廣電總局雷霆出手！“粉底液將軍”背后的推手，是把觀眾當傻子耍

最近愛追劇的朋友，肯定刷到過那個離譜的古裝劇梗。好好一個鎮守沙場的古代將軍，臉白得發光，厚粉底能刮下來，打完仗發型都一絲不亂，這不純純離譜嗎。這不，廣電總局直接出手整治這類影視亂象，大伙都直呼干得漂亮。這事看著只是單個角色的造型爭議，背地里藏的行業問題可不小。

現在打開各大影視平臺，一眼就能摸準套路，絕大多數古裝劇、偶像劇的核心受眾，都是年輕女性群體。大家追劇就喜歡看顏值高的演員，愛精致的造型，本來就是圖個輕松愉快。可制作方倒好，直接把討女性觀眾歡心當成了創作的唯一準則，連基本底線都丟了。

張凌赫是現在熱度不低的年輕演員，靠著清秀顏值圈了不少女粉絲。這次在《逐玉》里演將軍，本來該是英氣凜然、鐵血剛毅的形象，結果硬生生被打造成了奶油小生模樣。臉上涂著比不少女生日常妝還厚的粉底液，全臉找不到一點瑕疵，哪怕是拍戰場戲份，都要保著白皙皮膚和完美發型，完全不符合古代將軍的真實模樣。

這真不是張凌赫這一個角色的問題，最近好幾年，好多古裝劇里的男性角色都走了這種過度精致的歪路。有的古裝劇里武將上場殺敵，還畫著眼線涂著口紅。有的權謀劇里的皇子，皮膚比后宮宮女還要白，說話細聲細氣，半點兒該有的氣場都沒有。這些角色本質上，就是制作方為了迎合部分女性審美，刻意弱化了角色內核，把演員顏值放在第一位，角色合理性直接被拋到了腦后。

公開數據顯示，目前國內古裝劇的女性受眾占比高達70%以上，其中18到35歲的年輕女性就是核心群體。制作方為了抓住這波流量，寧可犧牲角色的真實性和劇情的合理性，一個勁堆砌顏值、打造所謂氛圍感，都搞出了“顏值大于演技”“造型大于劇情”的畸形現象。

張凌赫本人現在的發展重心，也偏向偶像劇和古裝甜寵劇。這類作品受眾基礎大，漲粉速度快，能快速提升它的商業價值。但也正因如此，他接觸的角色類型越來越固化，很難跳出舒適圈突破自身局限。這次“粉底液將軍”引發爭議，也讓不少網友質疑他的角色駕馭能力。

更值得注意的是，這種為了迎合受眾跑偏的創作導向，不光讓角色丟了靈魂，還會誤導很多年輕觀眾的歷史認知。現在這些劇里的將軍、皇子，跟歷史記載里的真實形象差了十萬八千里。年輕觀眾長期看這類作品，很容易把藝術虛構當成真實歷史，誤以為古代武將就是這般精致柔弱，這不僅是對歷史的不尊重，更是影視創作的失職。

要說受眾導向跑偏是表面原因，那平臺的生存困局，就是背后最關鍵的推手。現在的影視市場，早就不是傳統電視劇一家獨大的時代了。短劇和AI內容異軍突起，給傳統電視劇帶來了前所未有的沖擊，各大平臺都陷在“求爆款、保會員”的焦慮里出不來。

相信很多人都有類似體驗，刷手機的時候總能刷到幾分鐘一集的短劇。劇情緊湊節奏快，不用花多少時間就能看完一個完整故事，大多還是爽文、甜寵這類受眾喜歡的題材，吸走了大量用戶的時間。公開統計數據顯示，2025年國內短劇市場規模突破500億元，用戶規模超過6億人。好多用戶寧愿花時間刷短劇，都不愿意看動輒幾十集、節奏拖沓的傳統電視劇。

