大寫意花鳥畫家黃三枝： 筆墨率真 意境靈動

花草的蓬勃、鳥雀的鮮活，黃三枝的大寫意花鳥早已跳出物象描摹，重在表達描繪對象的生命力。花鳥在他筆下，不僅是借意象托物言志，更是他對自然萬物的共情。他的筆墨語言一直在探索，從關注人文到走向原生自然，從未停歇。

他的繪畫追求的從不是物象的逼真，而是透過物象挖掘它內在的本質內涵，正所謂“越像離藝術越遠”，故在黃三枝的作品中，你能看到牡丹夸張造型下的清逸，也能看到紫藤花與雞的奇妙組合，還能看到極具生命張力的西北胡楊林和南方熱帶雨林。

即使描繪的題材寬泛，也能看到黃三枝對藝術的一貫追求，花鳥是載體，承載著畫家對生活、對生命的關照。呈現在宣紙上就是舒服，有一種自然流淌的氣定神閑，這是黃三枝與觀者在氣韻和情感的共鳴。

在《滿園春景》中，雞群悠閑地在花樹下嬉戲，粉色花樹開得正盛，粗壯的樹干可以看出是一株老藤，枝條繁茂向左延伸，似是給樹下的雞群撐開了一方粉色的天空，氣氛閑適自在而又充滿春天的生機。

國畫素來講究留白，畫中花樹樹形闊大、花朵繁密，背景則特意大面積留白，形成強烈對比，畫面通透感立現。雞群在樹下錯落分散、墨色深淺不一，補足了大面積的留白空間，畫面“上密下疏”層次豐富、立體感十足。

花樹和雞群并不是割裂的，黃三枝把這兩個物象巧妙出現在一個場景中，春日和風，繁花盛開之下，雞群悠閑地踱步其中，愜意非常。他的畫中，更多是通過自然物象的生命力營造“生命共鳴”，觀者可以感受到自然本身的生命活力。

令人稱絕的是，這幅《滿園春景》更像是另一幅作品《春風滿園》的一處景致，兩幅畫進行了聯動，雞群的走動把觀者帶入了更豐富的景色中，在《春風滿園》中，視角向右移動，景致更加宜人，花樹的右側有籬笆，挨著籬笆有一叢芭蕉，有一株紫藤羅從籬笆外伸了進來，前面的樹上掛滿了黃澄澄的柚子。左側繁花似錦，右側果實累累，其間禽鳥相映成趣，全景式的構圖營造出滿園春色的空間感。

極簡的筆墨勾勒花樹、禽鳥，不求形似卻神韻俱佳，天真爛漫的春日景色讓人心醉神迷。尤其是花樹的粉紅、淡紫和果實的金黃艷而不妖，與墨色蒼潤搭配更見古雅清麗，可以說黃三枝老師的繪畫是以極簡筆墨在傳遞物象神韻。

把視線聚焦到庭院外的景致，黃三枝老師的《版納藤韻》把關注點轉向更為廣闊的自然，西雙版納熱帶雨林的自然景觀在他筆下沒有明顯的主角，畫面上藤蔓、花朵、葉子互相纏繞、交叉，共生共存，有一種萬物共生的美感。他精準捕捉到了熱帶雨林植物“糾纏、繁茂、野生無雕琢”的原生態特質，把它內化成水墨語言，建立起新的水墨表達秩序。

畫花鳥的畫家很多，但能把熱帶雨林的自然之美躍然紙上，這樣的畫家并不多。熱帶雨林和傳統花鳥在表達方式上有明顯差異。傳統花鳥主要表現一花一鳥的姿態神韻、空靈雅致，表達人寄情花鳥的清雅意趣。熱帶雨林則不然，這類題材主要描摹茂密的植被、藤蔓、雨林鳥雀，對雨林整體生態系統著墨更多，主要表達植被間的纏繞共生的生機活力，多了一份對原始生命的尊重，有一種生命如此熱烈之感。

觀黃三枝的繪畫，可以看到的是，他游歷山川、扎根自然，與傳統對話、與時代同行，以大開大合的筆觸重塑花鳥意境，大寫意花鳥在他筆下既有山野的蓬勃朝氣，也有傳統繪畫的雅韻。

黃三枝

又名黃懷寧。畢業于中國美術學院，獲南京大學美術研究院藝術碩士。中國美術家協會會員。揚州八怪藝術研究院副院長，揚州八怪藝術研究會副會長。現居北京。

黃三枝先生部分作品欣賞