勢——內容形式的深度融合與創新突破。

互動影視通過影視與游戲的深度融合，用碎片化的視頻重構敘事邏輯，讓玩家從旁觀者轉變為主角。

這種視角轉換不僅創造了全新的沉浸式體驗，更滿足了現代觀眾對個性化、參與感娛樂的核心需求，代表著內容產業向互動化、沉浸化演進的重要趨勢。

傳統影視、游戲、文學等娛樂形式間的邊界正不斷消融，用戶對跨媒介、強互動、個性化體驗的需求愈發強烈。

在這樣的時代背景下，互動影視早已超越“新游戲品類或新影視品類”的單一屬性，更代表著一種全新的內容創作邏輯與用戶體驗范式。

01《盛世天下》：三年匠心與千余條碎片視頻

很久沒有好看的古裝劇了，《甄嬛傳》已經被我盤包漿了。

《盛世天下》受到關注并非偶然，項目的最初靈感源于項目團隊在社交媒體看到的一條評論。

隨后，耗時三年，項目從靈感萌芽到千余條碎片視頻的最終呈現，每一步都圍繞“互動敘事的沉浸感”展開。

這個聲音讓她敏銳察覺古裝題材的市場缺口，預研中的《盛世天下》也由此正式提上日程。

而在具體的題材選擇上，團隊則將目光鎖定以武則天為參考藍本的架空設定，因為她足夠“極致”：

經歷過大起大落、大張大合的人生，故事推進過程充滿不確定因素，這樣用戶才能獲得更好的感受。

△ 以武則天為原型設定的角色——伍元照

題材確定后，最耗費心力的編劇工作隨即展開，這一環節整整耗時兩年多。

互動影視的劇本與傳統影視或AVG游戲都有著本質區別，它需要更強的代入感，要讓玩家作為主角能夠接受和確定目標，并有強烈意愿去完成這個目標。

為了實現這一點，團隊采用了AVG編劇和影視編劇共同協作的模式：影視編劇負責鏡頭語言與視聽呈現設計，游戲編劇則專注劇情邏輯閉環與選項感染力打磨，遇到分歧時一起協商決定。