除此之外，AI內容的快速發展，也給傳統電視劇帶來不小沖擊。AI能生成短、寫短劇腳本，甚至剪輯現成的影視片段，成本低效率高，快速搶占了一部分內容市場，進一步擠壓了傳統電視劇的生存空間。對各大影視平臺來說，會員收入是核心的盈利來源，會員黏性全看平臺有沒有足夠多的爆款作品撐著。

在短劇和AI的雙重沖擊下，電視劇的收視率和播放量持續下滑，平臺為了留住會員，只能拼命找所謂的“爆款密碼”，哪怕劍走偏鋒也要打造博眼球的作品和角色。“粉底液將軍”這類角色的出現，其實就是平臺焦慮的具體體現。磨劇本要花時間花成本，不如在角色造型上做文章，用反差感精致感吸引關注，哪怕引發爭議也能帶來熱度。

有熱度就能帶動會員增長，至于作品質量和口碑，反而成了次要的東西。就拿《逐玉》來說，開播之前平臺就重點宣傳張凌赫的造型，刻意突出“精致將軍”的人設，就是為了吸引女性觀眾關注，帶動播放量和會員轉化。張凌赫作為平臺力捧的藝人，也需要這類作品維持熱度，雙方各取所需，就把作品本身的質量拋在了腦后。

目前各大平臺還陷在這樣的惡性循環里，越焦慮就越追求熱度，越追求熱度就越忽視作品打磨，最終導致影視內容越來越同質化，越來越多畸形角色出現在觀眾眼前。受眾導向跑偏，平臺陷入流量焦慮，最后最受傷的其實是影視創作本身。

現在很多影視制作方，早就丟了創作的初心，不再追求作品的藝術價值和思想內涵，只會一味遷就市場。過度迎合觀眾喜好，導致作品打磨只停留在表面，服化道越來越隨性，甚至出現了背離歷史、不顧邏輯的情況。

很多人看古裝劇都會發現一個問題，現在的古裝劇服化道越來越現代化，完全沒有古代該有的氛圍感。除了“粉底液將軍”這種離譜造型，還有不少古裝劇里的女性角色，穿著過于暴露華麗，不符合古代的服飾規范。有的古裝劇里甚至能出現現代物品，嚴重影響觀劇體驗。

之前就有古裝劇被扒出，劇中出現了現代的塑料水杯，還有的古裝劇里女性角色的發型跟現代網紅沒差，完全背離了古代的審美和生活習慣。這些問題的本質，就是制作方過度遷就市場，為了追求好看吸睛，不惜忽略服化道的合理性和歷史真實性。

他們都覺得，只要演員顏值高造型精致，觀眾就會買賬，至于劇本合不合理，服化道貼不貼合歷史，根本不重要。《逐玉》也是這樣，拋開劇情不談，單是服化道就引發了不少爭議，除了張凌赫的妝容過于精致，劇中其他角色的造型也存在諸多問題。有的服飾過于現代化，有的道具不符合歷史背景。

這些細節上的疏忽，不光拉低了作品的整體質量，也能看出制作方的敷衍和不專業。更讓人無奈的是，這種過度遷就市場的創作方式，已經形成了不良風氣。很多制作方為了節省成本加快進度，甚至不請專業的服化道團隊，不做歷史調研，隨便找點現成的道具服飾就開機拍攝。

他們滿腦子都是流量和熱度，只想著盡快盈利變現，早就忘了影視創作的本質是傳遞內容、講好故事，忘了作品應該有自己的底色和靈魂。張凌赫這次飾演的“粉底液將軍”，其實也是這種不良風氣的犧牲品。造型挨了罵，背后反映的卻是整個影視行業創作初心的失守。

此次廣電總局出手整治，無疑是給整個影視行業敲響了警鐘。不管是制作方、平臺還是演員，都該清醒過來，流量不是萬能的，熱度也只是暫時的。只有堅守創作初心，尊重歷史尊重觀眾，好好打磨出高質量的作品，才能真正贏得觀眾的認可，讓影視行業走得更長遠。

參考資料：央視新聞 廣電總局整治影視行業亂象