藝考黃金時代，終于AI視頻元年：中傳連砍16專業，學生要去哪？

作者｜James

每年到了藝考季和招生季，高校專業的增刪總能挑動行業的神經。但今年的大新聞比往年提前了好幾個月。

全國兩會期間，中國傳媒大學黨委書記廖祥忠對媒體證實，學校砍掉了翻譯、攝影等16個本科專業和方向。

消息引發熱議，廖祥忠再受訪強調“不是簡單取消專業”。他指出，傳統攝影專業已無法獨立成科；傳統翻譯專業的存在必要性同樣大幅下降，“是對國家資源的巨大浪費”。

盡管中傳同時設立了一些AI相關的新專業，但外界依然困惑，這是否如同當年“土木工程改智能建造”一般，屬于換湯不換藥。同時坊間消息稱，還有其它頭部藝術院校也正在或即將對專業設置“大動干戈”。

近年來，很多信號都讓人感嘆是不是真的“文科已死”。統計顯示，過去15年，美國大多數人文學科的學位數量下降超過25%，英語系和歷史系的學生10年來減少了1/3。受AI翻譯沖擊，與巴黎高翻齊名、被譽為“翻譯界哈佛”的美國蒙特雷學院（MIIS）將關停核心的研究生項目。

曾經的熱門專業在AI時代被貼上“浪費國家資源”的標簽，迎來重組的結局；傳媒藝術院校的學生們，目前最需要的是什么幫助，最急切面對的是什么議題？

為什么在此時大規模調整？

社會需求變了，飯碗不好找了。

長久以來院校擴招導致影視、傳媒行業的底層勞動力嚴重過剩。AIGC只不過是大大加速了影視傳媒應屆生過剩和內卷的進程。娛樂資本論連續數年追蹤過影視畢業生的生存圖鑒。

2019年，我們就觀察到年輕人因理想與現實的巨大落差而被迫轉行。畢業生表示，“這個復雜而浩渺的影視行業無法滿足自己對理想或是物質的期待。”當時就已經出現了學校里灌輸的高級審美，與大眾劇扎堆的市場嚴重脫節的問題，讓滿懷期待的年輕人只剩下迷茫。

疫情重創下的2021年，一位執行制片人感慨：“不是光努力就能組個好盤、做個好電影的，疫情終將過去，但階層問題不能。”在生存焦慮下，“沒錢沒資源的小白，‘熬’依舊是唯一的出路。”

2022年，全國高校畢業生首次突破千萬大關，此時又逢影視寒冬。面對被鴿的offer和銳減的崗位，有學生終于懂得了入學時老師的預言：“考上電影學院很可能就是你們這一生最高光的時刻了。”

2023年河豚君做了一個問卷調查，近六成從業者不滿薪資，“薪資待遇差”被票選為行業最大劣勢。經濟下行壓力讓曾經充滿光環的文娛行業徹底祛魅。

在近期娛樂資本論舉辦的“一人劇組：AI（漫）劇全鏈路沙龍”上，現場就來了不少中戲和北電的大四學生。這些人既向往借助AI漫劇這樣的新興賽道找到工作，又害怕有朝一日被AI取代。

其中一位學生“抓住”現場嘉賓反復提問，只為了確認一個問題：“假如我去做一個AI視頻作品……廣告也好，漫劇也好，一分鐘平臺和甲方保底到底能給我多少錢？”結果現場嘉賓只能回答她：“根據質量和要求，給多少錢的都有。”

傳統動畫公司有很多人對AI仍然采取排斥態度。在沙龍上，晴空千鯉CEO郝超分享，他在公司內嘗試推動AI工具制作番劇的分鏡，結果分鏡組全體提出離職，令其始料未及。

宏觀數據與行業事實正在重塑業界對“專業壁壘”的認知。在“英雄不問出處”的背景下，即使手持專業院校畢業的金字招牌，也隨時可能被半路出家的人截胡。

美國防務AI公司Palantir去年開始招收高中生；谷歌、Meta、OpenAI前兩年錄用了超過300名沒完成大學學業的年輕人，包含大學輟學生和高中畢業就入職的。這些變動正和這些科技巨頭的大規模裁員同時進行。

在高等教育體系中，不乏因為需要培養能解決實際問題的人，而不惜另起爐灶的案例，比如大灣區大學采取大類招生，支持跨學科輔修的策略；它和福耀科技大學等在學術導師之外，也從外部聘請企業實踐實訓導師；施一公籌辦的西湖大學強調科研導向，學生入學第一天就進實驗室。

