新一代艾迪遜、阿麗拉登場，如恩的設計不冷了？

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用細膩、包容、尊重在地文化的方式，去回應著建筑、城市與現代人內心的真實需求。

如果你是一位精品酒店的愛好者，那么對于“如恩設計”這個名字一定不會感到陌生。

郭錫恩和胡如珊這對設計師夫婦，2004年在上海創立了如恩設計研究室。這些年來，國內不少你叫得上名字的精品酒店，都出自他們之手。

上海水舍由一座老廠房改造而來，外立面的耐候鋼至今仍是許多人對工業風酒店的最初印象；揚州青普瘦西湖行館打破了傳統院落布局，用交錯墻壁重新定義了院落空間；深圳南頭古城有熊酒店選址在城中村內，用極簡設計嵌入復雜的市井環境。

如恩的每一次新作亮相，幾乎都能在設計圈刷屏。

他們的作品，向來帶著一種冷靜克制的氣質，甚至有點“高冷”。工業風、混凝土、耐候鋼，是他們的早期標簽。

但最近，幾家在海外亮相的酒店，讓人看到了不一樣的如恩。

艾迪遜在意大利科莫湖畔，在一座十九世紀宮殿的頂上長出了輕盈的玻璃盒子。

蘇聯時期的電報大樓，搖身一變成為當地全新的地標。

再把時間往回撥幾年，阿麗拉在吉隆坡，用藏著一座座橡木包裹的“房中房”完成了首秀。

那種極致的"冷"正在悄然褪去。在始終保持克制、真實的設計底色之上，現在的如恩更加注重在地文化的融合，以及對居住者內心歸屬感的溫情包裹。

今天，Miss就通過這三家代表性的海外酒店，來看看如恩是如何在不同的城市里，完成這場從"冷硬"到"柔軟"的蛻變的。

Part 01

不搶風頭

把最好的風景請進屋

在風景如畫的意大利科莫湖畔，如恩設計了一家艾迪遜酒店。

科莫湖是什么地方？歐洲老錢們的后花園。湖邊全是文藝復興時期的老別墅，古典花園修剪得整整齊齊，隨便一座房子都有幾百年歷史。在這種地方做新設計，其實是道難題。

太復古，不像艾迪遜；太先鋒，又跟環境格格不入。

放在十年前，如恩可能會像做上海水舍那樣，在老建筑上加個搶眼的工業盒子，用強烈的材質對比來宣告自己的存在。

但這次他們沒有。

酒店的主體是一座十九世紀的老宮殿。如恩在上面加了一個玻璃和金屬結構的頂，處理得非常輕，遠遠看過去，像是懸浮在老建筑之上。

因為大面積用了玻璃，所以這些新建筑是“透明”的。這就帶來了一個極大的好處：它不僅在實際使用面積上把酒店擴大了，更重要的是，它不擋視線。

金屬和玻璃的通透感，讓戶外的湖光山色可以直接透進室內。在這個過程中，新的建筑體量變得非常低調，把舞臺的中心完全讓給了科莫湖的自然風景。

到了客房區，這種蛻變更為明顯。早年的如恩偏愛大面積的冷灰、斑駁的墻面，追求一種清教徒式的高冷。而如今，設計的重點變成了“療愈與靜心”。

客房的配色非常考究，如恩從科莫湖的自然環境里提取了配色——石頭的灰，木色的暖，湖水的微藍。墻面和地板都保留了天然材料原本的紋理，沒有做過多的拋光和處理。

室內的恒溫泳池有一整面的全景落地窗，趴在泳池邊就能直接看湖景。在這里待上一下午，會覺得外面的喧鬧都被隔絕了，身體得到很好的放松。

Part 02

給廢墟美學披上煙火氣

第比利斯有一座老電報大樓，建于1970年代，是典型的蘇聯粗野主義建筑。荒廢了幾十年后，被絲路集團創始人喬治·拉米什維利買下，邀請如恩改造成一家酒店。

如今它有了新名字——迢音電報酒店，也成了第比利斯城市更新的一張名片。

處理這樣一棟廢墟般的粗野主義大樓，本是過去如恩最駕輕就熟的“統治區”。

在以往的城市改造項目中，他們會放大建筑的殘缺，保留大面積的清冷感，打造出一種略帶憂郁和孤獨的“廢墟美學”，讓人在空間里產生一種肅穆的敬畏感。

但在這棟電報大樓里，如恩雖然依舊進行了“批判性再適用”——大方展示歲月留下的裂痕和粗糙的混凝土結構，但卻在其中大量植入了深色木材、玻璃等更為細膩、溫暖的材質，巧妙中和了混凝土的冷硬。

