首吃螃蟹：文藝路“陜歌”勇闖團播

專業院團做團播，網友戲稱“把春晚搬進了直播間”。

2025年年末，陜西省歌舞劇院（下稱：陜歌）交出了一份亮眼的榜單：“2025年抖音直播年度嘉年華”總榜、導師打分榜、觀眾投票榜均位居榜首。

播出半年下來，陜歌直播間人數從開始的20余人，到現在平均每場300余萬曝光，平均觀眾高達15萬人，負責人公開表示：“一場直播的潛在觸達人數，按線下的體量，等于把一年的演出都演完了?！?/p>

我們注意到，作為國內首個嘗試團播的專業院團，陜歌已帶動了全國499家國有文藝院團入駐網絡直播平臺。這場由專業力量引領的線上演藝變革，已然拉開大幕。

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“第二舞臺”：電子門票成新收入

如今，團播已經成為陜歌的常態工作，每周二至周日下午七點開播。

周二晚七點，陜歌直播間準時開播。在主持人的介紹與屏幕右下角的同步提示中，九位演員與觀眾一一見面。開場僅十分鐘，直播間觀看人數便突破兩千，收獲點贊近兩萬。整體來看，陜歌的直播持續約3小時，最高同時在線人數達四千，累計收獲點贊十七萬，并成功登上抖音直播人氣榜，最高排名第77位。

出乎意料的是，陜歌的團播并未簡單地將熟悉的經典劇目搬上小屏，而是進行了全方位改造。除了扎實的舞蹈功底基底，其策劃、互動與運營模式，已完全對標成熟的團播團隊。具體來看：

首先，演員從藝名到妝造完全適配直播：每個演員都注冊了個人抖音號，并取了好記上口的藝名，例如大吉子、熊二、小小藝等。觀眾可以直接從直播頁面點擊關注演員個人賬號，在直播正式開始之前，演員也會在自己的賬號上直播籌備現場，如化妝等。

在角色裝扮上，團隊也花了不少心思——你能從演員身上辨認出劉亦菲版小龍女、黑化版龍葵、仙劍三花楹等經典古風角色形象的影子。

其次，直播在內容設計上節奏鮮明：開場一小時集中演繹抖音熱門古風曲目；隨后十分鐘由觀眾實時投票決定表演曲目；核心的一個半小時則是團播的限時競演模式和歌舞融合，具體來說就是兩兩PK環節——九位演員輪番對戰，勝負完全由觀眾打賞決定，勝者留臺迎接下一位挑戰者。

在我們的觀察中，僅PK環節便能帶來可觀的收益：每場PK約兩分半鐘，觀眾刷禮物金額通常在600元左右。保守計算，拋開抖音平臺的抽成，僅此環節（35場PK）每日收益即可達2萬元。

最后，從直播專業度來說：無論是打光、背景特效、與觀眾的互動以及音效，完全對標成熟的MCN機構。如表演《十面埋伏》時，演員揮刀便會有相應的刀劍聲；高潮落幕的瞬間，燈光適時暗下來，只留下演員定格的剪影。

在互聯網運營思維的加持下，陜歌自身的專業程度也得到了極大地展現：演員的長綢、水袖、劍舞、扇舞輪番登場；高難度的專業動作頻現，如一字馬、挽劍花、點翻轉圈等。直播中，留言不乏“還得是國家隊”等贊美之聲。

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團播：既是下沉，也是上行

取得今日成功的背后，陜歌其實也經歷了頗多探索。

開啟團播之初，有著44年歷史、出訪過40多國、累計演出超2萬場、線下票價268元的《仿唐樂舞》，也曾折戟在流量至上的直播間里。

首戰失利一個月后，陜歌團隊南下向MCN孵化的國風團播取經。隨后從經典劇目中提煉精華，為小屏重編舞蹈、搭配熱門古風音樂，并增設主持人、運鏡師等專業運營崗位。最終一套融合專業舞蹈與網絡邏輯的“古風舞蹈團播”新模式由此確立。

文藝院團去做團播，我們的第一反應是“下沉”、“降維打擊”，但梳理后發現，團播其實是一個高門檻行業。

先了解一下團播，其類似于“直播選秀節目”，觀眾可通過彈幕、點贊和打賞決定表演內容、決定主播出場順序，甚至影響主播去留。因此要讓自己心儀的選手勝出，觀眾就必須積極參與甚至氪金，打賞成為團播的核心驅動力。

