大同古城該如何從“走馬觀花”到“深度體驗”（一）

文化和旅游部部長孫業禮在2026全國兩會明確指出，旅游早已過了“逛名勝、看風景”的時代，人們更愿意走進生活、體驗文化，更愿意為能共情、有深度的產品買單。這一關于體驗經濟的論述，為當下文旅轉型指明了方向，也為大同古城的文旅發展提供了重要指引。反觀大同文旅轉型的案例——情浸式旅游演藝《如夢大同》，盡管憑借新穎的形式收獲了流量與口碑，但其呈現的“沉浸感”大多停留在表層，距離孫業禮強調的體驗經濟要求仍有不小差距，未能真正深挖大同城墻的歷史底蘊，也未能實現從“走馬觀花”到“深度體驗”的質變——它讓游客“看見了”北魏的場景，卻沒能讓游客“讀懂”大同的文脈;讓游客“參與了”觀演過程，卻沒能讓游客“融入”古城的歷史記憶，這正是其當前最突出的短板。

　　春日的大同古城，青磚覆黛，甕城含韻，坐落于戶部角的如夢大同劇場內，光影流轉間，一場跨越千年的北魏敘事正緩緩鋪展——這便是自2025年5月首演以來，持續引爆大同文旅市場的行進情浸式旅游演藝《如夢大同》。作為大同首個常態化文旅演藝IP，這部由國內頂尖團隊打造的作品，以北魏平城歷史為創作藍本，獨創“行進式雙向奔赴”觀演模式，打破傳統演藝“演員演、觀眾看”的隔閡，通過五大空間、雙線并行的劇情架構，將北魏時期的民族交融、家國抉擇與市井煙火，轉化為可感可觸的沉浸式體驗。全劇70余分鐘時長里，全息投影、數控LED屏等現代科技與戲劇、舞蹈藝術深度融合，讓觀眾跟隨劇情穿梭于不同場景，在與演員的近距離互動中，邂逅本無、阿同兩位小人物的命運沉浮，窺見北魏平城的輝煌與滄桑。

不可否認，《如夢大同》的出現，為大同文旅轉型注入了強勁動能，更成為游客讀懂大同的新窗口。自上演以來，該劇累計演出超400場，接待觀眾逾11萬人次，春節期間曾創下單周演出31場、接待近1.5萬人次的佳績，“為了一部劇，奔赴一座城”成為許多游客的真實寫照。它不僅填補了大同沒有常態化文旅演藝的空白，更與古城低空體驗、古風旅拍形成聯動，初步構建起“演藝+文旅”的體驗矩陣，讓大同古城從“靜態觀光景點”變為“動態文化場景”，推動游客從“走馬觀花”式打卡向“沉浸式體驗”初步轉型，其創新勇氣與市場價值值得肯定。

　　大同古城的城墻，是這部演藝作品最堅實的文化底色，更是大同文旅最不可復制的優勢。這座在北魏基礎上經明代徐達增筑的古城，擁有54座望樓、96座窩鋪，四門甕城、護城河一應俱全，其軍事防御體系與建筑藝術，本身就是一部立體的古代城市史，見證了北魏的興衰更替、民族的交融共生。《如夢大同》誕生于古城之中，本應與這段厚重的城墻文脈深度綁定，讓城墻不再是演出之外的“背景板”，而是融入劇情、承載記憶的“活載體”。但目前來看，這部作品雖以北魏歷史為背景，卻未能將城墻的建造工藝、軍事價值、歷史故事與劇情深度融合，多數游客看完演出后，能記住震撼的光影效果、曲折的人物劇情，卻對城墻背后的北魏軍事文化、民族融合精神一無所知，更談不上對大同古城底蘊的深度感知。

更深層的問題，在于《如夢大同》的體驗設計仍未跳出“形式化”的陷阱，未能實現真正的“深度體驗”。所謂深度體驗，從來不是簡單的場景復刻、互動打卡，而是讓游客在參與中感受文化溫度，在體驗中讀懂城市精神。反觀該劇，其標榜的“雙向奔赴”互動，多停留在“演員與觀眾簡單對話”“游客跟隨演員行走”的淺層層面，說白了就是“走個過場”，缺乏與城墻文化、北魏歷史相關的深度互動——沒有讓游客體驗城墻防御演練的環節，沒有讓游客親手觸摸城墻青磚、了解建造工藝的設計，也沒有將大同皮影、剪紙等非遺技藝與劇情體驗結合，導致游客的參與感流于表面，拍幾張照片、看一場熱鬧，轉頭就忘，根本留不下深刻的文化記憶。與此同時，該劇與古城文旅業態的聯動也較為松散，“演藝+低空+旅拍”的矩陣看似花哨，實則各玩各的、各自為戰，旅拍清一色都是“換套古裝拍拍照”，千篇一律沒新意，低空體驗也只是“上天看一眼就下來”，純純視覺打卡，沒能和演出劇情、城墻文化綁在一起，根本形成不了“看演出、逛城墻、學歷史、品文化”的完整體驗閉環，游客來了也只是“打卡式路過”，留不住心也留不住人。