空間氣場也由“孤冷”轉向了“聚落”。

酒店一層被設計成城市公共空間的延伸。交織的廊道把餐廳、圖書館、俱樂部串聯起來，最終匯聚到一個中央庭院。原本孤立的紀念碑變成了一個大家可以自發交流的“城市客廳”，重新激活了大樓作為集會場所的傳統。

客房部分，完全順著老建筑原有的結構網格。從進門到休息區再到窗邊，空間呈直線延展，走在里面有火車車廂般的流動感。這是如恩向歷史上的絲綢之路致敬。

作家保羅·鮑爾斯在《遮蔽的天空》里把人分成兩種，一種是心里總惦記回家的“游客”，另一種是渴望融入當地、甚至永不回頭的“旅者”。而如恩想為這些真正的“旅者”打造一個可以安靜休息和沉思的地方。

住進這樣的電報酒店，仿佛成為了第比利斯市民生活的一員，能真切感受到這棟粗野主義大樓煥發的新生，城市的喧鬧與活力。

Part 03

褪去極簡高冷

打造繁華都市的

“安全艙”

在吉隆坡Bangsar區，如恩為阿麗拉酒店做了一家新分店。

這家位于新商業中心的高層玻璃塔樓，是如恩在東南亞落地的第一家酒店作品，也是觀察其風格過渡的絕佳樣本。

過去的如恩向往極簡主義，有時會因為過于追求線條的利落和材質的原始，讓人產生一種“可遠觀而不可褻玩”的高冷感。

但在吉隆坡這個炎熱、喧囂的熱帶都市，如恩開始深刻思考如何用設計提供情緒價值。

東南亞的度假酒店大多喜歡用茅草屋頂、原木、傳統花紋來強調熱帶風情。但如恩沒有走這條路。他們從馬來西亞的多元文化和炎熱多雨的氣候里提取靈感，用一種克制、抽象的手法，在市中心的高層玻璃塔樓里建造了一座“避風港”。

來到酒店一樓，迎接你的是類似傳統騎樓的灰空間和一面黑色金屬格柵，把街道的燥熱和喧鬧擋在外面。

乘坐電梯直達高空的抵達大堂。這里沒有傳統奢華酒店那種亮堂、一覽無余的挑高大廳，而是一個由深色木材和金屬包裹的接待區。

頭頂是光線柔和的手工吹制玻璃吊燈，面前是一整塊厚重的深色大理石接待臺。整個空間色調偏暗，帶著私密的包裹感，讓你剛經歷過城市擁堵的焦躁感瞬間降溫。

穿過接待區，走廊兩側分布著餐廳、酒吧，還有那個經常在社交媒體上刷屏的室外泳池。泳池被處理成高空城市觀景臺，趴在水邊，吉隆坡的天際線和雙子塔直接映入眼簾。

到了客房，如恩標志性的“房中房”設計出場。

推開門，第一眼看到的不是床，而是一個用橡木包裹的巨大“木盒子”。這個盒子把衛生間、衣帽間和迷你吧全都整合在里面。你得繞過這個充滿安全感的私密空間，才能走到明亮開放的睡眠區和窗邊的休閑區。

這種嵌套關系讓原本規整的客房有了層次感，住起來也覺得踏實。

吉隆坡阿麗拉是如恩在東南亞的一張名片，展示了他們如何用最冷靜、克制的設計語言，去回應一座熱帶都市的喧囂與多元。

Part 04

海外實驗

國內回響

從科莫湖的透明介入，到第比利斯的煙火氣廢墟，再到吉隆坡高空中的木盒子，如恩這幾年在海外的每一步，都在悄悄卸下早年的工業冷感。

不再用生猛的材質碰撞來證明先鋒，而是耐下心來，用更細膩、更包容的方式，去回應每個地方的文脈，去照顧住在里面的人的情緒。

有意思的是，這種變化在國內也能看到。

比如他們最近在三亞做的一家療養度假酒店，從東方“城池”里找靈感，用手工燒制的陶土磚和竹材，構建了一個與海南本土氣候和文化深度融合的空間。那種感覺，跟科莫湖艾迪遜的“療愈”氣質隔空呼應。

或許如恩并沒有刻意轉型，只是設計哲學在自然成熟。早年的“冷”，是他們與城市保持距離、進行思考的姿態；現在的“暖”，是游歷世界、深耕文化之后，對人與空間本質需求的溫柔回歸。

海外的項目成了理念的試驗場，國內的實踐則把這些思考落地生根。

不管在哪里，他們都在回答同一個問題：在飛快變化的世界里，建筑怎么讓人重新找到內心的歸屬感？

你對如恩設計的哪家酒店印象深刻？

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