AI會讓藝術展成為大眾活動嗎？

AI講解的價值不止是帶來了“導游平權”，它還為觀眾欣賞藝術品帶來了另一種游覽方式，實現了“藝術平權”，和藝術的“千人千面”。

作者|李斯

在總結泡泡瑪特的成功的時候，創始人王寧提到了一個角度：降低藝術的門檻。傳統藝術品是少數人的專屬，它可能異常昂貴。但潮玩讓它標準化，成為每個人都能買得起的手辦、毛絨玩具、海報卡片。

但其實這只是藝術品的一種門檻，藝術品還有另一種門檻是：看不懂。

這個問題，可能要仰仗AI解決。2025年12月，上海浦東美術館宣布，將舉辦兩個年底大展，一項是聯合法國盧浮宮舉辦的展覽，名為《圖案的奇跡：盧浮宮印度、伊朗與奧斯曼的藝術杰作》。另一項則是畢加索的大展，名為《非常畢加索：保羅?史密斯的新視角》。

畢加索的畫難懂，是眾所周知的，中東文化的藝術品對國內觀眾同樣具備門檻，但在AI的幫助下，它可以稍微好懂一些：上海浦東美術館與豆包合作，將豆包列為官方AI講解員，由AI向觀眾科普這些藝術品背后的故事和魅力。雙方還于1月20日合作，舉辦“AI與藝術”豆包講解體驗日特別活動。

這聽起來有點像數字版的導游，但它又不止是導游。就像手機直播帶來了一種新的購物方式一樣，AI講解也或許能夠帶來一種全新的藝術體驗方式。

01 看，也是有門檻的

1992年，余秋雨的《文化苦旅》出版，此后暢銷20年，銷量超過1000萬冊。

書好書壞，交由評論家去評判，但龐大的銷量證明，這是一個廣受歡迎的大眾文化作品。1000萬的銷量背后，是各個人群都可以從這本書里收獲樂趣。這仰仗于余秋雨扎實的歷史知識，和講故事的能力，比如原本凝固的敦煌莫高窟壁畫，在余秋雨的語言下，成了可以延展千年的歷史畫卷。

換句話說，有趣的不單純是壁畫，而是余秋雨所講述的故事和思想。

人人都愛看故事，這也是藝術品的樂趣，每一幅畫、每一尊雕塑都有多個故事，也許是畫作上內容的故事、也許是工藝和技術的故事、也許是藝術家本身創作時的背景故事。甚至有些藝術品，會因為一個“瑕疵”背后的故事變得更具價值。

但這種趣味的背后，也是門檻——如果不像余秋雨一樣有扎實的人文積累，要如何體會到敦煌壁畫背后的千年魅力？看來，《文化苦旅》的“苦”，也有學習知識的苦。

這種學習知識的“苦”，也是藝術展的門檻，以浦東美術館聯合盧浮宮展覽為例，其中一個展品是17世紀末的天球儀，它可以反映天體位置運動的規律，它同時反映了當時機械工藝的發展，與天文學的進程。但在不懂的人眼里，這只是一個銅球，就像一場足球比賽，沒有背景知識的人只能看到22個人追著足球跑。

圖注：浦東美術館的活動展品，如果沒有背景知識，恐怕只能得出好看或者難看的結論。圖源浦東美術館官方賬號。

這只是單個展品的門檻，展覽還有整體性的門檻。以《圖案的奇跡：盧浮宮印度、伊朗與奧斯曼的藝術杰作》展覽為例，該展覽橫跨亞歐非三個大陸，貫穿16-19世紀數百年的歷史。伴隨著觀眾的移動，展覽展示的是藝術品隨著貿易交流、政治變遷帶來的審美、科技變化。

哪怕是去迪士尼和泡泡瑪特，也要對米老鼠、唐老鴨等知名IP有著基本的熟悉。更何況是更具門檻的藝術品展覽，它對觀眾的歷史知識，有著很高的要求，否則只能獲得走馬觀花式的體驗，并在游覽后發個朋友圈炫耀一下——并留下一句，東西很美，但下次不來了。

02 有AI，就有文化？

智能手機的出現，已經大大降低了各種藝術的鑒賞門檻。觀賞者可以用手機拍照搜索，但其便利度和效率，距離“藝術平權”還有相當大的距離。

AI帶來了不一樣的東西——video chat。

相比于傳統的拍照、發送、提問三步驟模式，豆包的使用極其便捷，觀眾只需要用豆包APP里的“視頻通話功能”對準展品，就豆包就會自動給出講解。比如站在畢加索的作品前，豆包會向觀眾科普畫作創作的背景，作者希望表達的思想和情緒。