那么，對中傳等一眾老牌傳媒、藝術院校來說，擁抱大模型公司合作或許是一條對學生來說更負責的路，假設某一天出現了“即夢大學”“可靈大學”，今天就是一系列變革的起點。

事實上，關停并轉本科專業，是中國傳媒大學2018年就啟動的“四個一批”改革的一部分，即“關停并轉一批、升級改造一批、重點建設一批、規劃設計一批”的意思。

因此，廖祥忠提到的16個專業和方向調整，至少已經醞釀了七八年。只不過，AI浪潮的出現大大催化加速了這個進程。

停招或涉及王牌專業、特色方向，藝考生大受影響

據中國傳媒大學官網公示，2025年度學校向教育部擬申請了增設游戲科學與技術、電子競技、品牌學三個本科專業，擬撤銷專業共7個，分別為國際經濟與貿易、社會學、應用統計學、會計學、思想政治教育、光電信息科學與工程、自動化，未出現翻譯、攝影。

但還有一份根據歷年撤銷備案和招生簡章匯總而成的“網傳名單”在業內廣為流傳，該網傳名單的調整去向與現實軌跡高度吻合。娛樂資本論不能獨立確定名單所有項目的準確性。

紅星新聞記者比較去年和今年兩份藝術類本科校考專業招生計劃，相比去年，今年表格上減少了5個專業，分別為：攝影、視覺傳達設計、漫畫、動畫（游戲藝術方向）、新媒體藝術；新增了一個播音與主持藝術方向；兩個音樂學方向被合并為一個。

在網傳調整名單中并非全都是冷門或弱勢專業，相反，其中包含了中傳真正的“拳頭”學科。

播音主持專業是中傳立校之本，其中的中外雙語播音方向，長期以來一直是中國對國際發聲的“人才國家隊”。構成現中央廣播電視總臺的國廣日語部、CGTN日語頻道的多位名嘴和駐外記者，均出自中傳日語播音專業。削減日語播音主持人才，與當下中日關系轉差有很大關系。

廖祥忠在受訪時說，小語種專業面臨就業困境，學校正全力推動其向雙播方向轉型，例如西班牙語+播音主持方向，培養通曉兩國文化的交流使者，而非單純的語言學習者。

AI作圖 by娛樂資本論

中傳動畫與數字藝術學院成立于2001年，是全國最早從事動畫、數字媒體藝術、游戲設計以及新媒體設計教學科研的院校之一。在2021年軟科全國本科專業排名中，動畫、漫畫、數字媒體藝術、新媒體藝術等專業位列全國第一。中傳動畫學院不僅是中國動畫學和數字藝術的發源地，其師生作品更是在法國安納西國際動畫電影節、中國動漫金龍獎等國內外頂尖賽事中屢獲殊榮。中傳是國內最早開設數字媒體藝術專業的高校。

根據前述的紅星新聞報道，視覺傳達設計所屬的廣告學院稱，目前只在海南辦學地點有中外合作辦學，在北京辦學地點已經沒有了，并確認“以后也不招了”。

圖 / 中國傳媒大學海南國際學院

動畫與數字藝術學院介紹，漫畫不再是單獨的專業，而是“動畫（漫畫方向）”，并入動畫專業，“它最早沒有獨立出來的時候，就是動畫下面的一個方向，相當于還是回歸了方向。”新媒體藝術則被并入數字媒體藝術專業，不區分方向。動畫（游戲藝術方向）并未停招，只是今年未進行藝考。至于中傳招生處工作人員稱，對于是停招還是撤銷“沒法保證，這幾年的招生每年都有一些變化”。

關于不進行藝考這一點，2024年藝考改革以來，多家院校都出現了校考取消、重視統考成績、文化成績要求提高的趨勢。例如，《中央美術學院2026年本科招生考試公告》指出，美術學專業取消校考，藝術設計等專業使用省級統考成績進行初篩。今年恰逢多事之春的中央戲劇學院，也取消了大量的校考。

如上所述，多個被取消的專業的實質變化，是合并入其它已有的專業中。如廖祥忠提及的，單純的攝影已不足以支撐一個獨立專業，學校并未放棄攝影教育，而是將其整合進影視攝影與制作專業，強化前期拍攝與后期制作一體化培養。

三個前沿交叉學科學什么？

與此同時，中傳在2025年增設了智能影像藝術、智能視聽工程、智能工程與創意設計三個帶有強烈科技色彩的新專業。不少網友憂慮，這些調整會不會是類似土木工程改名為“智能建造”這樣，換湯不換藥的專業調整呢？

在學信網采訪中，中傳招生辦介紹，三個新增專業都是2025年教育部為“聚焦人工智能賦能經濟社會發展”而特設的專業。

娛樂資本論查詢發現，三個新專業都有此前學科基礎，是因為針對性加入AI內容占比較大，而成為了一個新專業。在新的培養方法下，學生需要學習比以往更多的“理科”內容，需要直接掌握“寫代碼”的原理。

