消失的蝦米音樂，進擊的Apple Music，細數風起云涌的數字音樂

互聯網還沒開始大規模流行前，最初的歌曲音樂載體是磁帶與唱片，磁帶的缺點顯而易見，就是需要專門的磁帶機來讀取磁帶上寫入的歌曲內容，但是每張磁帶本身的存儲容量有限，不足以承載保真度極高的音樂信息。后來隨著信息技術的發展，音樂進一步發展為CD光碟，但是CD播放要用專門的CD、DVD、DVCD類型的碟機，這種形式的音樂市場，唱片發行成本很高，CD光碟也極其因為刮花而不容易保存，當然了，黑膠唱片除外。

后來，網絡技術取得了長足進步，越來越多的音樂制作人、廠牌開始選擇把版權經營交給環球音樂集團（UMG）之類的公司專門經營。版權公司則與擁有巨額用戶流量入口的互聯網巨頭合作，在互聯網上出版發行歌曲。

互聯網公司經營音樂App，能否取得長期成功，留住歌迷與核心付費用戶，很大程度上取決于版權之爭。國外經營得比較成功的數字音樂巨頭有Google Play Music、Amazon Music、Apple Music、Spotify等。國外音樂巨頭的成功，很大程度上歸因于沒有中國市場上“獨家壟斷”的版權焦慮問題。Spotify的全球化經營，在多個國家市場擁有海量用戶，讓人為之側目；而亞馬遜音樂的成功源于Amazon最早是經營書籍和音樂唱片租賃起家的，成熟的商業模式復制到了互聯網上。現代音樂App線上用戶月度訂閱付費的本質，可以理解為曾經傳統的線下唱片店唱片租賃模式的網絡版。

阿里旗下的蝦米音樂倒下在了2021年的春天里，7年前，小而美的蝦米音樂被阿里巴巴收購，依靠阿里擁有的海量電子商務客戶，其實為蝦米音樂引流的問題真不大，問題在于留不住用戶，更談不上培養用戶的付費意識。蝦米音樂關閉的背后，是阿里自始至終都沒拿下熱門音樂的版權，App內容生態的護城河沒搭建起來，這為其一；其二，蝦米音樂的推薦算法存在極大的問題，用戶在該平臺聽了多首音樂后，它依舊不懂用戶的音樂品味，引用一位前蝦米資深用戶的話說：“日推歌曲就像往耳朵里倒垃圾。”；其三，蝦米音樂缺乏像網易云音樂培育起來的“云村”音樂社交文化。

蝦米倒下的前一刻，都沒能拿下火遍華語音樂圈、承載數代人青春回憶的周杰倫歌曲。即使蝦米的VIP幾乎對所有會員都免費發放，都難留用戶的熱愛，轉眼就投中國移動旗下財大氣粗的咪咕音樂懷抱，在咪咕即使不開會員也能免費聽Jay Chou的歌。一個諷刺的事實是，蝦米關閉了，很多蝦米音樂用戶的VIP還有幾百天未到期。用戶付費意愿不高，用戶流失之痛，入不敷出的經營常態成為了壓死蝦米的最后一根稻草。

國內音樂版權之爭，也影響到了百度，百度最早于2010年上線了Ting音樂，隨后2011年更名為百度音樂，也許是因為意識到版權問題，2018年百度音樂與太古音樂集團合并，百度音樂正式更名為千千音樂，算是明哲保身之舉。

2016年，財大氣粗的騰訊，把中文在線音樂平臺歷史悠久的酷狗音樂、酷我音樂收歸麾下，跟QQ音樂組建成了騰訊音樂集團。酷狗音樂最早積累了海量的用戶，酷我音樂也有著差異化的主打特色，App操作界面簡潔明了。

網易在扶持獨立音樂人上也不遺余力地投入，積極拓展發展的邊界。而百度音樂的影響力大不如前。

2015年9月，Apple Music正式進軍中國大陸市場，至此，國內音樂市場形成了騰訊音樂集團、網易云音樂、Apple Music三足鼎立的局面。蘋果音樂對認證的學生用戶給予5元/月的付費訂閱優惠，對普通用戶實行的是10元/月的訂閱費。5元每月的試水價是蘋果在培育學生用戶的付費意識，對旗下的生態形成深度捆綁。蘋果音樂坐擁7000萬的海量歌曲版權庫目。

2021年6月蘋果召開WWDC大會，在會上宣布Apple Music啟用蘋果音樂數字母帶、無損音質、空間音頻。無損音質+空間音頻，無疑是蘋果音樂不斷開拓市場，收割用戶心頭好的兩把斧。無損音質足以讓一大批從前鄙夷蘋果音樂的潛在HiFi發燒友加入到蘋果音樂用戶的隊列中來。而依靠Dolby Atmos技術加持的空間音頻，則讓聽者猶如置身歌曲創作錄音室或演唱會現場。

音樂市場免費的蛋糕總會存在，但蘋果偏要做收費的蛋糕，這樣才讓用戶吃好，形成可持續發展的正向循環。