港樂：該如何看待，四大天王在上世紀九十年代的樂壇重要榮譽？

「在文字中證道。——唐淚」

筆者偶然看到一個表格。

上面陳列了，上世紀九十年代四大天王的香港樂壇重要歌手獎。

具體來說，包括TVB的最受歡迎男歌手和亞太最受歡迎男歌手、港臺的最佳男歌手和全球華人最受歡迎男歌手、商臺的叱咤男歌手金獎、新城的勁爆男歌手和亞洲勁爆男歌手，以及四臺聯頒的傳媒歌手大獎。

以總數來說，劉德華一騎絕塵，張學友次之，然后是郭富城和劉德華。

這當然是實情。

但究竟該如何看待，四大天王在上世紀九十年代的樂壇重要榮譽？

且并不僅限于歌手獎。

爭端很容易看見。

諸如誰拿獎更多，誰的獎以及哪種類型的獎更重要，拿到的人就沾沾自喜，轉而鄙視沒拿到的，不一而足。

這些爭端與態度，有沒有問題？

筆者認為有。

比如TVB的金曲金獎。

從獎項設計的初衷來說，TVB方面是準備將這個獎，打造成為“專業”的代名詞，并在實際操作中，以“壓軸大獎”稱之。

它當然是不折不扣的香港樂壇大獎。

但以獎項本身來說，它只是當年十大勁歌金曲入圍歌曲中的一首，而從作詞、作曲、唱功等角度來說，是不是一定會比其他入圍甚至沒有入圍的歌曲更佳，甚或說是不是能代替唱功的評判？

這其實并沒有什么邏輯。

不如就來說說唱功。

張學友可謂天賦異稟，嗓音渾厚又不失磁性，所以出道就以唱爆紅，直到1996年之后，才因嗓音質感不足而開始走下坡路。

但你不能說，他唱得不行，功力一直都在。

比如直到2014年，他還能交出來《醒著做夢》這種難度爆表的作品。

這確實要服氣。

黎明聲底較厚，但力量感頗有不足，且隨著年齡增長漸弱，過于內收而不敢上行。

劉德華應該是四人里面，嗓音天賦最弱的一個，但他在音準和穩定度上都比較優秀，這不可不見。

最后說郭富城。

他除了音色非常態渾厚型之外，在音質、音域寬度、磁性、共鳴與技巧等層面，其實都與張學友相當接近。

且其音樂作品不但風格多樣，也難度極高。

就如隨手列出來《純真傳說》、《只因擁有你》、《紅色小夜曲》、《跳舞大王》和《唱下去》等等，劉、黎二人無論如何不可接招，張學友估計都只能選擇性嘗試。

這其實很出人意料。

該如何從音樂作品判斷唱功？

筆者講過很多次，大略應該包括音準、氣息、咬字、共鳴、假聲、顫音、歌曲難度乃及情感與情緒的化用等等。

而這些東西，就需要認真傾聽和體察，尤其需要反復比對現場表現。

說回金曲金獎。

1995年郭富城《純真傳說》對張學友《離開以后》，1996年郭富城《聽風的歌》對黎明《情深說話未曾講》，1997年郭富城《愛的呼喚》對黎明《只要為我愛一天》，孰強孰弱？

不絕對，但歌曲不會說謊。

其實也無意臧否獎項的花落，只針對以獎代替實力評價而罔顧作品的言辭。

此其一。

說回開篇談到的歌手獎。

以總和統計來說，劉德華十九座、張學友十六座、黎明九座而郭富城六座。

這個數量差距，頗有點觸目驚心。

但認真來說，港臺最佳男歌手就是個被忽略的存在，新城勁爆和亞洲勁爆根本就不入流，TVB的亞太最受歡迎男歌手獎，自設立之日起就是實打實的安慰獎，而所謂四臺聯頒傳媒歌手大獎，根本就是比誰拿獎多。

何來什么說服力？

再以1993年至1998年四大天王同臺為界，結果就更不一樣。

以筆者所見，只有當這些“水分”被過濾掉，或才能真正認識到，什么叫四大天王。

虛名其實沒什么實質意義。

此其二。

余者或不須言。

以一個多次闡述的觀點作結。

人皆有爭雄之心，但應光明磊落，拿獎該恭喜，但不應以此鄙視他人。

天王即傳奇。