長短劇集體承壓，AI劇真的是大勢所趨嗎？

“技術進步，永無止境，普通人想要的永遠是一部好看的作品。打動人心的故事本身，才是一切的核心。”

撰文｜路雨晴

編輯｜翟文婷

近來，AI演員相關話題不斷沖上熱搜。本就活躍在公眾視野的影視行業，也更加備受矚目。

耀客傳媒宣布簽約兩位AI數字藝人「秦凌岳」和「林汐顏」，并同步推出他們主演的AI短劇《秦嶺青銅詭事錄》。就在兩名AI演員實名出道的同時，他們用于分享日常的社交媒體賬號也一并被開通。

幾乎是在同一時期，還出現「男二以下AI演員」「AI演員 人山人海」等熱搜話題。據多家媒體報道，國內頭部長視頻平臺，包括愛奇藝、騰訊視頻等，正在推進「真人主演、AI配角」的制作模式，計劃男二號、女二號及以下配角、群演優先采用AI生成。

而春節前，國內最大的短劇平臺紅果APP 做出向AI短劇傾斜的政策調整，更是讓AI沖擊影視行業的焦慮變得近在咫尺。

十幾天后，AI短片《霍去病》在全網的爆火，則迅速將這種焦慮轉化為一種壓力。

一個近20人的創作團隊，耗時48小時完工，拿出一個最長6分鐘的作品。最具沖擊性的是，除人力成本以外的算力支出僅3000元。這種以小博大的強烈反差，給影視行業帶來革命性沖擊。

不論長劇還是短劇，都無法回避這輪沖擊波。

01 AI劇作爆發前夜

2026年春節前，短劇APP紅果出臺了一系列調整。包括暫停與中小承制方的保底合作，明確將AI短劇定為重點發展方向。

作為日活超1億、月活近3億，占據42%短劇賽道市場份額的頭部平臺，紅果的一舉一動都有風向標的作用，此舉無異于向行業投下了一顆深水炸彈，無數目光投向AI短劇。

除了《霍去病》這樣的大爆款，一批AI短劇也脫穎而出，向各圈層用戶滲透。

比如，知名導演唐季禮監制的《風水天師》，上線12小時抖音播放量破億，紅果平臺熱度值突破5800萬，目前全網累計播放量近6.3億。觀眾口碑頗佳，普遍認為劇情環環相扣，特效質感在線，AI形象逼真。

而不久前上線的《斬仙臺真人AI版》，數據表現同樣不俗。6天播放量即破億，并登頂紅果漫劇熱播榜等多個AI短劇榜單。評論區也一眾好評，討論多集中在劇情和人物本身，少見對AI表演僵硬、難以代入等常見吐槽。

實際上，早在紅果發布新規之前，AI便已進場短劇，并呈現爆發之勢。

據新榜不完全統計數據，2025年抖音端原生AI短劇播放量破億的至少有40部。太平洋證券數據顯示，2025年全年，AI短劇/漫劇播放量達700億次，全年上線數量超過45000部。而到2026年，這個賽道的市場規模預計將突破350-500億元，增速高達270%。

DataEye數據則提到，2026年1月份漫劇百強榜中，AI仿真人短劇占比從去年的7%提升至38%。預計2026年，AI漫劇（包含AI仿真人短劇）用戶規模，將從2025年的約1.2億增至2.8億。

在此效應吸引下，無論是傳統影視行業的導演、制片人，還是短視頻MCN機構、動畫行業從業者，亦或是IP儲備豐厚的網文作者與編輯等，都開始轉型參與到AI短劇中。

平臺也紛紛出臺政策支持AI短劇。比如，抖音集團短劇版權中心近期公布精品漫劇激勵政策第二期，獲得高評級的AI仿真人劇每分鐘保底1萬-3萬元，每部劇保底90萬-360萬元。番茄小說原創頭部IP，補貼100%漫劇改編權費用。

很明顯，AI劇作爆發的基礎，是Seedance2.0等視頻模型的飛躍式升級。馬年春晚的節目，就是火山引擎交出的第一份公開作業。4K高清、音畫同步，角色一致性等關鍵能力達標，讓仙俠、科幻等高成本題材輕松落地。

