走近這3位青年先鋒的藝術之路

來源：市場資訊

在傳統與現代之間，做京劇的“青春擺渡人”

她是2025年央視春晚小品《借傘》中步履娉婷、唱腔婉轉的白素貞，用一句“他是個rapper”輕松打破京劇的次元壁；她也是現代京劇《風華正茂》中年輕的楊開慧，讓革命年代的信仰在京劇舞臺上熠熠生輝。她就是郭霄，國家京劇院一位守正創新的年輕傳承者。

郭霄在京劇《白蛇傳》中飾演白素貞

郭霄出生于江蘇徐州的梨園世家，懷揣著對京劇藝術的向往，10歲那年，她踏上了北上的列車。

從中國戲曲學院附中到中國戲曲學院，再到國家京劇院，郭霄先后師從艾美君、李維康、劉秀榮、楊秋玲、王志怡、陳淑芳、董園園、李金鴻、譙翠蓉、馬小曼等京劇名家，在口傳心授中潛心汲取藝術精髓。

提及恩師，她滿是動容：楊秋玲身患重病，仍帶病授課，堅守講臺；劉秀榮年近八旬，一招一式示范依舊干脆利落，功底令人嘆服；李維康示范《二堂舍子》念白時的潸然淚下，至今讓她難忘……這些前輩不計得失、以身許藝的堅守，深深烙印在郭霄心中。她坦言，正是老師們“為藝盡責、為國傳薪”的赤誠，讓她堅定了傳承京劇的使命。

2010年，郭霄進入國家京劇院，正式開啟京劇演員的職業生涯。也是這一年，國家京劇院在新編歷史劇《大漠蘇武》中大膽起用新人，郭霄作為主演，飾演蘇武的妻子胡阿云。

隨著對胡阿云這一人物形象的反復推敲與深入理解，此前毫無角色創作經驗的郭霄，大膽向導演提出了自己的想法——在一場離別戲中加入水袖動作。“在京劇中，水袖是漢族女性的符號化象征，既能展現胡阿云的柔美，更能傳遞出她對蘇武的深情眷戀，以及對中原文化的赤誠守望。”郭霄的解釋條理清晰，她對角色的深刻解讀與創新思考，很快獲得了導演的認可。這次嘗試也讓她更加堅定：“傳統技藝從來不是束縛創新的枷鎖，而是滋養靈感、迸發新意的土壤。”

近年來，國家京劇院開啟青春版劇目的排演和多種創新表達，同時開創改編經典名劇、經典名著的“兩改”創作思路，打造了一系列精品力作。郭霄先后參與《楊門女將》《白蛇傳》等經典劇目的復排，在堅守傳統韻味的同時，融入自身的理解與表達；同時，她也積極參與《五女拜壽》《風華正茂》等改編、創排劇目的演出，在不同角色的塑造中突破自我。

多年來，郭霄始終保持著謙遜與勤奮，每年參與劇院重點劇目的復排，在一次次打磨中嫻熟掌握藝術技能、實現創新突破，沉淀出屬于自己的藝術風格。《四郎探母》《楊門女將》《穆桂英掛帥》等常演劇目被她演繹得形神兼備——鐵鏡公主的爽朗機敏、穆桂英的颯爽豪情，都深深印在觀眾心中。

為推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展，郭霄始終在傳統與現代的碰撞中探索京劇藝術的邊界。在現代京劇《黨的女兒》《風華正茂》中，她塑造的田玉梅、楊開慧等角色，褪去符號化的標簽，將革命先輩的家國情懷、兒女柔情演繹得感人至深；在移植改編劇目《五女拜壽》、實驗京劇《浮士德》中，她大膽突破藝術壁壘，嘗試全新的演繹方式，讓京劇藝術接軌當代審美、煥發新的生機。

