當中小學生愛上無腦AI漫劇

在刷B站和抖音、快手時，你可能經常刷到這類型無腦漫劇。

類型一：“這一世，我絕不會重蹈覆轍!” 鏡頭一轉直接沖超市，壓縮餅干按箱搬，發電機堆成山，連隔壁大爺的棉大衣都搶著買。剛付完錢，前世背叛他的鄰居準湊上來裝熟：“囤這么多干啥?” 他冷笑一聲：“備著，給你送終。”

類型二：叮!檢測到宿主進入上古秘境，觸發隱藏任務：搶奪混沌靈果!提示：此靈果被反派二長老覬覦，需在10分鐘內獲取!”現在知道了吧——我可是系統認證的天命繼承人!”

類型三：(敲鐘后發言)當年我破產時，有人說我龍傲天這輩子都翻不了身，今天公司上市，市值突破千億。那些人，現在應該在后悔沒跟我一起賭新能源吧?”“通知財務，立刻馬上，給跟著我一起創業的老員工，每人發1000萬獎金!記住，跟著我，不會讓你們錯過任何一個風口!”

別以為這類無腦漫劇無人問津，如今打開各大短視頻平臺，這類漫劇常被推薦在黃金位置，大量中小學生被其吸引。在B站等平臺，播放量動輒幾十萬、上百萬的此類漫劇更是比比皆是，其已成為繼短劇之后的又一新風口。

鈦媒體刊登的《抖音、快手、B站紛紛看好，漫劇產能爆發的頭號功臣是AI》一文顯示，今年上半年漫劇劇目供給量以83%的復合增長率持續擴容，半年時間里漫劇市場對外輸出了超3000部作品，流水規模翻了12倍。

01

從短劇到漫劇：

新的風口已來

漫劇的崛起并非偶然，而是短視頻內容生態從真人短劇向動漫化延伸的必然結果。

2024年國內短劇市場規模已突破180億元，抖音、快手等平臺日均短劇播放量超50億次，驗證了“3-5 分鐘強沖突內容”的龐大用戶需求。

但真人短劇受限于演員成本、場景拍攝與題材限制(末日、玄幻等題材實景拍攝難度高)，而漫劇以動漫形態突破這些瓶頸。既能繼承短劇快節奏、高反轉的核心優勢，又能通過動畫特效實現“喪尸圍城”“異能對決”等真人難呈現的場景，更能吸引Z世代用戶。

盡管漫劇在表現形式上不如傳統影視劇豐富，內容深度和制作水準也參差不齊，但其核心優勢在于制作成本低。目前已有相當一部分漫劇引入AI技術參與制作，這使得企業能夠以較低成本在短時間內將大量IP快速轉化為漫劇產品。

“如果一家公司制作100部漫劇，只要其中兩部獲得成功，就足以覆蓋其他98部的失敗成本。基于這一邏輯，不僅閱文等大型內容平臺，許多中小公司和機構也開始大規模布局漫劇生產。”有業界人士表示。

前不久，閱文宣布升級“創作合伙人計劃”，正式進軍漫劇新賽道。將旗下《我的治愈系游戲》《傳武》《一品布衣》等網文IP 批量改編為漫劇。閱文還將通過與醬油動漫等頭部團隊的合作，在未來三年內每年合作上線不少于400部漫劇，其中不少于200部改編自閱文IP。

在閱文之外的更多中小企業，用AI技術徹底打破了傳統動漫的高成本、長周期壁壘。傳統2D動漫單集制作需經歷“腳本→分鏡→原畫→動畫→后期”等多道工序，單集成本 5-10萬元，制作周期30-45天;而AI介入后，流程被精簡至“文本輸入→AI生圖→動態優化→合規審核”簡單幾步，成本與周期大幅壓縮。這些中小公司，如果使用“可靈+ Stable Diffusion”等組合工具，甚至能實現接近0成本制作漫劇(當然，不包括人力和運營成本)。

