用音樂書寫武俠豪情

（來源：天津日報）

轉自：天津日報

　　3月末，“胡偉立重現經典音樂會”在北京連演多場。89歲作曲家胡偉立攜手天津歌舞劇院管弦樂團，奏響了《太極張三豐》《東方不敗風云再起》《唐伯虎點秋香》等電影中的經典樂章。演出首日，胡偉立接受了本報記者采訪，分享他耄耋之年再登舞臺，以熱愛回應時代的心聲。

　　開音樂會回應觀眾期待

　　對于為何在年近九旬之際舉辦音樂會，胡偉立表示，對音樂的執著熱愛從不受年齡束縛，這場音樂會既是對觀眾長久以來期待的回應，也希望能和喜愛自己音樂的觀眾一同重溫港片輝煌時代的經典作品。

　　音樂會現場，當胡偉立手持小提琴亮相時，全場掌聲雷動。此前，他因手掌肌肉損傷已多年未拉琴，這次為回饋觀眾特意重拾樂器，他真誠地對觀眾說：“希望你們抱著寬容的心態，接受一個不完美但愛你們的老頭子。”

　　談及首次與天津歌舞劇院合作，胡偉立贊不絕口：“劇院的管弦樂團、民樂團成員的演奏都非常精彩，合作很愉快。”演出前夕，他曾專程赴津與樂團共同排練。說起與天津的淵源，他回憶道：“我在北京上大學時，常來天津。”時隔多年再度來津，他不禁感慨：“這個城市變化太大了，我都認不出來了。”

　　揭秘經典配樂背后的巧思

　　此次音樂會重溫了眾多經典影視配樂，從《太極張三豐》的俠氣凜然，到《唐伯虎點秋香》的靈動俏皮；從《新龍門客棧》的江湖豪情，到《梁祝》的纏綿悱惻。數十首作品，帶領觀眾沉浸式感受了胡偉立音樂世界里的俠骨豪情與市井溫情，也生動詮釋了他“以民族音樂為根，用旋律塑魂”的創作理念。

　　“創作這些音樂時，我也沒有想到會有這么好的反響。對待每一段旋律的創作，我都抱著敬畏之心，拿出自己最好的狀態。”聊起音樂創作，胡偉立表示，能寫出那么多深入人心的配樂，并非全憑個人才華，而是恰逢其時：“是那些好的電影打動了我，我才能寫出那么多好的音樂。”

　　回憶早年創作經歷，胡偉立揭秘，為《太極張三豐》配樂時，他在羅大佑寫的主題歌《隨緣》的基礎上改編，讓配樂與歌曲相融，盡顯東方禪意與俠氣；《唐伯虎點秋香》里，江南四大才子出場時莊重大氣的音樂，與詼諧畫面形成反差，極大增強了喜劇效果，而片中經典的“燒雞翼”片段配樂，則改編自東北民歌《媽媽娘你好糊涂》，既讓傳統曲調煥新，也助力民族音樂借助影視廣泛傳播。除了讓民族音樂在光影里延續生命力，胡偉立還打破了當時香港普遍依賴西洋樂器的局面，率先把民族旋律、民樂音色與電子合成器、電聲樂隊結合，模擬嗩吶等民族樂器，形成獨屬于他的音樂記號。

　　在求新中跨越時代

　　在電影《鏢人：風起大漠》中，胡偉立擔任音樂指導，為劇中角色創作主題旋律，再次讓觀眾感受到他筆下的武俠魂。在胡偉立心中，“俠”從來不是打打殺殺，而是有精神、有境界、有溫度，他說：“做人要有向上的追求，武俠也是，要有往更高境界去追求的東西；同時還要向下，有悲憫。”

　　胡偉立告訴記者，自己正在學習使用AI（人工智能）音樂工具，努力趕上時代。在他眼中，AI是不可阻擋的趨勢，面對變革，融入而非漠視才是正確態度。他以早年經歷作比：“當年我到香港，恰逢音樂制作從模擬轉向數字時代的變革，如果不跟上時代，就不可能在短時間里寫出那么多影視音樂。”他認為，AI如同當年的數字技術，是提升創作效率、拓展音樂邊界的工具而非沖擊。“我最不喜歡重復，總想寫出點有新意的東西。”從武俠豪情到市井幽默，從悲壯蒼涼到靈動詼諧，胡偉立總能在不同題材里找到新的表達，也正因堅持求新，他的音樂才能跨越時代，至今仍被觀眾喜愛。