以東方美學為根基，中國工筆畫展巡展上海

“第十二屆中國工筆畫作品展（上海巡展）”4月3日起在海派藝術館對外展出，作為覆蓋十三個省份全國巡展的重要一站，此次上海展共展出約200件精品力作，系統梳理了2021年以來中國工筆畫的創作成果。展覽以“工成當代，固本開新”為學術主題，參展作者中既有陳孟昕、賈廣健、何家英等具有代表性的工筆畫家，也有大量36周歲以下的青年創作者。

第十二屆中國工筆畫作品展（上海巡展） 觀眾參觀

步入展廳，駐足于一幅都市題材的作品前，畫中高樓林立的玻璃幕墻倒映著流云與行人，傳統“層染復罩”的技法與當代城市景觀融為一體；而在傳承單元的古意花鳥前，那宋人筆意下的梅蘭竹菊，仍可直接感受到千年間的文人雅趣。

工筆畫在中國美術史上占據獨特位置。自唐宋院體畫確立其“精謹細膩、以形寫神”的審美范式起，工筆畫便承擔著國家禮制、文人趣味與市民審美的多重表達，成為貫通技藝與思想、連接精英與大眾的重要畫種。上海在中國工筆畫發展進程中扮演著關鍵角色。近代以來，海派藝術以“中西融合、兼容并蓄”的特質，在吸收西方寫實技法、拓展題材邊界、探索新材料與新語言方面始終走在前列，為工筆畫從古典形態向當代語境的轉型提供了豐厚的土壤。

唐勇力《古往今來》

此次展覽以特邀、傳承、創新、新銳、推薦五大單元清晰勾勒出當代中國工筆畫的發展圖景，呈現當代中國工筆畫的多元生態。特邀單元匯聚老、中、青三代名家力作，兼顧傳統與創新，體現當代工筆畫的學術高度；新銳單元聚焦36周歲以下青年作者，呈現多元探索與個人風格，為工筆畫未來發展積蓄人才；創新單元強調圖像、觀念與語言的大膽突破，拓展工筆畫的表現層次與人文關懷；傳承單元在當代語境中延續傳統技法與氣質，建構東方式審美樣式，推動優秀傳統文化的創造性轉化；推薦單元則遴選具有潛力的佳作，進一步豐富展覽的學術維度與藝術生態。

陳孟昕作品《帶月荷鋤歸》

何家英《冼夫人像》

參展作者中既有陳孟昕、賈廣健、何家英、周京新、徐惠泉等具有代表性的工筆畫家，也有大量36周歲以下的青年創作者，老、中、青三代形成傳承有序的創作梯隊。

對于當代語境下中國工筆畫的現狀與思考，中國工筆畫學會會長陳孟昕在展覽序言中將這些追問凝練為三個命題：精微細致的描繪如何升華出更深厚的文化意蘊與精神境界？固有的創作程式如何轉化為藝術家獨立的思考與獨特的個人語言？觀念與技術的革新如何延續工筆畫優秀傳統的底層邏輯？

這些問題在上海巡展的作品中，得到了豐富而多元的回答。在創新單元，一幅以數字城市為題材的作品令人印象深刻——畫家用工筆的“三礬九染”來描繪像素化的建筑立面；而在傳承單元，一位中年畫家的工筆人物畫則讓人看到：即便不刻意追求題材的新異，僅憑對筆墨意蘊的深度開掘，同樣能讓古老的語言煥發時代的氣息

主辦方表示，參展的老、中、青三代工筆畫家以東方美學為根基，以師自然、師造化為引導，融匯中外一切優秀文化，既有西方色彩科學與現代技法合理運用，又有對唐宋經典及民間藝術當代表述，更有新媒介重構視覺時空的實驗性探索，這其中青年后學尤為矚目，他們以開放視野突破固有范式，為工筆畫注入生機。作品無論是現實觀照還是情感謳歌，盡顯守正創新的藝術追求，不僅是對傳統藝術精神的當代詮釋，亦是對全球化背景下文化創新的深刻回應。

主辦方表示，海派藝術館通過引入這一國家級學術大展，不僅促進了南北藝術交流的，也讓上海市民近距離感受工筆畫的工致之美與時代之思。

第十二屆中國工筆畫作品展（上海巡展） 觀眾參觀