可以預計，隨著AI制作內容的門檻進一步降低，未來兩三年，會出現海量獨立的個人漫劇制作者。

02

隱憂出現：

小學生愛上無腦AI漫劇

今年以來，我刷了大量漫劇。不得不承認一個現狀，這類型漫劇，除了極少數能夠傳播正向能量和正向價值觀以外，大多是娛樂至死的產物，怎么吸引眼球怎么來。

總體來說，這類型漫劇有這么幾個特點，短劇衍生、AI制作、無腦刺激。

漫劇延續短劇“強沖突、快節奏”核心特質，沒等用戶失去耐心就有情節反轉，完全匹配短視頻平臺用戶的碎片化觀看習慣。熱門漫劇均遵循 “1 分鐘入戲、3分鐘高潮” 的短劇敘事公式。

早期的漫劇由人力團隊創作，現在大多引入了AI輔助，甚至讓AI參與制作的主要環節。Sora、可靈、ELSER.AI等產品的出現，讓漫劇的創作不再局限專業團隊，任何一個普通人都可以。

更重要的是，大多漫劇為了吸引眼球，追求無腦刺激的設定和劇情，讓觀眾在感官刺激的同時沉迷其中，平臺和制作方獲取巨大流量。

咱們成年人看到這類型漫劇，雖然浪費了時間，但危害相對有限。不過，據我了解到的情況是，大量未成年人，甚至中小學生，是這類無腦漫劇的核心受眾群體。

我家里的兩個小孩，一個5年級、一個3年級，是這類漫劇的常客觀眾，一到周末趁大人不注意，就看漫劇，一看就是一小時以上。我很擔心他們深陷虛擬刺激，逐步脫離現實社交。

中小學生正處于世界觀塑形關鍵期，有些漫劇刻意放大的“暴力取勝”“顏值至上”的邏輯極易被內化為認知。這種1分鐘入戲、3分鐘高潮的敘事模式，也容易讓中小學生習慣無需思考的即時滿足，養成思維惰性的惡習。

還有些漫劇，為追求“爽感”，作品常將以暴制暴包裝為正義。如校園霸凌復仇劇情，可能導致中小學生對暴力行為的容忍度顯著提升。

更嚴重的是，AI篡改經典IP(如《大頭兒子》被植入家庭矛盾劇情，用惡搞表情包代替溫馨家庭畫面，四大名著也成為被惡搞的常客)，可能會瓦解低齡兒童對真實社會關系和傳統文化的信任基礎。

03

冷思考：

漫劇市場何以健康發展？

在這個商業利益至上的時代，平臺和制作方明知中小學生是核心受眾，卻仍以成人向爽感為創作導向，忽視低齡群體的認知特點，將流量收益置于成長責任之上。

我們不禁要問，漫劇市場該何以健康發展?

如何不再讓粗糙爛制的漫劇充斥市場，需平臺、制作方、家庭以及教育界形成聯動。

平臺作為流量分發的核心環節，必須打破唯流量論，將社會責任嵌入算法設計。比如在青少年模式中優先推薦，或對播放量達百萬的正向作品額外發放分成獎勵，讓做優質內容獲得實際商業回報。同時，現有青少年模式不能僅停留在限制時長，需進一步細化內容過濾。

還要通過AI識別漫劇中的臟話、暴力畫面，自動攔截或彈窗提示需家長陪同觀看，同時簡化家長管控路徑，支持一鍵屏蔽特定題材漫劇，解決孩子用家長賬號繞過監管的現實問題。

制作方的價值取向，直接決定漫劇市場的內容底色。首先，摒棄快批快銷的短視思維。因為長期來看，能沉淀粉絲的仍是有溫度、有價值的內容，比如結合校園生活的成長故事、傳遞科學思維的科普劇情。在改編親子向IP時，不得植入家庭矛盾等負面情節，避免瓦解低齡兒童對真實世界的信任，要用潛移默化的方式傳遞正確觀念，而非單純追求爽感。

市場健康發展不能僅依賴外部監管，家庭與學校的主動參與同樣關鍵。家長需從被動阻止轉向主動引導。與其禁止孩子看漫劇，不如花時間篩選優質內容，比如平臺標注的親子適宜作品，通過共同觀看加劇情討論，幫孩子區分漫劇虛構與現實規則，一起進步成長。

有必要說明，漫劇市場的健康發展，并非要否定AI降本、商業變現的合理性，而是要在商業利益與社會責任之間找到平衡。只有監管、平臺、制作方、家庭形成各盡其責、相互協同的閉環，漫劇市場才能從短期火爆走向長期健康，真正成為豐富大眾文化生活的有益載體。