文雀樂隊最新專輯《兩語》今日(3月20日)已上線,同名巡演北京站也即將啟動。
這支來自北京的后搖滾樂隊,在圈里有著“京城后搖傳說”的名頭,成立至今將近20年,創作了不少諸如《大雁》《彩虹山》《希望像星光一樣閃爍》等受樂迷歡迎的音樂作品。他們扎根于生活,從自然萬物的細微聲響、城市角落的煙火氣息中汲取靈感,將細膩的情感與對生活的感悟融入旋律之中。
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近日文雀樂隊接受北京青年報記者專訪時坦言,他們也曾面臨著創作方向的迷茫與市場環境的挑戰,但始終沒有放棄對純粹音樂的追求。無論是早期作品中充滿詩意的清新曲風,還是后來逐漸融入多元元素、更具張力的音樂表達,文雀樂隊始終保持著對音樂品質的嚴苛要求,用真誠的創作打動著樂迷。
在堅守與探索中 雕琢“文雀式”音樂底色
文雀樂隊成立于2008年,由鼓手呂楠、貝斯手黃繼揚、吉他手劉佳與郭峰組成,風格為后搖/器樂搖滾,作品結構輕巧迂回,被稱作“京城后搖傳說”。隨著吉他手郭峰、鼓手呂楠兩位成員退休,樂隊在去年年底也迎來了兩位新成員的加入,為文雀注入了新鮮血液,現場更值得期待。
文雀樂隊的音樂之路,是一段在堅守初心與不斷探索中穩步前行的旅程。從最初幾位熱愛音樂的年輕人因共同的音樂理念走到一起,到如今形成獨具辨識度的音樂風格,每一步都鐫刻著對音樂的執著與熱愛。
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創立初期,他們也曾面臨著創作方向的迷茫與市場環境的挑戰,但始終沒有放棄對純粹音樂的追求,貝斯手黃繼揚說,對于樂隊而言,他們的低谷期,就是創作不順的時候,“有可能幾次排練編一首歌,越寫越寫不下去,這應該就是我們的低谷期。”好在成員們的性格都屬于開朗陽光型,風格便是凡事不鉆牛角尖。
“我覺得我們的心態都挺平和的,有演出就排練,沒演出就編歌,然后就是各自生活,可能哪次排練,一下就寫完了,這應該就是走出低谷了。”黃繼揚說。
樂隊表示,他們的創作始終植根于生活,創作靈感來源于旅行途中對于自然萬物的所感所想,也來自城市生活特有的煙火氣息帶來的觸動和感悟。作為在北京成長起來的樂隊,這座城市也為他們的創作和發展帶來了很多啟發。“從小在北京出生、長大,我的性格、我的生活習慣、說話的語調、喜歡的吃食,都是這座城塑造、定型的,我們的音樂創作也或多或少地被這種影響潛移默化地滲透著。”黃繼揚說。
無論是早期作品中充滿詩意的清新曲風,還是后來逐漸融入多元元素、更具張力的音樂表達,文雀樂隊始終保持著對音樂品質的嚴苛要求,逐漸形成了“溫暖、細膩、富有故事性”的音樂底色,用真誠的創作打動著無數樂迷。有歌迷曾這樣形容文雀樂隊:他們的音樂如同靈動的“文雀”,用輕盈的音符傳遞著對生活的熱愛與對美好的向往。
黃繼揚說,樂隊會一如既往地保持創作力,也會尋求創新和突破,比如會持續觀察其他樂隊的演出方法和設計,“有什么是我們缺少且需要的,那就去學習和嘗試”。
“兩語”勾勒音樂風格 為熱愛打拼是快樂的事
距離上一張專輯《某》發行過去不到兩年,此次文雀樂隊即將發布的最新專輯名為《兩語》,寓意為音樂表達的兩種獨特語言,也是樂隊與聽眾、與生活對話的橋梁。
吉他手劉佳解釋說,“兩語”也可以理解為“你一言我一語”,“大家按照自己的編曲思路來完成,加入了一些合成器、模塊的音色,創作周期差不多一年,其中還否定了一些作品。我們寫歌經常會出現一些卡頓,也就是所謂的瓶頸,我們的解決辦法就是換個思路,重新來過。”他們最得意的作品是《神游夜話》,因為這首歌區別于樂隊之前的作品,“身邊的朋友給我們的反饋是感覺輕巧了不少。創作模式也拋開了傳統的‘三大件’,采用了電鼓,加入了一些電子音色。”劉佳說。