在《風華正茂》中，郭霄飾演楊開慧這一經典角色，心中既有敬畏，也有挑戰。“國家京劇院有經典保留劇目《蝶戀花》，李維康老師飾演的楊開慧深入人心，是我學習的榜樣和參照。由于這部新戲中的楊開慧年齡跨度更大、情感層次也更豐富，我希望在李老師塑造的基礎上，延伸人物的年齡感與情感深度。”為了讓革命敘事更具青春氣息，郭霄反復研讀人物生平、深入揣摩人物心境，漸漸領悟到：“烈士不是冰冷的符號，而是和我們一樣有溫度、有情懷的人。”

這份領悟，為她的角色塑造明確了方向。“雖然我們與革命先輩隔著時空距離，但情感是共通的。我們無法完全還原當年的場景，但可以用心體會她對丈夫的深情、對孩子的疼愛、對家國的赤誠。這份情感共鳴，能讓革命年代的信仰在舞臺上熠熠生輝，讓年輕觀眾產生共鳴。”郭霄的這番話，道出了她對角色創新的深刻理解。

2025年央視春晚的小品《借傘》，讓郭霄成功“出圈”。談及這次跨界嘗試，郭霄坦言，最初也有顧慮，擔心過度改編會“破壞京劇的嚴肅性”。因此，在排練過程中，她與導演反復溝通、不斷打磨，堅持戲曲演員的表演部分必須遵循傳統藝術規律，“創新不能過火，要守住京劇的根與魂”。最終的呈現效果讓她欣慰，網友的積極反饋也讓她更加堅信，這種守正創新的嘗試，能讓京劇被更多人看見、喜愛。

“京劇從來不是博物館里的標本，而是一條流動的江河，既要守住千年積淀的厚重底蘊，也要擁有奔涌向前的活力。”這次“出圈”讓郭霄對自己的使命有了更深刻的理解，“作為青年京劇演員，我們的責任就是讓這條江河生生不息，讓國粹在新時代煥發新的光彩。”

從“雪餅猴”到吉劇新表達

“俺老孫這雪餅吃著太干巴，噎得慌！”一句帶著濃郁東北腔的趣味吐槽，讓吉林省長春市動植物公園五行山下的“雪餅猴”火遍全網，也讓其扮演者王慶峰走進了全國觀眾的視野。

王慶峰扮“雪餅猴”，與游客歡樂互動

作為吉林省戲曲劇院吉劇團的青年演員，王慶峰深耕戲曲與舞蹈領域，憑借對傳統藝術的堅守與創新，將古典名著角色與當代網絡文化、地域風情巧妙融合，塑造出深入人心的“雪餅猴”文化符號，成為傳統戲曲活化傳承的青年典范。

王慶峰的藝術之路，始于對傳統藝術的執著堅守。11歲時，因家庭變故，他踏入二人轉培訓班學藝。小小年紀的他便深知“臺上一分鐘，臺下十年功”，每日苦練唱念做打、翻跟頭、背戲詞，打下了扎實的戲曲基本功。這份執著，讓他在2020年考入吉林藝術學院舞蹈學院后依舊勤勉。在校期間，他屢獲國家勵志獎學金、優秀學生等榮譽，還登上慶祝中國共產黨成立100周年大型情景史詩《偉大征程》的舞臺，參與國家藝術基金項目《玉米大地》、央視《中國節拍》等重要文藝創作。科班出身的專業素養與豐富的藝術實踐，為他的藝術創新筑牢了根基。談及學藝之路，王慶峰感慨：“戲曲是刻在我骨子里的熱愛，從二人轉到吉劇再到舞蹈，每一次學習都是與傳統藝術的深度對話，扎實的基本功是我所有創新的底氣。”

2023年底，長春市動植物公園推出全國首家86版《西游記》版權授權的夜游主題項目，這成為王慶峰藝術生涯的重要轉折點。帶著十幾年的戲曲功底，他自薦扮演孫悟空，將吉劇表演技巧、二人轉“說學逗唱”的特色與東北方言的幽默風趣融入表演，讓五行山下的“孫悟空”突破了傳統舞臺形式的局限。長春零下二三十攝氏度的寒冬里，他身著單薄戲服，趴在冰冷的道具山上與游客即興互動，接地氣的爆梗、靈動的猴戲身段，讓經典《西游記》角色變得鮮活又親切。談及塑造“雪餅猴”的初衷，王慶峰說：“我想通過演繹，讓孫悟空接上東北的地氣，貼近普通人的生活，讓大家覺得經典就在身邊。”

