女畫家也好色，畫的美女人體都是自己？豐滿撩人卻清雅高貴不俗氣

陳洪標|撰稿

女畫家也好色，畫的美女人體都是自己？豐滿撩人卻清雅高貴不俗氣！

在人體繪畫中，男畫家似乎比女畫家要幸運，因為相比男人體而言，大眾更喜歡欣賞女人體的寫實油畫作品。

而創作女人體的，一般都以男畫家為主。為此，有網友開玩笑說，下輩子就學繪畫，做個畫家，畫畫女人體，想畫誰就畫誰。

也有女畫家畫女人體的，但不多見，在這一小部分女畫家中，又多以自己為創作對象，也就是自己做自己的人體模特，看著鏡子里的自己畫，或者拍了照片再看照片畫。

另外，從多位女畫家創作的女人體油畫作品中，發現了一個同性，在這些作品中都有女畫家自己的身影。

其中也有“好色”的女畫家，她們的創作尺度往往都比較大，比男畫家筆下遮遮掩掩的女人體，有過之而無不及。瑞典美女畫家安娜·哈爾丁·默爾就是其中一位。

她就愛專門畫美女人體。在她看來，女人的人體是世界上最美的藝術品，這話和我們中國第一個把人體模特引入寫生課堂的劉海粟說的差不多。

默爾還說自己雖然是女人，但還是不太了解女人，尤其是漂亮的女人，她們的美貌是上帝的恩賜，妙不可言，這也是她喜歡畫美女人體的原因。

她把這種創作稱為對美的一種探索。

由此可見，默爾的“好色”是名副其實的。

不僅如此，明明她畫的是不同的美女，但最后呈現的仿佛都是她自己，因為每位美女的眉宇間，嘴角處，微笑中都有她或多或少的影子。

這是不是中國美術理論中，常說的，心由相生，畫為心印。否則很難解釋。

除非她覺得這些美女模特還不夠美，她從中添加了自己的美色進去。為什么這么說？

這不是沒有根據的猜測，因為有很多畫家就干過這樣的事。

比如意大利著名畫家拉斐爾·桑西，他是“文藝復興后三杰”中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的巔峰。他的作品充分體現了安寧、協調、和諧、對稱以及完美和恬靜的秩序。

拉斐爾坦言為了畫出非常美麗的女人，他必須看許多面貌姣好的女人，但是，因為特別令人驚艷的女人并不多見，我他只好追隨心中所想的，讓美真的很美，而且還帶有某種想法的美。

默爾創作的女人體寫實油畫，畫面中的裸體女人，美麗驚艷，體態豐盈，修長的身材，或站或坐或躺在光滑的地板上，不論哪種姿勢，尺度再大，也不會讓觀賞者有不適的感覺。

因為整幅畫面中，從用力的色彩，到姿勢的把控和眼神的刻畫，都沒有呈現出絲毫的低俗氣息，反而給人一種清雅高貴圣潔之氣。

這就是默爾的高于一般人體畫家之處。

本文系【陳洪標寫字說畫】獨家原創，由中國作家協會會員、書畫評論家、百米書法長卷書家陳洪標撰寫，其出版個人著作16部，代表作有長篇傳記《徐芒耀的油畫世界》等。圖片來自網絡。