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從“某”到“兩語”,也預示著樂隊的走向越來越明晰,“兩語”還承載著文雀樂隊想要傳遞的精神內涵,成為此次巡演的核心主題。
一方面,“兩語”代表著音樂風格的多元融合。新專輯中,樂隊既延續了以往細膩溫情的創作風格,又大膽嘗試融入新的音樂元素,讓旋律在保留原有溫度的同時,增添了更多層次感與張力,用兩種不同的音樂語言,勾勒出豐富的情感世界。另一方面,“兩語”更是樂隊對生活態度的表達——一種是對生活的溫柔接納,用音樂撫平焦慮與疲憊;另一種是對自我的堅定堅守,用旋律傳遞不隨波逐流的勇氣與力量。
樂隊希望通過這張專輯,向聽眾傳遞一種直面生活、擁抱自我的精神。在這個快節奏的時代,人們常常被忙碌與壓力裹挾,而文雀樂隊希望用“兩語”搭建起一座情感共鳴的橋梁,讓聽眾在音樂中找到內心的平靜與力量,勇敢地面對生活中的挑戰,堅守內心的熱愛與初心。
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“為自己熱愛的事情打拼,想一想,其實是一件很快樂的事情,在這個過程里遇到迷茫和焦慮太正常不過了,你吃很多甜的就不覺得甜了,喝口湯藥再吃糖就覺得糖更好吃了,是一樣的道理。一帆風順就達到了目標,可能不會有太大的成就感,要不就是目標定得太低了。”黃繼揚說。
為巡演反復打磨細節 用現場點燃音樂共鳴
隨著新專輯的即將問世,文雀樂隊的巡演也已正式提上籌備日程,一場跨越城市的音樂盛宴即將拉開帷幕。
為了給樂迷帶來極致的現場體驗,巡演籌備團隊從舞臺設計、曲目編排到燈光音效,都進行了反復打磨與調整。舞臺設計將緊扣“兩語”主題,通過簡約而富有創意的視覺呈現,與音樂完美融合,為觀眾打造沉浸式的視聽盛宴;曲目編排上,不僅會演繹新專輯中的經典作品,還將精選樂隊過往的熱門曲目,讓新老樂迷都能在巡演中找到屬于自己的音樂記憶。
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為了做好這輪巡演,樂隊提前幾個月開啟了高強度排練模式,反復研究曲目、完善演出流程。成員們坦言,巡演籌備的過程雖然充滿挑戰,但一想到能與樂迷在現場相見,所有的辛苦都化作了動力。
“每周固定時間排練,反復完善巡演的曲目。比如你聽到的live可能會和錄音室版本有區別,這也是我們精心設計的。當然我們也會請燈光師來排練室根據歌的情緒,用電腦模擬出現場燈光效果,跟音樂更好地配合,給大家更好的觀感。”劉佳說。
黃繼揚表示,經過這些年的反復磨合、舞臺經驗日益豐富,樂隊比以往更加懂得燈光和音樂的配合,在技術層面如何能做到更細致、更專業,“音樂的銜接更加得心應手。”
他們深知現場音樂的魅力在于情感的直接傳遞,因此每一個環節都力求做到盡善盡美,希望能在巡演現場,用最真摯的音樂與最飽滿的熱情,點燃與樂迷之間的共鳴。他們期待這場承載著熱愛與初心的巡演,會在每一個城市留下動人的音樂印記,也準備帶著“兩語”的力量,繼續創作更多直擊人心的音樂。
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攝影師/周晨
文/北京青年報記者 壽鵬寰
編輯/胡克青
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