具體執行方面，團隊先從人物設定開始，詳細梳理每個人物的特點、目標、愛好，甚至是穿衣打扮的習慣，然后再將這些文字轉化成導演可用的可視覺化劇本。

以韋貴妃為例，原作中，韋貴妃是一個蛇蝎美人，也是第一個出場的大Boss。

△ 蛇蝎美人韋貴妃

根據她的人設，團隊在服裝、造型上下了很大功夫，以求在視覺呈現上就讓玩家產生"好美，如果我是陛下我也愿意寵她"的感覺。

更重要的是，團隊為這個角色設計了更深層的情感——她一直在尋找失散的女兒。

這個女兒雖然無法出現在鏡頭里，但團隊通過一只名叫"玉兔"的小狗來承載她的情感寄托。

“玉兔”戴的項鏈和韋貴妃當年給女兒打的一模一樣，這種細節設計讓玩家在后續劇情中發現時，會產生強烈的情感共鳴。

△ 韋貴妃的妝造合輯

Demi說：

我們會將自己“洗腦”成新手用戶，反復思考“我是誰，我在哪，我要干什么”。

當選擇跳出來時，玩家需要很清楚自己面臨什么狀況，兩個選擇之后可能有一定的預判，根據有邏輯的預判去做選擇。

劇本打磨成熟后，項目正式進入拍攝階段，整個過程歷時100多天。

團隊在此環節啟用了擅長古風的年輕導演知竹，此前，由她執導的《長公主在上》和《東欄雪》曾爆火一時，是當年的微短劇標桿。雙方經過多次溝通后，彼此的創作理念高度契合。

△ 爆火短劇《長公主在上》和《東欄雪》

拍攝環節的復雜度則遠超傳統影視，要求演員的服裝呈現、妝容狀態、道具細節都必須精準匹配不同劇情節點。

比如，女主角伍元照在參加夜宴前，有紅色和淺綠兩套衣服選擇，那么演員就要身著兩套衣服拍攝兩個版本的情節，部分臺詞甚至一致。

△ 伍元照夜宴擇衣

演員表演也面臨特殊要求，需弱化個人化特征，更多地根據用戶的選項，來想象這一部分性格的人應該有何種反應。

拍攝環節落下帷幕，項目隨即轉入為期近一年的后期制作階段。

區別于傳統影視的連貫性長視頻，互動影視需要將所有拍攝素材剪輯成1000多個碎片視頻，再在游戲引擎中實現邏輯跳轉與功能配置。

△ 游戲中玩家的每一個關鍵抉擇都將影響劇情走向

為此，團隊自主開發了專用編輯器處理視頻碎片，同時開展多輪玩家測試收集反饋，不斷迭代優化產品。

UI設計在這一階段也發揮了敘事輔助作用，比如“扳倒韋貴妃”的情節中，團隊通過UI將任務拆解為“收集三支箭攻擊對手”的三步結構，有效提升了玩家的操作體驗與目標感。

她還分享了一個有趣的設計：在《盛世天下》的最后一關，當玩家面臨"認不認命"的選擇時，團隊沒有直接給出兩個選項，而是讓玩家猶豫5秒鐘后，"不認命"的選項才會出現。

這種設計模擬了人在絕境中抓住救命稻草的心理狀態，讓選擇變得更加真實和有意義。

△ 游戲最后一關的“認命”關卡

02 從《隱守》到《盛世》：New One Studio走出 “新手村”

相對影視來說，互動影視可能不是一個一邊吃飯一邊看的背景式娛樂項目，而是讓玩家覺得自己是主角，自己能夠去決定故事的發展的形式。

完成《盛世天下》，New One Studio在互動影視賽道的成長也有了更清晰的脈絡：

從6年前的《隱形守護者》到如今的《盛世天下》，前者是團隊在“新手村”的初期探索，后者則是走出“新手村”后的再次進階。

正如制作人Demi所說：

有了兩個作品之后，我們算走出“新手村”了，未來會再繼續探索多元題材。

而這一路成長，不僅留下了技術迭代的足跡，更始終圍繞“互動敘事究竟能帶給玩家什么”這一核心問題持續深耕。

相關創新首先體現在敘事形式上的變化。

《隱形守護者》采用定格拍攝的“真人漫畫”形式，雖有獨特藝術質感，卻因為與傳統影視流暢觀感存在差距，呈現有些遺憾。

△ 《隱形守護者》游戲頁面

為了營造沉浸體驗，《盛世天下》果斷轉向全視頻流程——畫面從定格變連貫動態，既消解觀看障礙，更讓故事沉浸感倍增，背后是對用戶體驗的反復琢磨。

敘事理念也有所不同：若《隱形守護者》是讓玩家在亂世“勇闖天涯”，《盛世天下》則將舞臺拉向權謀漩渦中心“盛朝宮廷”，讓玩家生存、取舍、博弈之間“找到自己”。

△ 《盛世天下》游戲頁面

除了敘事形式與理念的升級，故事線的細節設計同樣圍繞玩家體驗打磨巧思。

《隱形守護者》中，玩家回溯分支時常因縮略文字提示找不到選擇節點，仿佛在記憶迷宮打轉；而《盛世天下》直接將選項內容完整展開，讓每一次過往抉擇清晰可見，這種“減少玩家困惑”的細節打磨，讓互動體驗更絲滑順暢。

故事體量也隨創作野心增長：《隱形守護者》800分鐘劇情已讓玩家沉浸，《盛世天下》總計拓展至1200分鐘，為讓敘事節奏舒展，拆分為“媚娘篇”與“女帝篇”，給每個階段故事足夠鋪陳空間。