《霍去病》的創作全程在360集團旗下的「納米漫劇流水線」完成，是國內首個工業級AI漫劇智能體生產平臺。大模型能力的突飛猛進，使得創作團隊能把每一個微表情、每一處旌旗飄揚的細節精準實現。

這類降低劇作生產成本的視頻生成工具，正在不可避免地沖擊現有影視業的生產邏輯。

02 長短劇都在受傷

短劇生命周期本就不長，AI進入影視行業后，又一次面臨劇烈震蕩和變化。

針對「紅果會對真人拍攝微短劇縮減投入」的廣泛討論，抖音集團副總裁李亮3月7日在微博發文稱，「紅果是在調整保底制作的機制，仍會繼續加強對真人短劇的投入。」

3月19日，抖音集團短劇版權中心再度發文回應此事。文章指出，紅果短劇總編輯樂力在一次會議里宣布，2026年平臺將加大內容投入、扶持精品與系列IP，AI作為提升行業天花板的增量工具，不會影響平臺對真人短劇的持續加碼投入。

即便如此，平臺的調整傾向信號，依然給行業帶來影響。

依賴保底盈利的中小承制方受到嚴重沖擊，大量正在籌備中的真人劇因資金鏈斷裂而被迫中止，不少短劇演員在社交平臺發帖表示「無戲可拍」。

據新榜報道，西安頭部短劇公司豐行文化創始人李濤透露，紅果規則調整前后，西安短劇公司已經全面暫停真人短劇制作，開始全面轉向AI短劇。

長劇對AI的危機意識和感受可能更強。

「男二以下AI演員」這個話題之所以能登上熱搜，并引發業內外人士熱議，主要原因之一在于，AI已經開始給演員這一傳統影視行業的核心資產帶來沖擊，這不免引發從業者恐慌。此前唐國強和眾演員的辯論，也是圍繞演員作為資產，對影視是否有不可替代性。

試想一下，如果這個話題一旦成為現實：過往一部長劇或院線電影，為搭建歷史戰爭、大型慶典等大場面，需要至少上百名甚至上千名群演，但現在AI能根據不同場景需求，批量生成成百上千名群演。

廣大演員群體將如易凱資本CEO王冉預測的那樣，「真人演員需求將整體大幅縮減，中腰部演員會被大量擠壓、替代，群演、替身行業將基本消失。」

演員韓雪接受采訪時曾表達過類似的觀點。她說：「五年內或將看到AI對演藝行業的重塑，如果演員沒能在此之前打造好個人IP，很可能會被替代。」

即便也在做AI劇，制片人于正卻有不同聲音：「真人的表演和人類對于同類的幻想和需要，絕對不是AI能夠完全取代的。AI制造出來的幻境或許會是一時的潮流，但肯定還會回歸。」

03 長短劇受到較大沖擊背后

長劇和短劇都受到沖擊，很明顯的原因之一在于，AI優化了劇集制作的成本。

雖然傳統長劇的制作成本，會因劇集類型、演員陣容等因素不同而存在差異，但從整體上看，一部劇耗資數千萬、創作周期長達1-2年的情況非常普遍。

正因制作成本如此巨大，過去短劇才以一二十萬元的制作成本、7到10天的拍攝周期完勝長劇，成為投資成本低、回報率高的代表。

但現在，真人短劇制作成本起步已飆升至30至40萬元，精品短劇更是高達百萬元。

這些高成本短劇，每月都有上千部上線，但只有少數能成為爆款。并且，有業內人士爆出，去年真人短劇行業的虧損率已超90%，紅果虧損5.6億-7億元。

同一時期，AI短劇的成本量級只有短劇的十分之一。

短劇黑馬數據顯示，AI漫劇成本可控制在5萬-20萬，AI真人短劇成本最低降至萬元級。經濟觀察報援引靈矩動漫聯合創始人呂少龍的話指出，當下漫劇流水突破100萬元就能賺到錢，投資回報率為1.15—2倍，而同類型短劇的流水至少要到800萬元才有可能賺到錢。

