從“引進演出”到“周邊運營”：一場演唱會之外的“IP生意”

2026年一季度，線下文娛消費市場在IP體驗與情緒經濟的方向上，依然保持較高的熱情。

電影市場，靠多元的娛樂體驗以及各類IP沉浸娛樂體驗，吸引年輕人走進電影院場景。演出市場同樣如此。

蔡依林巡演在年輕人中帶起pleasure（愉悅自我）的觀演穿搭風潮，國際頂級搖滾樂隊Imagine Dragons（夢龍樂隊）LOOM WORLD TOUR 2026（世界巡回演唱會）日前在上海、廣州、成都收官，八日就吸納了近33萬觀眾。涌入現場的年輕人與集體狂歡、與自我共振，在社交媒體，實時分享、盡情表達。伴隨電影市場進入內容供給調整期，年輕人正將娛樂預算轉向更具臨場感的體驗式消費。

更值得關注的，是發生在體育場之外的“IP故事”。

事實上，以IP為核心構建多元體驗與消費場景，跑通商業模式，早已成為內容娛樂產業的主線。如今各行各業入局者眾多，用戶期待被不斷拉高。這意味著對入局者的消費者洞察、行業判斷力，以及資源積累與資本運作等綜合能力，都提出了更高的要求。

以夢龍樂隊中國巡演來說，幕后陣容強大。其巡演由有源文化主辦，大麥演出、攜程旅行聯合主辦，并吸引了久事演藝、SMG都市樂聆、精文文創等上海國資參與。其中，上影股份有限公司（以下簡稱“上影股份”）連續兩年投資，并成為夢龍樂隊官方周邊中國（大陸地區）獨家運營合作伙伴。

近年來，上影股份以“戰略投資+業務協同”的模式，深入推進“大IP開發”戰略，不斷打破傳統院線公司的邊界。通過控股IP運營平臺“上影元”，上影股份正以多元內容煥新與跨業態協作，構建起“電影+IP”融合發展的新格局。

此次夢龍樂隊中國巡演，是上影股份又一次產融入局IP市場的典型實踐。上影股份結合自身院線資源與IP運營能力，打造豐富產品矩陣與多元體驗場景，將兩小時的演唱會延伸為可持續發酵的消費鏈路。

在電影公司紛紛布局“電影+”方向，向“IP+”經濟尋找增量的趨勢下，上影股份此次探索，讓“IP全產業鏈運營”有了可拆解、可復制的操作樣本。而當產融結合的思路嵌入IP開發與長線運營，也在為中國式IP公司的價值釋放打開新的想象。

一場演唱會的“IP體驗”延展

截至目前，夢龍樂隊在網易云音樂擁有超200萬粉絲，其作品在短視頻平臺累計播放量突破百億次。《Warriors》《Natural》《It's Time》等金曲早已突破獨立搖滾的邊界，成為串聯起游戲、體育、影視等跨場景的“情緒催化劑”。

2025年，夢龍樂隊時隔多年來華，2026年，他們再次重返中國，在上海、廣州、成都3城帶來8場演出，并為歷時兩年的LOOM WORLD TOUR全球巡演畫上句號。此次巡演，帶給粉絲的不止是兩小時的高濃度狂歡，更是一場延伸到更多場景、橫跨更長時間的IP沉浸式體驗。在上影股份的操盤下，增加了官方商品與主題快閃商店，讓IP體驗從演唱會現場向外部不斷延展。

長期深耕娛樂消費市場的上影股份，清晰地看到年輕人娛樂消費和傳播邏輯的改變。主題快閃將此具象為圍繞夢龍樂隊打造的“可玩、可看、可消費、可回憶”的互動空間，粉絲在此進入樂隊的音樂的世界，還能一鍵解鎖升級演唱會穿搭裝備。

據了解，該快閃店在上海美羅城、成都萬象城營業期間，吸引了大量粉絲，現場經常大排長龍，多款IP衍生品迅速售罄，成為國外樂隊IP在中國商品化運營的現象級樣本。

從電影到演出，圍繞IP構建多元體驗場景

此次夢龍樂隊快閃店與主題展，無論從粉絲經濟還是大眾影響力的角度來說，都是一個成功的案例。從表面看，這是一次圍繞國際音樂IP的衍生開發。而從產業視角看，它呈現的是一家電影公司，將其在空間運營、粉絲經濟、跨界聯動方面的能力，從自有電影IP延展至演出領域的路徑。

演出IP作為流量入口，其價值放大需要依托成熟的運營體系。在夢龍樂隊中國巡演項目中，上影股份的資源撬動能力就體現在多個維度。

一方面，是IP資源的跨界聯動能力不斷升級。

比如上影股份拿出自有經典IP《黑貓警長》與夢龍樂隊聯名，打造聯名限量T恤。歐美搖滾IP與中國動畫電影跨界碰撞，趣味性、稀有性和收藏價值都拉滿，收獲了大量粉絲的好評。

