油彩凝魂 —— 徐志海油畫作品賞析

徐志海的肖像油畫創(chuàng)作，以油彩為媒介、筆痕為骨架，跳出了寫實(shí)肖像的精致復(fù)刻范式，轉(zhuǎn)而以油畫語言的肌理質(zhì)感，錨定人物的精神內(nèi)核，讓每一寸油彩的堆疊、每一道筆觸的起落，都成為傳遞風(fēng)骨與氣韻的載體。

▲ 陳寅恪三

50x60cm

2025年

▲ 梅貽琦

50x60cm

2025年

▲ 傅雷

50x60cm

2025年

在油畫語言的構(gòu)建中，他以 “筆痕為骨”，打破了平滑細(xì)膩的傳統(tǒng)肖像技法。油彩的厚涂與薄敷形成層次分明的肌理：厚涂的色塊堆疊出人物輪廓的厚重感，弱化了面部細(xì)節(jié)的瑣碎刻畫，卻強(qiáng)化了神態(tài)的精神指向；薄敷的色層暈染出皮膚與衣物的質(zhì)感，松弛的筆觸帶著即興的寫意性，恰似東方書法的筆意落于畫布，讓靜態(tài)的肖像擁有了動態(tài)的創(chuàng)作現(xiàn)場感。這種筆痕的松緊收放，既保留了油畫造型的嚴(yán)謹(jǐn)性，又注入了寫意藝術(shù)的精神自由，使肖像脫離了 “畫像” 的工具屬性，成為油彩與精神共生的藝術(shù)載體。

《陳寅恪三》《梅貽琦》《傅雷》三幅作品，以灰調(diào)為主色，厚重的油彩肌理弱化了面部細(xì)節(jié)的雕琢，卻強(qiáng)化了眼神與神態(tài)的精神指向。陳寅恪的沉靜疏離、梅貽琦的溫潤堅定、傅雷的剛正內(nèi)斂，皆通過暗調(diào)背景與淺調(diào)人物的對比、松弛卻有力量的筆觸傳遞而出。

▲ 民國女神之林徽因

50x60cm

2024

▲ 吹贊主曲的少女

60x60cm

2024

▲ 獨(dú)白

30x40cm

2023

色彩的運(yùn)用則以 “低飽和調(diào)為韻”，構(gòu)建出統(tǒng)一的精神底色。畫面以灰褐、米白、深棕等低飽和色調(diào)為主軸，規(guī)避了濃烈的色彩碰撞，卻以色調(diào)的冷暖對比、明暗層次，傳遞出人物的氣質(zhì)內(nèi)核。

《民國女神之林徽因》以柔灰為基底，淡色點(diǎn)綴的衣領(lǐng)與溫婉的神態(tài)，還原了民國才女的知性與雅致，松散的筆觸裹著舊時光的溫潤，是對民國文化女性的詩意書寫《吹贊主曲的少女》以濃黑為背景，白色長笛刺破暗調(diào)，專注的神情與靈動的姿態(tài)，展現(xiàn)出現(xiàn)代女性的純粹與沉浸。一柔一銳、一舊一新，徐志海以色調(diào)的輕重、筆觸的緩急，寫出了不同時代女性的精神面相，讓女性形象脫離符號化，成為文化氣質(zhì)的鮮活載體。

▲ 樂呵一會兒

190x130cm

2024年

其藝術(shù)風(fēng)格的核心，是 “以形寫神” 的東方美學(xué)在油畫媒介中的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。他不執(zhí)著于人物外在裝飾的復(fù)刻，而是聚焦于眼神、神態(tài)等精神細(xì)節(jié)的捕捉。筆痕的粗糲對應(yīng)著精神的堅韌，色調(diào)的沉郁呼應(yīng)著氣質(zhì)的沉靜，讓每一幅肖像都成為人物精神質(zhì)地的視覺投影。這種創(chuàng)作既扎根于油畫的造型體系，又深植于中國文人的精神傳統(tǒng)，以油彩為橋，讓西方繪畫媒介生長出東方的精神氣韻。

藝術(shù)家簡介

徐志海

出生河北張家口張北縣，職業(yè)畫家，2013年本科畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，師承忻東旺、石沖、王宏劍、鄭藝等。

• 1985年出生于河北張家口張北縣
• 2009-2013年本科就讀于清華美院油畫專業(yè)
• 2013-2018自主創(chuàng)業(yè)
• 2022至今職業(yè)畫家
• 美國肖像協(xié)會會員、美國油畫和丙烯畫協(xié)會會員、中國當(dāng)代具象國際藝術(shù)中心研究員。
• 2024年5月作品《馬相伯》入選意大利提香國際肖像展獲提名獎
• 2024年6月作品《樂呵一會兒》入選北京新時代首都美術(shù)展。
• 2024年6月作品《樂呵一會兒》入選第十四屆全國美展。
• 2025年7月作品《陳寅恪》獲意大利第十二屆美杜莎藝術(shù)獎，銀獎。
• 2025年10月作品《陳寅恪之二》獲地域.融合第五屆當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計大賽一等獎。