外媒點評中國游戲行業，直言技術能力達標，但是缺乏原創能力

外媒點評英國游戲行業，直言技術能力達標，但是缺乏原創能力，法國媒體Jeuxvideo近日的一篇評論，再次把中韓游戲產業推上了輿論焦點，文章的核心觀點并不復雜，技術層面已經世界一流，但在“”上，仍未完成真正意義上的躍遷。

原創表達

從近兩年的作品來看，這種評價并非空穴來風，無論是劍星、匹諾曹的謊言，還是中國的，以及剛剛發售的紅色沙漠，都在畫面表現、引擎運用、戰斗設計等方面展現出極高水準，尤其是在虛幻引擎5的應用上，中韓廠商已經能夠與歐美大廠正面競爭，這一點幾乎沒有爭議。

黑神話悟空

但問題在于“像誰”，比如劍星常被拿來對標尼爾，機械紀元，匹諾曹的謊言則很容易讓人聯想到血源詛咒，而紅色沙漠在玩法層面，也被指出與，王國之淚存在某種既視感，這種“”，正是外媒口中的“復制成功”。

塞爾達傳說

高完成度的相似

對比之下，日本游戲的優勢恰恰體現在“”，無論是世界觀構建、敘事方式，還是機制創新，往往帶有強烈的作者表達，這種氣質并不是單靠技術堆疊就能實現的，換句話說，中韓游戲已經解決了“怎么做好游戲”的問題，但還沒有完全回答“為什么是你來做這個游戲”。

不可替代性

不過，文章也并非全盤否定，其中對黑神話悟空的評價相對積極，原因就在于它選擇了一條不同路徑，不再圍繞西方奇幻或日式風格打轉，而是深挖本土文化，以中國神話為核心進行再創作，這種從出發的設計，讓它在視覺風格與敘事氛圍上具備天然辨識度，也更容易在全球市場中建立“獨一份”的標簽。

文化源頭

這其實點出了一個關鍵方向，原創性并不一定等同于“完全前所未有”，而是要在文化、審美與玩法之間形成自洽的表達體系，中韓廠商過去長期從事外包與技術支持，擅長的是“把成熟模式做到極致”，但當行業進入下一階段，比拼的將是“”的能力。

定義新模式

從現實條件來看，這種轉型并非遙不可及，資本、人才、工業化流程，中韓都已具備，欠缺的更多是時間沉淀與創作自信，一旦有更多像《黑神話悟空》這樣敢于立足本土、同時面向全球的作品出現，“模仿者”的標簽自然會被逐步撕掉，因此，與其說這是一次批評，不如看作一種提醒，當技術差距被抹平之后，真正決定行業高度的，將是文化表達的深度與獨創性的邊界，對此你們有什么想說的嗎？