北京人藝新創劇目《翡翠城》上演“片場現形記”

4月2日，北京人藝新排大戲《翡翠城》在北京國際戲劇中心·曹禺劇場舉辦媒體見面會。

發布會視頻(02:22)

這是北京人藝2026年度首部新創劇目，也是這部澳大利亞優秀當代作品首度以中文演出形式與國內觀眾見面。該劇將于4月30日起在曹禺劇場開啟演出，陪伴觀眾歡度五一長假。

澳大利亞名劇，講述“片場現形記”

《翡翠城》是澳大利亞劇作家大衛·威廉森的代表作，創作于1987年。對于國內觀眾而言，這位劇作家并不陌生，他的另一部劇作《足球俱樂部》新世紀后曾在北京人藝有過新舊兩個版本上演，均引發熱烈反響。《翡翠城》同樣延續了大衛·威廉森創作的重要特點，一方面以犀利的筆觸洞察社會現實，另一方面時刻聚焦人性，通過角色塑造深入探討人與社會、人與自我的關系。

該劇海報

全劇圍繞著藝術家在名利場中的掙扎展開。故事以電影編劇科林和他身為圖書編輯的妻子凱特為主要角色，講述了二人從墨爾本移居悉尼（在澳洲俗語中，人們常用“翡翠城”指代悉尼）后，在追求成功的道路上，面對金錢、地位、名譽誘惑時的迷茫與彷徨，以及在理想與現實之間搖擺不定的糾結和抉擇。該劇于2025年在澳大利亞再度上演，被認為“依然極具現實意義”，通過探討藝術與商業、事業與家庭等多元化的命題，引發觀眾對時代的思考。

北京人民藝術劇院院長馮遠征

“說到電影圈，大家都不陌生，這部戲呈現的就是‘片場現形記’，因而也對當下社會現實觀照的意義。”馮遠征表示。

挖掘人物內核，打造“都市夜迷離”

如何將一部幾十年前的外國劇作搬上今天的北京人藝舞臺，是本次《翡翠城》排演的一大重要課題。“原作在設定和敘述上，與國內情況存在一定的文化差異，要排好這部作品，原樣照搬是不可取的。”導演唐燁表示，相較于原作聚焦澳大利亞本土中產階級生活的創作理念，本次《翡翠城》在戲劇內核上進行了更符合當代中國觀眾審美與理解的調整與改編，“這并不是一個復雜的故事，劇中人都有自己的理想，但理想與現實生活產生了激烈的沖突，這樣的搖擺與抉擇，會讓今天的觀眾同樣感同身受”。

唐燁導演介紹出演該劇的各位演員

劇中一共五個人物，由《櫻桃園》中男扮女裝飾演家庭教師夏洛特的杜子俊、《晚安，媽媽》中飾演壓抑隱忍的女兒杰茜的孫翌琳、《酒店軼事》中飾演讓人忍俊不禁的多爾比亞克的宋建霖、《雷雨》中飾演蘩漪的白薈和《永定門里》飾演言雪艷的原雨分別飾演。這些演員都曾在北京人藝的多部劇目中為觀眾留下深刻的印象，展示出了極強的人物塑造能力。在本次《翡翠城》的演出中，他們也將繼續通過對人物的體察與理解，挖掘人物自身的喜劇沖突，賦予角色更多的性格色彩。

“他們都是希望‘被看見’的普通人，也都在與現實進行著妥協。”導演唐燁希望，通過幾名演員的刻畫，將劇中人對藝術的堅持與對成功的渴望刻畫得更為翔實可信，將種種生活中存在的困境用智慧的方式進行表達，最終與現場觀眾產生心靈上的強烈共鳴。

北京人民藝術劇院副院長、該劇導演唐燁

“原劇是一部小劇場作品，在曹禺劇場進行演出，就需要有更符合大劇場作品的舞臺呈現。”唐燁表示，與在澳大利亞本土的演出相比，本劇在舞美設計上也別具一格。配合著全劇的主旨，本版《翡翠城》讓多種舞臺元素有機融合，凝聚了主創們的思考與創新：多媒體設計與舞美布景相得益彰，打造出極具象征氣息的“翡翠城”，不但契合了原劇的電影主題，也讓劇中的都市更具迷幻色彩；配合角色的塑造，本劇還以舞臺表演邏輯將人物內心進行外化，在排演過程中根據角色個性加入了舞蹈動作與原創音樂，豐滿人物表現力的同時，也力求為觀眾呈現一場完美的視覺盛宴。