王慶峰憑借“雪餅猴”這一形象，讓長春市動植物公園成為知名的全國文旅打卡目的地，掀起了跨省“尋猴”的旅游熱潮，為長春市乃至吉林省的文旅產業注入了新活力。他的全網粉絲量超400萬，其賬號“王鐵柱（雪餅猴）”獲評2024年度中央網信辦“走好網上群眾路線百個成績突出賬號”。作為“長春文旅推薦官”“中國吉林網宣傳大使”，他始終以推廣家鄉文化為己任，在直播與演出中宣傳“學滑雪到長春”的文旅口號，參與長春冰雪旅游推介會；他還在吉劇兒童劇《新版真假孫悟空》中挑大梁，將吉劇藝術與西游IP相結合，讓傳統戲曲走進孩子心里，實現了文化傳承與文旅傳播的雙向奔赴。“能通過一個角色讓更多人了解長春、喜歡吉林，讓傳統藝術成為家鄉文旅發展的一抹亮色，這是我最驕傲的事。”王慶峰談及文旅推廣，眼中滿是熱忱。

收獲流量與榮譽的同時，王慶峰從未忘記文藝工作者的社會責任，始終以青春之力踐行擔當。他受聘為吉林省殘疾人福利基金會助殘公益大使、吉林省反詐網絡特約宣傳員、長春市應急管理局安全宣傳員等，利用自身的影響力為弱勢群體發聲、募款，普及反詐、安全、醫保等公共知識，被吉林省婦女聯合會授予“愛心個人”稱號。作為吉林藝術學院的優秀畢業生，他走進校園分享就業創業經歷，引導青年學子扎根吉林、建設家鄉。談及諸多公益身份，他表示：“粉絲的關注、社會的認可，不是讓我躺在功勞簿上，而是讓我多了一份責任。能利用影響力做有意義的事、為社會出一份力，是新時代青年該有的樣子。”此外，他還擔任長春糧食品牌推薦官，助力家鄉特產品牌塑造，用實際行動詮釋了新時代青年的責任與擔當。

從戲曲舞臺上的基本功練習，到五行山下的創新表演，再到文旅推廣與公益事業的多元實踐，王慶峰始終扎根傳統、勇于創新，將個人藝術追求與時代發展、地方需求緊密結合。未來，這位“雪餅猴”將繼續以藝術為橋、以熱愛為帆，在傳承中華優秀傳統文化的道路上穩步前行，用青春力量讓傳統藝術在新時代綻放更耀眼的光芒。

二十三載，從“小梅花”到“大梅花”

“我是梁靜，這是我的練功房，更是我淬煉技藝、沉淀戲魂的地方。”在中國戲劇梅花獎得主、山西省臨汾市小梅花蒲劇藝術培訓中心一級演員梁靜的短視頻賬號主頁上，簡短的自我介紹里，其颯爽性格盡顯。

梁靜在蒲劇《扈家莊》中飾演扈三娘

蒲劇也稱蒲州梆子，是山西四大梆子中最古老的一種，流布于晉南和周邊部分地區。作為蒲劇界少有的能文能武的刀馬旦演員，1987年出生的梁靜從12歲入行至今，臺上是“俠客”“女將”，演繹巾幗風骨；臺下依舊直爽開朗，潛心守護、積極傳播蒲劇藝術。

追溯梁靜的藝術生涯，離不開家庭的耳濡目染。由于祖父母和父母都是蒲劇愛好者，伯父伯母還曾是臨汾地區蒲劇團的演員，自幼聽戲長大的梁靜，愛上蒲劇亦是水到渠成。12歲時，決心走上戲曲道路的她考入臨汾市文化藝術學校，開啟了漫長的學戲之旅。