以智能影像藝術專業為例，該專業是曾經的中傳王牌專業——影視攝影與制作專業（虛擬影像制作方向）升級而成。該專業在影視制作類、藝術設計類課程之外，增加了人工智能類課程，包括：程序設計、數據結構與算法、計算機視覺與智能影像、機器學習與模式識別。

所謂“文科理科化”正成為新形勢下人文藝術學科變革求存的一個重要路徑，例如斯坦福人文與科學學院兩個新的本科課程：“數據科學與藝術文化分析”用數據方法研究文學、歷史文本，并制作基于數據的寫作、音樂、視覺藝術；“計算文化分析”用計算建模的方式研究文學，找到人工閱讀發現不了的文學規律。

而據央視網針對“智能視聽工程”專業的采訪指出，它旨在培養“能運用前沿智能技術解決行業難題的拔尖創新人才”，強調利用AI、5G、XR等技術滿足全媒體時代“采、編、播、存、管、傳、收”的全流程再造需求。

中傳方面稱，學校推進人工智能與各學科的建設發展深度融合，開設計算思維、設計思維必修課，構建AI+藝術、AI+新聞傳播、AI+語言學的跨學科交叉課程群。中傳還在三個方向設立卓越人才實驗班，其中就包括人工智能（智能視聽）方向。班上的學生會定制專屬培養方案，實施精英化培養。

傳統院校有著學科建設的深厚積淀，轉型不是從零開始的。但如何利用好這些積累，使得轉型不是“丟了西瓜，撿了芝麻”呢？2024年，娛樂資本論曾探訪過北京師范大學的AI影視教育實驗，可以作為一個案例。

當時，他們的教育改革是自下而上倒逼出來的。學生們的感知更為直接，他們甚至主動要求放棄傳統課程：“AIGC沖擊太大了，我們對學習傳統的影視視聽語言和實踐課沒信心。”

這篇報道距今已近兩年，當時的AI技術棧至今已發生了很大變化。不過陳洪偉預見到了這一點，他采用三個階段培養學生們自發應用AI新工具的能力：

• 第一階段，先上手試用AI工具，“隨便做點什么，玩夠了再說”，要快速、自發地跨過大多數AI愛好者的“低效玩耍”階段。
• 第二階段，系統講授視聽語言知識，如光線、構圖、鏡頭、剪輯等等。要通過AI做出“電影感”，其關鍵仍然是返璞歸真，回到經過時間驗證的，扎實而系統的基礎中去。
• 第三階段，把“情感”作為一門課程進行系統拆解，將藝術創作的情感塑造規律挖掘、歸納、梳理出來，高效直接呈現，此時邀請外部老師做講座。
• 最后，根據視聽語言知識和情感，自主選擇合適的AI工具提交融合作業。

可以說，如果教學內核不發生實質性改變，還在按部就班教授傳統的制作工具和流程，那對畢業生的命運于事無補。

據中傳“智能影像藝術”專業申報表估計，每年度該專業計劃招生30人，升學和就業各占一半，預計學生會選擇騰訊、字節、百度等大廠就業。

中傳“智能影像藝術”專業申報表中預估的升學就業情況

在傳媒影視領域，高校與頭部AI科技公司之間呈現出魔幻的競合關系。傳統上，校企合作是必由之路，也非常合理。但這次合作的企業方卻是奔著“替代學生”而來的。就像專業人士給AI數據標注一樣，業界一直有著關于“合作AI是不是給自己做掘墓人”的擔憂。

以中傳為例，學校在第十五屆北京國際電影節期間與快手“可靈AI”深度綁定，聯合承辦AIGC電影單元，還在校內聯合舉辦“AIGC影像創作營”；同時，字節“即夢AI”也深度參與了面向高校學生的各類AIGC創作賽事；甚至早在2023年末，中傳便與英特爾聯合成立了人工智能生成藝術創作實踐中心。

這種一邊造成行業人才遇挫、一邊與高校“產學研”打得火熱的局面，恰恰揭示了當前傳媒藝術教育的最真實處境：打不過，就只能加入。這一趨勢，也符合娛樂資本論對中國應該需要一座“AI視頻大學”的建議。

無論是中傳的激進轉型、還是北師大的順勢而為，都在試圖為迷茫的年輕從業者尋找一條出路，其結果如何還需要時間驗證，但更不可或缺的是學生個人的努力。

正如中傳校歌所講的“要珍惜春光”，學生們未來能在行業中處于怎樣的生態位，時代的進程固然重要，也要考慮個人的奮斗。