將50個(gè)鞋底印在臉上，《痕跡》楊燁炘藝術(shù)展引發(fā)觀眾熱議

“腦洞大開”！

“涂點(diǎn)油漆在臉上就是藝術(shù)”？

一些觀眾在火爆的《痕跡》藝術(shù)展的帖子下紛紛留言。

近日，南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉辦的一場(chǎng)藝術(shù)展引發(fā)熱議，五十幅人頭像攝影燈箱靜默陳列。每一張臉上，都橫亙著一枚鮮紅的鞋印——來自父母、伴侶、前任、朋友、同事，乃至領(lǐng)導(dǎo)或網(wǎng)友。這是藝術(shù)家楊燁炘繼“淘金米”之后的最新社會(huì)參與式藝術(shù)項(xiàng)目《痕跡》。

楊燁炘邀請(qǐng)五十位普通人，由各自生命中至關(guān)重要的“他者”，將蘸滿紅色顏料的鞋底踏印在臉上。“每一張臉龐，都是承載關(guān)系的畫布；每一個(gè)紅印，都是情感、權(quán)力或記憶的實(shí)體烙印。”楊燁炘如此闡釋。父母之印或許隱喻著家庭期待的壓力，上司之印可能指向職場(chǎng)等級(jí)的壓迫，昔日戀人之印則仿佛凝結(jié)著未釋懷的情感淤傷……這些鞋印，不僅留在皮膚上，更指向那些無形中塑造我們、傷害我們或定義我們的關(guān)系結(jié)構(gòu)。

楊燁炘此次的藝術(shù)創(chuàng)作屬于“社會(huì)介入性藝術(shù)”（Socially Engaged Art），所指向的是1990年代以來全球范圍內(nèi)的藝術(shù)介入社會(huì)的當(dāng)代實(shí)踐，其特點(diǎn)在于強(qiáng)調(diào)社群參與、合作、對(duì)話與協(xié)商。作為《痕跡》藝術(shù)展的策展人，林書傳認(rèn)為：“楊燁炘的創(chuàng)作從不滿足于掛在墻上的審美靜觀，而是必須介入社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)，與人發(fā)生真實(shí)的碰撞，甚至帶點(diǎn)刺痛感。他身上有一種罕見的‘社會(huì)創(chuàng)意’能力，將廣告人的傳播洞察與藝術(shù)家的觀念表達(dá)融為一體，這使得他的作品總能精準(zhǔn)地戳中時(shí)代情緒的穴位，引發(fā)廣泛的社會(huì)討論”。

不少觀眾在觀看完展覽后，將自己所拍攝的照片以及對(duì)于展覽的理解發(fā)布在社交媒體“小紅書”上，其他用戶在這些帖子下面回復(fù)最多的兩個(gè)字就是“震撼”。社交媒體用戶的這種感受主要來自視覺而非文章，當(dāng)一種平時(shí)看不見、摸不著的東西（如情感、關(guān)系、壓力）突然以極具沖擊力的視覺形態(tài)呈現(xiàn)在眼前時(shí)，大腦會(huì)受到直接刺激。沒有到現(xiàn)場(chǎng)的社交媒體用戶通過圖片就能購(gòu)感知到藝術(shù)家設(shè)計(jì)這種重復(fù)的、直接的視覺暴力，讓抽象的“壓抑”變得觸目驚心。

當(dāng)然，最深刻的震撼來源于共鳴。當(dāng)作品精準(zhǔn)地?fù)糁辛四骋淮恕⒛骋环N社會(huì)關(guān)系的痛點(diǎn)時(shí)，觀眾會(huì)感到“這說的就是我”；這種被戳穿、被理解的感覺，會(huì)引發(fā)強(qiáng)烈的情感釋放。記者注意到幾位“小紅書”用戶的一條跟帖留言是“有時(shí)為你好是枷鎖”。如果展覽僅僅是單向輸出，震撼感是有限的。真正讓人久久不能平靜的展覽，會(huì)引導(dǎo)觀眾完成從“看作品”到“看自己”的轉(zhuǎn)變。其他用戶的留言還有“很有創(chuàng)意”“這個(gè)展覽很有深意，想去看看”“好特別的展覽”。

好的藝術(shù)作品是也可成為一面鏡子，讓觀眾在作品中可以看到自己的經(jīng)歷?！逗圹E》通過極具沖擊力的視覺語言，成功地將個(gè)人情感與社會(huì)議題連接起來，讓觀眾在震撼之余，進(jìn)行深刻的自我審視與社會(huì)反思。

據(jù)悉，《痕跡》楊燁炘藝術(shù)展將展至4月10日，面向公眾免費(fèi)開放。將50個(gè)鞋底印在臉上，《痕跡》楊燁炘藝術(shù)展引發(fā)觀眾熱議