不僅如此，現在短劇演員片酬在制作成本中常常占據大頭，短劇公司如果采用AI演員，不但不用付片酬，還可以把他們當作旗下重要數字資產。

另外，從劇本生產到后期制作，AI也在重塑長短劇的整個生產鏈條。

就劇本創作而言，很多年輕編劇并不排斥AI。他們或許不會用AI直接生成劇本內容，卻在探索AI如何為他們提供更好的幫助。

比較常見的是，他們會用AI檢查劇本存在的語法錯誤和錯別字；讓AI給他們提供一些創作靈感，比如為道具取名；跳出AI根據已有內容總結出的傳統創作思路，并在此基礎上進行創新。

在后期制作里，AI的應用更是屢見不鮮。

不久前的熱播劇《太平年》中，制作團隊將8K超高清拍攝與AIGC技術相結合，實現從晚唐到宋初超8000套服飾和550個場景的復原。里面烏鴉食腐肉的名場景，就是用可靈AI參與生成的。制作方華策影視，利用旗下AIGC應用研究院自研的「國色」大模型，完成該劇20種主要語言的快速翻譯與生成，有效推動出海傳播。
04 AI劇真的是大勢所趨？

AI劇作現在雖然備受追捧，但卻存在局限性和挑戰性。

由于制作門檻較低，AI短劇產量也在飛快攀升，市場競爭非常殘酷。

Tech星球援引某AI短劇公司創始人的話揭露，目前國內不少2D、3D漫劇公司面臨退場困境。「可能跟他們1月份在紅果收到的分賬金額大減有關。市場全面爆發，產能擴充1000倍，到手的錢就稀釋了十分之一。」

某AI短劇制作團隊負責人向觀察者網介紹，去年年底，AI漫劇制作成本為800-1000元/分鐘，AI真人劇為3000元/分鐘，而到今年年初，這個價格已降至1000元-2000元/分鐘。

還有，同樣是AI短劇，精品劇和批量劇的制作成本幾乎相差一半。

據證券日報數據，行業內90%的AI短劇公司都處于虧損狀態，行業爆款率僅為0.16%。新榜了解到，目前真人短劇已經出現多部30億播放作品，但AI短劇僅有一部10億播放短劇。

至于AI演員完全取代真人演員這件事，也還有一段道路要走。

目前，AI演員大多出現在短劇、廣告等場景，他們的情緒表達更多依賴臺詞，而非純粹的真情流露。

大多時候，他們不僅處理不好人物細膩豐富的情緒表演，倘若涉及到復雜的人物調度，比如一個場景下出現很多不同的人，而他們又分別做著不同的事、有不同的情感和情緒，這些由AI數字人技術與視頻生成技術共同驅動的AI演員，更是難以應付。

3月13日，愛奇藝創始人、CEO龔宇在第二屆中國電視劇制作產業大會的演講中說，AI必定引發影視產業的顛覆式變化，體現在成本降低、創作者增加、作品數量增加上。

某種程度上說明，AI在更多地扮演生產力工具這一角色。但一部好的劇作，核心是它的靈魂與核心價值。

作家馬伯庸曾分享過一個小實驗：他讓閱歷背景不同的人用AI制作視頻，發現作品打動人心的關鍵在于創作者獨特的生命閱歷，而非AI工具本身。馬伯庸據此得出結論，AI可以生產，但沒有方向，只有人的閱歷能擴展到整個作品里，體現出那種不可替代的活人感。

技術進步，永無止境，普通人想要的永遠是一部好看的作品。打動人心的故事本身，才是一切的核心。

正如騰訊公司副總裁、騰訊在線視頻董事長孫忠懷所言，「如果有一臺時光機，我們可以穿梭到2035年，我們不知道影視娛樂內容形態是什么樣，生產者和播放平臺是什么樣，但肯定可以相信，依然是最精彩的內容可以陪伴著十年后的觀眾，與他們共度美好時光。」