為了實現這一目標，無論是從初期主播篩選還是配套的“舞臺效果”，MCN公司都會下血本。據深圳數據經濟研究院，一個中等規模的精品團播團隊，僅初始成本通常高達60萬元以上，同時行業也不乏百萬甚至千萬級的高投入案例。

事實上，我們梳理出來的粉絲量超過十萬的團播賬號，均來自專業MCN，幾乎沒有“個體戶”。在我們看來，文藝院團的“下沉”，實際也是不同意義的“上行”。

因為在扎實的舞蹈功底之外，院團本身的表演經驗其實并不能直接套用在小屏直播里，在“互聯網思維”運營方面更處于起步階段，這也是陜歌開播初期折戟原因。但思維轉變后，國有文藝院團粉絲量在20萬以上已達三家，均入圍團播賬號粉絲量前十（陜歌為第九名）。

當然，文藝院團開展團播的核心優勢也十分清晰。

從導向來看，MCN團播以“流量變現”為核心，靠“強互動”“氪金玩法”快速收割流量，追求短期回報、快速出圈的商業目標；文藝院團則以“文化傳播”為核心，靠“專業積淀”實現長效價值，既滿足了觀眾對文化內容的需求，又帶動了線下演出的票房增長。

在內容方面，MCN旗下的團播大多追逐熱點，容易同質化與審美疲勞。而文藝院團則是基于自身最堅實的“老本行”進行改造。如安徽省歌舞劇院立足于安徽地方音樂與黃梅戲底蘊，延邊歌舞團則深度挖掘朝鮮族歌舞的獨特魅力。

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破局：“個人爆紅”到“群像長紅”

“文化出圈”對陜西并非新鮮事，但團播模式似乎預示著一個全新的機遇。

2023年，“盛唐密盒”賬號曾創下日漲粉60萬的紀錄。然而，其核心——“房玄齡”“杜如晦”兩位演員在4月爆火出圈后不久，選擇離開大唐不夜城“單飛”。此后雖更換了新演員，但熱度已大不如前。

相似的是，憑借“不倒翁”表演走紅的皮卡晨，在2019年11月爆火后，曾因回歸家庭淡出舞臺。盡管2025年10月她以胡璇舞姬的形象復出，但引發的關注度卻難以回到巔峰。

由此可見，當個人IP成為爆火出圈的核心因素時，藝術表演的生命力已與個人的去留深度綁定。一旦核心演員選擇離開，演出IP本身也會迅速褪色。

而此次傳播模式的出現，讓我們看到了陜西文藝演出靈活的市場化創新能力。

團播模式的首要優勢便是構建了更加穩固的“群像IP”。以陜歌為例，常駐的九位演員粉絲數據很顯著：“臺柱子”（1.7萬粉絲）與其他成員（數千粉絲）并沒有形成斷層差距，這一點從pk環節亦可看出，基本上每位演員都有獲勝出圈的記錄。

對比單一IP的爆火模式，陜歌這樣的“群像IP”更具長紅優勢。在我們的觀察中，陜歌的團播已跑通初步的變現模型，且收益來源呈現多元化。

如線上直播變現：公開信息顯示，抖音會給核心院團全年最高60萬元現金保底收入，作為首家勇闖院團的陜歌，大概率在此之中。值得一提的是，在pk環節，抖音還向院團賬號特意提供“平臺讓利”（低于常規的50%），相關收入比例高于MCN機構。

如線下演出反哺：自團播啟動以來，陜歌已接到10余場線下商演邀約，帶動線下票房增長約10%。若以上文中提及的年均15萬線下觀眾、單場票價268元計算，其帶來的潛在線下票房增長可達400萬元；

在我們看來，陜歌目前的成績只會是起點，其至少存在兩條清晰的進階路徑：

如憑借穩定的高質量內容輸出和垂直受眾，承接品牌廣告與內容定制合作，2025年七夕活動中，京東已找來人氣女團和男團進行團播pk帶貨；

如打造線上付費專場演出，探索優質藝術內容的直接變現。抖音在2021年推出的付費直播水花雖然不大，但隨著以“專業驅動”的團播規模壯大，優質內容或將成為付費契機。

我們預期，陜歌的互聯網進化會越發加速，一個重要信號是，陜歌母公司——陜西演藝集團在2個月前迎來了新掌舵人余潤德，其早期為優酷等互聯網大廠的創業元老，作為“非體制內人才”被戰略引進，已為繼續革新注入了最佳保障。