直言不諱丨瑕不掩瑜的S15決賽宣傳片

正賽之外，每年全球總決賽主題曲MV、宣傳片等衍生內容經常被廣泛討論。

今天站在個人角度，聊一聊今年的總決賽宣傳片。

面對一個在當下的輿論環境里特別不討好的主題——犧牲；一個不太可能超出預期的結果——T1三連冠；一個已經舉辦了十五屆，還想提供點新鮮感的賽事當這三個元素疊加在一起時，能講出一個什么樣的故事呢？

2025年英雄聯盟全球總決賽上，拳頭用一條7分21秒長的宣傳片給出了答案。

和許多觀眾一樣，我至今也沒理解宣傳片前40秒內容的含義，也因為觀感有著是否預算不足的假設，但我依然認為這一條不錯的宣傳片。

縱觀下來，這則宣傳片講了一個非常簡單的故事：Bdd率領的KT，歷經數載沉浮，最終以對手的身份站在了“偶像”的面前；也給決賽賦予了一個明確的敘事：被激勵的新一代對陣激勵他們的傳奇。而且基于過往交手，這種新身份的賦予也更契合當下英雄聯盟全球總決賽的觀眾構成。

而從40秒開始，以Faker為根基，T1和SKT為主干，其余九位選手的故事如枝杈般蔓延開來的結構，又賦予這則宣傳片更多表達的空間：傳奇、激勵、傳承與歷史。

對于一個已經舉辦了十五屆的頭部賽事而言，可以認為這是必須要講述的一些元素。

故事開篇提到2013年OGN夏季賽決賽第五局，KT與SKT的電信大戰，意味明確：一場比賽，三個起點。既是Faker成名的起點，即傳奇的誕生，也是Bdd夢想的起點，即追逐的起始，還是英雄聯盟電競真正的起點，自此之后英雄聯盟項目的影響力一步步進入第一梯隊。

接下來則是Bdd與Faker、Peter與Wolf、Keria與Faker、Cuzz與Bdd這些選手之間的聯系和個人境遇，簡要講述了兩支隊伍和英雄聯盟項目過去的發展，強化了激勵、傳承、歷史、傳奇等概念。

最后，則是一個你明知編劇偷懶但又沒法質疑他的結尾。

喜歡這條片子的原因有三點。

首先，在冠軍敘事之外，還能講些什么故事？

通過講述Bdd對Faker的追逐，Wolf對Peter的影響，這則宣傳片實際上在對手之外，呈現了另一種聯系，即選手的代際關系。放在全球總決賽的舞臺上，這是一種恰好和對立完全相反的關系，也是現代體育賽事里常用的敘事手法。

更關鍵的是，雜志過往一直持有的觀點是，如果比賽本身確實給觀眾帶來了一些更長遠的價值，那么一半來自于冠軍，一半來自于冠軍之外的隊伍或選手；一半來自于比賽，一半來自賽場外。

站在這個角度，我也挺喜歡去年被一些觀眾詬病的總決賽宣傳片。去掉那些近似于口播廣告的片段，家人的關心，選手的感情流露，都是對賽場內單向的對抗情緒的一種豐富，也很讓人動容。

其次，也是很難能可貴的一點，即如果不使用諸如我們、你們這樣煽動性的詞語，如果不堆疊那些青筋暴起、聲嘶力竭、用力擁抱的片段，一則宣傳片該如何感染觀眾？

結果，通過呈現那些帶有共同經驗性質的瞬間，拳頭以講述一個英雄聯盟版的“你想成為誰”的故事做到了這一點。更重要的是，在大家沒意識到的時候，拳頭其實已經用微觀的視角完成了一次標準的宏觀敘事。當體育離不開宏觀敘事的時候，這也是這條宣傳片值得借鑒的地方。

最后一點，哪怕置景被詬病，但拳頭在今年的宣傳片里還是講述了一個完整的故事，具備基本的起承轉合。

進一步講，在總決賽的舞臺上，相比于告訴所有觀眾“我是來奪冠的”，“為什么來到這個舞臺”“怎么來到這個舞臺”才是應該被講述的部分，也是能夠為這場對決附加更多意義的部分，更是在技藝之外，一場決賽能夠對抗時間的部分。

事實上，只需對自己喜歡的項目稍加回憶，我們會發現，這一點在當下的電競賽事里其實非常欠缺。

與此同時，在任何一個項目的決賽里，體感上的沖擊永遠取決于基礎設施、技術團隊和預算，也始終是工業化的、體驗后即焚的，終究無法成為觀眾和賽事之間的紐帶。

就像2017年那條盤旋在鳥巢上方的龍，大家懷念的不是龍，而是那之后，基于外界的討論而產生的自豪感。同理，和2017年相比，對2018年開幕式的詬病也不妨礙其在觀眾的記憶里始終占據穩固的位置——原因也很簡單，首冠的故事足夠精彩。

所以，哪怕S15決賽宣傳片在部分文案、觀感上有所欠缺，但因為故事的完整性依然瑕不掩瑜。

電競和體育一樣，始終都是以競技的方式呈現人與人的鏈接，而講好這個故事的關鍵從來都是對這個關系的理解和描寫，是視頻或腳本里一行行文案。

當剝離掉場館、舞美和聲光電的特效等外部因素后，S15決賽的故事依然精彩。