講解過后，觀眾還可以進一步提問，既可以問藝術品的創作技法，也可以問展品值多少錢。提問的過程中可以隨時打斷追問，還可以延伸到各種話題。

豆包不止會被動回答問題，還會主動和用戶說話，比如提示一個地毯上的花紋，一個天球儀上的機械結構這樣的細節魅力。甚至會主動向用戶提問，讓用戶猜測藝術品的材質。簡而言之，它不止是個AI版的維基百科，還是一個能夠啟發用戶，共情用戶的陪伴式智能體。正如北京大學教授、藝術史學者朱青生直言所說：“豆包是陪我們來看展覽的，而不是幫我們或帶我們來看展覽的。”

這個陪伴式產品的功能也非常人性化，比如博物館是安靜環境，但豆包支持輕聲的提問，不會打擾其他觀眾。此外，講解還有專門的兒童模式，會更注重趣味性。

每個行業都在普及AI，但AI是否與應用場景真的契合，而不是為了AI而AI，是AI現階段的巨大挑戰。但從使用過程中不難發現，藝術展對AI的需求是非常真實的。ChatBot的技術優勢與藝術展觀眾的需求大量的重疊。有旅行博主表示，在經歷幾次體驗后，他進入博物館后幾乎會本能地打開豆包視頻通話。這是一個“用了就回不去”的痛點產品。

當然，上述功能有很強的技術挑戰。比如有些藝術品之間外形相似，甚至是非常小眾的，要如何保證識別的準確度？

視頻講解功能基于的是Seed1.8模型的視頻理解能力，據發布時的介紹，該模型具備通用Agent模型、低延遲、高效應答、對接真實世界需求的特點，在大部分任務中接近目前多模態能力最先進的Gemini-3-Pro。

有了模型，還得有學習，在浦美兩項大展中，豆包與上海浦東美術館通過獨家數據合作和定向搜索優化，進一步提升了豆包識別和講解結果的準確性。

這種能力不是浦東美術館的專屬，早在2025年10月，豆包與中國國家博物館、中國錢幣博物館、河南博物院、山東博物館、安徽博物院、成都博物館以及洛陽博物館七家國家一級博物館達成合作，共同打造數字化看展體驗區。

03 不止是虛擬導游，而是私人訂制的體驗

如果把AI講解理解為一個數字導游，當然也有合理性，畢竟它的很多功能和導游存在重疊。

但這并不是“藝術助手”的全部內涵，它與導游之間仍然有著一些區別，其中一個根本區別是：定制化。

真人導游雖然有很多優勢，但卻是“大鍋飯”，一套講解面對所有觀眾，且每個人提問的機會有限。而實際游覽過程中，不同游客的背景知識儲備不同，需要的講解也不同，但礙于一對多的服務形式，導游難以提供這種差異化的講解。

即便觀眾的背景知識相同，但觀眾看展的過程里，思緒是跳躍的，每一個細節會引發不同人產生不同的好奇心。比如同樣一個毛毯，一個觀眾也許好奇的是材質，另一個觀眾會好奇它價值多少錢，第三個觀眾也許好奇它的流通過程。這種非常多元化的問題，是傳統導游難以解決的問題。

但AI的講解卻完全可以私人訂制，用戶可以完全按照自己的好奇心去提問，按照自己的節奏掌控整個對話過程，自己控制游覽的節奏。

從這個層面來看，AI講解的價值不止是帶來了“導游平權”，它還為觀眾欣賞藝術品帶來了另一種游覽方式，實現了“藝術平權”，和藝術的“千人千面”。

這是一種數字化的游覽方式，如果說導游是博物館服務的延伸，那么“AI講解”卻可以是展品本身的延伸，它為套上了一幅“虛擬畫框”，把展品裝進數字化的世界。如果有一天豆包眼鏡這樣的硬件正式發布或普及，觀眾甚至可以省略“掏出手機”這個步驟，并且帶來更好的沉浸感，獲得一種虛擬和現實結合的觀看體驗。

這些最終都會提升觀眾的游玩興趣，讓更多人體會到藝術品的魅力，讓原本小眾的藝術走向大眾。

曾經，泡泡瑪特、迪士尼、萬代等玩具公司，用工業化的能力，讓一部分藝術成為了大眾消費品。而AI，在用技術的能力，讓另一部分看起來更加晦澀、難懂的藝術，也有機會走向大眾。或許有一天看藝術展，會和買一個盲盒一樣的大眾游玩項目。

頭圖來源|AI制圖