“迷圖與暗語”在年代美術館開幕

2026年03月29日，年代美術館“迷圖與暗語”正式開幕！本次展覽由著名策展人鮑棟策展，以“迷圖”指向畫面創造的開放場域，一個充滿歧路與感知陷阱的視覺迷宮，它激發凝視與開放的解讀。“暗語”則指向潛伏于形式之下的經驗、符號與語境對話，它可能是對傳統筆意的轉譯，或是對時代狀況的隱喻。在此，抽象不再是終點，而是意義的起點：藝術家的創作近似于編譯與加密，將個人經驗與文化記憶轉化為視覺關系，使作品成為一場沉默的交談。展覽將持續展至2026年07月26日。

以上圖片源自“迷圖與暗語”展覽現場，年代美術館，2026年

研討會

Seminar

“迷圖與暗語”研討會現場

第一列從上至下：徐渠、戴瑩、郭鴻蔚、吳哲仁

第二列從上至下：鮑棟、羅靜方、王易罡、康文峰、陳俊江

在“迷圖與暗語”展覽研討會上，多位藝術家圍繞抽象藝術的發展語境、個體經驗與AI挑戰展開討論。策展人鮑棟認為，抽象藝術在今天并非單純形式問題，而是在西方現代主義之后，對現代主義的反思及新自由主義背景中不斷被重塑。在中國語境下，抽象逐漸呈現出帶有超現實意味的“迷圖”與“暗語”特征，承載能量、信息與隱喻的多重維度。

藝術家王易罡指出，抽象藝術走到今天不容易，其開始在于突破視覺形式限制，追求現代啟蒙和更自由的表達。表現主義一旦脫離對現實的回應，只會是形式主義花瓶。抽象的“去中心化”提供了一種間接表達態度的空間，既體現對自由的追求，也成為文化記憶的載體。

在創作層面，多位發言強調“能量”與“信息”的感知，藝術家郭鴻蔚主張順應自然生成與無意識狀態，通過與自然共振實現藝術表達，而非完全依賴主觀意志。同時，藝術家戴瑩的發言，從女性身體經驗與生命意識出發，探討母體、生長關系與主體性的多元生成，拒絕被簡單歸類為“抽象”或“女性藝術”，強調創作源于具體生命經驗與文化感知。

此外，跨文化經歷與身份認同也被提及，藝術家吳哲仁在不同文化語境經驗深思中發現的“精神之錨”與符號系統，成為創作的重要線索。部分討論還延伸至空間與行動，藝術家徐渠提出以“觀看的行動”替代單一圖像，強調作品的結構性與現場感。

面對人工智能AI時代的到來，與會者普遍認為，AI主要是基于既有經驗文本與信息的循環工具生成，易形成沒有新經驗創新的模式化路徑。藝術家陳俊江認為，相比之下，人類的不完美缺陷與經驗性反而構成獨特價值與尊嚴。藝術家的主體性與個人意志，在技術高度發展的背景下顯得愈發重要，成為抵抗同質化、保持創造力的關鍵。

開幕現場

Opening View

策展人鮑棟導覽解讀

重要嘉賓合影

參展藝術家王易罡

參展藝術家徐渠

參展藝術家郭鴻蔚

參展藝術家戴瑩

參展藝術家吳哲仁與重要嘉賓

參展藝術家陳俊江

藝術家、館長合影。陳俊江、羅靜方、戴瑩、鮑棟、王易罡、郭鴻蔚、吳哲仁、康文峰、徐渠（從左至右）

現場觀眾

迷圖與暗語

展期 |2026.03.29 - 2026.07.26

藝術家 |陳俊江｜戴瑩｜郭鴻蔚｜劉商英｜汪曉芙｜王易罡｜吳哲仁｜徐渠（按首字母排序）

策展人|鮑棟

出品人|羅靜方

展覽統籌|康文峰｜何天健｜徐麗君｜金煜康

主辦｜年代美術館

地址｜溫州鹿城區白鹿洲公園水云坊4號樓