△ 《盛世天下》的結局之一

當然，這一切內容升級的背后，是離不開堅實的技術骨架的。

為了讓玩家在不同網絡環境流暢體驗，團隊攻克難關，在保證視頻清晰度前提下，將包體壓縮到同類產品的一半大小，實現“省流量看高清”。

△ 《盛世天下》游戲畫面

并且創新融入“東方版MBTI”功能，通過初始選擇生成專屬個性測試報告，作為附加驚喜融入該作品中，踐行一個理念：

互動影視不只是娛樂載體，更是能與玩家產生情感共鳴、幫助自我認知的伙伴。

△ 《盛世天下》的東方版MBTI頁面

而所有升級最終都指向一個目標：讓國產互動影視被更多人認可。

我們希望通過《盛世天下》這樣的作品，吸引更多的人關注互動影視，拓展市場和圈層，觸達更多未接觸過互動影視的人。

Demi坦言，團隊希望通過《盛世天下》再拓展市場和圈層，觸達完全沒接觸過互動影視的人，用更年輕化、娛樂化的表達包裹故事內核，讓“你的選擇推動故事走向”的奇妙體驗，走向更廣闊的大眾。

03 互動影視：內容的百億美元級 “藍海”？

整個品類的發展空間絕不可小覷。

當New One Studio憑借兩部作品走出互動影視“新手村”時，制作人Demi也將視角從團隊成長轉向了整個品類的市場前景。

盡管她謙稱團隊剛起步，但仍明確強調：

任何滿足人類情感需求的產品，都有長足發展。

這一判斷，正與互動影視“百億美元級藍海”的行業趨勢相契合。

據marketreportanalytics.com2025年4月9日的報告顯示，2025年全球互動影視市場規模預計為50億美元，預計到2033年將達到150億美元，期間年復合增長率為15%。

數據的增長并非偶然，有三重因素構成：

一方面，技術普及大幅降低了玩家的接觸門檻，也讓創作端的落地更易實現；

另一方面，Z世代年輕消費群體對“個性化”“沉浸式敘事體驗”的天然偏好，恰好與互動影視的核心特性適配；

更關鍵的是，用戶娛樂需求正從“被動觀看”向“主動體驗”轉變，而互動影視正是承接這一趨勢的最佳載體之一。

△ 《盛世天下》游戲畫面

在這樣的增長態勢下，互動影視也自然會成為內容創作者眼中的“機遇藍海”。

首先體現在“低門檻”：與傳統影視行業需要大量資金、專業設備和成熟團隊不同，互動影視的制作成本更可控，尤其是在技術工具日益成熟的當下，創作者無需被“專業壁壘”束縛。

New One Studio的團隊構成就是最好的例子，團隊的很多成員并非影視專業出身，卻因對互動敘事的熱愛聚集在一起，最終創作出了優秀作品。

△ 導演知竹的B站賬號

對此Demi強調：

只要熱愛，就適合做這個領域。

其次體現在“高需求”：作為新興品類，玩家對互動影視的接受度極高，對不同類型、不同題材的作品都保持著強烈好奇心，這為創作者提供了充分的“實驗空間”，無需局限于傳統內容的“成功模板”，創新反而成了最受歡迎的特質。

互動影視的市場可以為創作者提供廣闊的空間，增加更多優質內容來吸引用戶。

除了創作端的利好，互動影視的市場格局與發行渠道，進一步為創作者降低了 “成功門檻”。

從競爭格局看，行業呈現“中度集中”特點：

雖有頭部公司占據部分份額，但大部分市場由中小開發者與獨立團隊瓜分。

這種分散性意味著，相比“資本”，“創意”才是突圍關鍵，尤其為擁有獨特敘事風格或文化背景的新進入者，留出了成長空間。

發行渠道的多元化則讓這份機遇有了更廣闊的落地空間：

以Steam為代表的全球PC平臺，為中國開發者提供了低門檻、高效率的全球化路徑,不僅用戶基數龐大，接入流程也十分成熟。

與此同時，互動影視還能覆蓋端游、手游、H5、小程序等多場景，通過“全渠道發行”實現曝光最大化，同時精準匹配不同平臺用戶的需求。

另外，對于想要出海的中國開發者來說，互動影視具有獨特的優勢。

它既能更加沉浸式的傳遞中國文化，又降低了文化隔閡，更容易被海外用戶接受。這為中國的敘事內容走向世界提供了新的可能性。

Demi誠摯希望，未來有更多的人才加入互動影視，讓產業呈現一個百花齊放的畫面。

顯然，這個愿景很可能快速成為現實。