這不是上影股份第一次開展IP跨界聯動了。在這一維度，上影股份有多年經驗積累，并且依托上影元這一IP運營和開發的載體，去年《浪浪山小妖怪》上映期間聯合50多個品牌，推出了涵蓋潮玩、文具、家居等800多款商品，并配套XR、線下展覽、主題餐廳等。最終，《浪浪山小妖怪》收獲17.19億元票房，相關合作商品GMV達到25億元。

顯然，上影股份這套圍繞IP進行多維度開發的成熟模式已被反復驗證，并具備向外復制的潛力。對夢龍樂隊IP的運營，正是這些能力的具象化體現。

另一方面，上影股份對空間資源的整合協同能力也在提升。

以夢龍樂隊巡演上海場為例，從上海體育場的萬人場館，到位于上海徐匯區的美羅城一樓戶外“演唱會裝備站”，再到六樓影元社的“Loom Space”，多方空間被串聯成圍繞演唱會IP的完整場域。

這一布局讓文化事件與商業消費形成了閉環。外地粉絲提前來到上海，直接創造餐飲、出行、住宿等基礎性消費的集中需求，快速撬動城市消費鏈；加上夢龍樂隊主題快閃店火爆，讓徐家匯商圈在演唱會期間整體進入狂歡氛圍，產生文商旅體展融合發展的經濟價值。

據了解，僅上海站的三場演出，就吸引全國觀眾15萬，其中78.67%來自上海以外的其他地區，外籍人員占比3.33%，預計帶動城市消費超10億元。

這種跨界協同，不僅能帶來資源疊加后的IP放大效應，更在重塑演唱會IP的商業模式。拉長了單個演唱會的商業生命周期，讓收益結構更多元，實現IP產業鏈條的多方共贏等。

對此，夢龍樂隊中國巡演主辦方、有源文化創始人、CEO 趙燦也表示，拿到IP只是起點，真正的價值在于釋放與重塑。

“我們從未將演唱會視為孤立的產品。在內容上，著力將夢龍的現場升維為具有強烈共鳴的‘集體情緒場’，這擊中了年輕觀眾尋求精神體驗的核心訴求。在場景上，積極推動IP破界。與《黑貓警長》的聯名，以及在核心商圈打造的主題活動，都是為了將單場兩小時的演出，延伸為可持續的文化消費體驗，從而聯動文旅，創造更大的社會與經濟價值。”

而站在電影行業的角度看，參與演出IP運營，也是上影股份又一次產融結合思路的體現——將其核心能力，從電影領域延伸至了更廣泛的內容娛樂產業。

產融結合豐富IP矩陣，上影IP模式的進階

當下，電影行業正處于關鍵的轉型窗口期。從多家電影上市公司發布的業績公告與業務動向來看，“電影+”布局與“IP+”戰略，已經成為頭部公司的重要方向。

在上影集團黨委委員、上影股份總經理戴運看來，無論是電影還是音樂，IP的核心是承載情緒，而情緒共鳴是激活消費決策的關鍵入口。投資國際音樂IP，對產業而言，真正的價值在于圍繞IP構建多元體驗場景，將兩小時的演唱會延伸為可持續發酵的消費鏈路。

由此，上影股份還形成了一套系統的方法論：以自有或投資的方式篩選具備粉絲基礎的優質IP，依托創意策劃與運營能力進行內容設計，調動旗下院線體系與空間資源作為落地載體，再到實現衍生開發與跨界聯動的全產業鏈變現。

以本次夢龍樂隊巡演項目投資與商品運營為例，在創新業務上，從投資切入，深度參與內容創意、商品開發與活動運營，形成了產品化能力，為后續拓展“IP+”項目奠定了堅實基礎；在IP運營上，自有動畫IP《黑貓警長》與國際音樂IP夢龍樂隊的跨界聯動，進一步驗證了上影在IP多維開發、營銷合作方面的成熟能力；而在影院業務上，在美羅城影元社打造的夢龍樂隊快閃店和系列活動，有效推動了觀眾與影迷、影院與商圈之間相互引流，拓展了“電影+”空間與內容運營的新邊界。

從全球IP產業來看，多形態內容驅動、多元場景落地與衍生變現三位一體，已是被頭部娛樂集團驗證過的IP長線運營解法。在這樣的運營模型下，豐富的IP矩陣，將帶領IP經濟進入更高效的正循環。

從投資到運營，從自有IP到外部IP，從電影領域到演出領域，上影股份正在完成一次重要的IP模式進階。