宋朝詩僧的這首詩，簡單且又美妙，你讀過嗎？

詩詞有約，一號詩巷歡迎各位的到來。

秋天之所以迷人，是因為它將斑駁的色彩潑成了最豐富的畫卷，是因為它讓清透的氣息洇入了最生動的詩行。

每逢秋天，人心的煩躁就會得以稀釋，取而代之的是那份難得的“清爽”和“潔凈”。

這煙火人間，倘若無秋，必定是干巴和單調的。

走進古詩詞，在最美的文字間，聆聽秋的細語，醞釀秋的情愫；詩巷在本期為大家帶來的，是宋朝詩僧釋道全的一首詩。

這首詩用簡單28個字，寫出了極致美妙的意境，每讀一遍都堪稱是對人心的一次滋養。

秋曉

宋·釋道全

飄飄楓葉草萋萋，云壓天邊雁陣低。

何處水村人起早，櫓聲搖月過橋西。

釋道全，字大同，俗姓王，我國北宋詩僧，十九歲落發為僧，洛陽（今屬河南）人。

釋道全的詩作風格清雋自然，而在他留存于世的作品中，這首《秋曉》則最是令人稱道。

一個秋日的早晨，作者路過水村，將自己眼前所見與所聞裁剪下來，乃成這首耐人尋味的《秋曉》。

詩的首句以間接的方式點明時節、扣住題目：飄飄楓葉草萋萋；楓葉飄飄落下，萋萋芳草蔓延于四周。

首句在第一時間就將秋天的美呈現出來，那么在寫作過程中，作者不僅考慮到了動態與靜態的結合，而且還考慮到了高低兩個空間位置的結合。

“飄飄”一詞寫出了楓葉的輕盈感，也寫出了楓葉的灑脫感，而在這一動態的呈現之下，我們還仿佛聽到了楓葉飄落時發出的聲響一樣。所以，借助再尋常不過的“飄飄”一詞，詩句可謂又收獲到了聽覺方面的效果。

“楓葉”是秋天的代名詞，那么它的出現，無疑是將飽滿的秋意傳遞與讀者。當然，句中楓葉的另外一個強大作用就是為畫面暈染以醒目的色彩，讓畫面瞬間變得亮麗而又生動。

“草萋萋”將空間轉移至低處位置，使得畫面擁有了鮮明的立體感。與此同時，草的色彩又與楓葉的色彩構成鮮明的對比，給予畫面內容更多的豐富性。

我們接著看承句：云壓天邊雁陣低；云層壓在天邊，放眼望去，有雁陣在那里低飛。

和首句相比，承句的空間顯然被無限制的放大開來，讓整個畫面呈現出一片廣闊幽遠的氣勢。

一個“壓”字不但寫出了“云”之多之厚的形象，也寫出了天與云相互交接時的那種低沉感。

“雁陣”為寬廣的畫面加以特別的點綴，并通過自己本就具有的動感而使得畫面充滿了鮮活的力量。

“低”字看似僅在寫雁陣，實則它更是在寫云與天，在寫云之厚天之“矮”。

不得不說，品讀承句，讓人的內心又多了幾分來自于秋天的靜謐、蒼涼和疏朗感。

“何處水村人起早，櫓聲搖月過橋西?！?；哪處水村的人起得這么早？只聽見櫓聲緩緩傳向橋西，載著月亮漸漸遠去。

后兩句將題目完整地點了出來，也將更加美妙的畫面勾勒出來。

“何處”一詞既讓詩句的形式跳出“單一”感，還借助疑問的語氣激發了讀者的想象力。

通過“何處”一詞我們不妨揣測一下：這片水村在秋日的早晨應該是彌漫著水氣，而又加上時間太早的緣故，所以作者的視線也受到限制，故而他才會發出“何處水村人起早”的疑問吧。

“水村”帶給畫面的是十足的江南水鄉氣息，它承載著秋的涼意，顯得溫柔且又神秘，神秘且又安穩；它因為“人”的早起打破了寧靜，也因為“人”的早起顯現了靈魂。

最后一句通過“櫓聲”寫人，手法不即不離，卻讓人物的形象清晰可見。

“搖月”印證了時間之早，也極為充分地彰顯了畫面的妙不可言之處。

天上“月”照著“櫓”，“櫓”載著天上月也搖著水中月，波紋層層，櫓搖月碎，聲到橋西……。這樣的畫面，帶著水濕，洇著月白，它于鮮活中飽含靜謐之味，更于煙火中飽含空靈之意。

那么那個搖櫓的人要去干什么呢？作者沒有寫，他將問題留給了讀者，任由我們去放飛思緒自由聯想，任由詩中的余味在我們的唇齒與心脾之間愈釀愈深。

秋曉水村煙靄白，一舟搖月櫓聲微；讀完一首，身心沉醉。

詩詞為夢筆為馬，將讀寫進行到底；關注一號詩巷，我們下期精彩不見不散！