刀馬旦行當講究文武兼備，對演員要求極高，相比其他行當，訓練也更為艱苦。為何會選擇這一行當？“比起我的選擇，更像是刀馬旦行當選擇了我。”梁靜笑著說，剛進學校時其實什么都學，老師也教花旦、青衣的唱段，但她仿佛天生對武戲情有獨鐘。

在學校的6年里，梁靜每天早上6點起床練早功。除了吃飯、睡覺，她幾乎泡在排練廳里。“既然選擇了戲曲，就應該全身心投入。”在老師的精心培養和自身扎實的訓練下，2002年，梁靜憑借蒲劇《火鳳凰》的出色表演，榮獲第六屆全國少兒戲曲小梅花薈萃活動“小梅花金獎”第一名，成為臨汾第一朵“小梅花”。

《楊門女將》中英武忠勇的穆桂英、《白蛇傳》中溫婉深情的白素貞、《石佛口》中嬌俏俠義的楊八姐、《土炕上的女人》中堅韌質樸的龔娟、《老鸛窩》中善良正直的林楠……這些年，梁靜在舞臺上穩扎穩打、不斷探索創新，逐漸形成了自己獨特的表演風格，也收獲了大批觀眾。

2023年，梁靜迎來了職業生涯中一個新挑戰——蒲劇《精衛填海》。在劇中，根據人物所處的不同階段，梁靜需要在一臺戲中突破性地完成刀馬旦、花旦、閨門旦、青衣的跨行當演繹，還要熟練運用翎子功、雙劍袍、雙鞭、水袖開打等蒲劇特技。

為了詮釋好角色，她與劇團全體成員齊心協力、埋頭苦練。每天排練時她都會錄音，晚上回家反復聽，總結問題、凌晨加練，如此循環往復，揣摩不同行當的表演精髓。

正式演出時，梁靜飾演的精衛從純真公主到悲劇英雄，再到不屈戰魂的蛻變，將蒲劇不同行當的技藝融會貫通。新穎的故事、瞬息轉換的精致舞美和感染力十足的演繹，讓《精衛填海》好評如潮，尤其受到年輕觀眾的喜愛。

2025年5月，經過持續打磨提升，《精衛填海》赴上海參加第32屆中國戲劇梅花獎終評，梁靜憑借精衛一角斬獲第32屆中國戲劇梅花獎。回憶起演出當天的情景，梁靜眼眶泛紅：“遠在上海演出，卻有許多山西戲迷不遠千里趕來，將鼓勵和支持送到我身邊。”

“這份沉甸甸的榮譽和強大的觀眾基礎，是所有人共同努力的結果。”梁靜感慨，即便是走出孕育蒲劇的土地，蒲劇的藝術魅力依然能打動很多人，“我們共同的目標就是讓蒲劇走下去、走出去”。

從2002年的“小梅花”到2025年的“大梅花”，梁靜用了整整23年。她的藝術成長軌跡離不開臨汾戲曲文化的豐厚滋養，也得益于當地創新培育體系的雙重賦能。近年來，臨汾市委、市政府出臺《關于戲曲傳承發展振興的實施意見》等文件，形成了“梅花獎得主傳幫帶、中青年演員挑大梁、小梅花梯隊接續成長”的戲曲生態。

“今天帶大家看一下蒲劇演員的一天是怎么度過的。”如今，梁靜又在線上拓展蒲劇藝術的傳播路徑。視頻里，她將鏡頭聚焦舞臺之外：演員們下鄉演出、化妝排練，樂隊成員修理樂器，后勤人員搬運裝臺、做大鍋飯等接地氣的畫面，收獲了近10萬點贊。從最初簡單的戲曲變裝轉場視頻，到如今主題多樣的戲曲知識科普、排練演出Vlog，越來越多的人通過她的視頻了解了蒲劇藝術及劇團日常。

眼下，春風習習，梁靜依舊奔波在山西、河南等地的舞臺上。提及未來，梁靜的愿望樸素而真摯：“前輩把傳承的火炬交到我們手上，這份責任我們不能辜負。作為青年演員，我們希望能通過自己的努力，把蒲劇帶到更大平臺，讓這門古老劇種被更多人看見、喜愛，得以代代相傳、生生不息。”