《鏢人：風起大漠》深度解析：沒懂的來看，這個細節是第二部伏筆

文/葉秋臣

春節檔的第四部電影，經過讀者們的大力推薦，我選擇了《鏢人：風起大漠》。

這部片子自上映以來，大家都圍繞在演員和部分爭議內容上進行討論，但葉秋臣還是想回到原點，談談這部電影的劇情。

如果沒看懂所有內容的朋友們可以來看看這篇文章，或許能找到你想要的答案。

以下內容涉及大量劇透，請介意者慎入。

1.關于主創

出品方里的核心公司有兩家，分別是廈門袁和平影業有限公司和北京登峰國際文化傳播有限公司，與袁和平和吳京高度相關。

導演袁和平，人稱“八爺”，動作指導圈內的神級人物，最初是以演員身份進入演藝圈的，首部作品為《白蛇傳》。袁和平執導的電影數量頗多，從1978年的《蛇形刁手》和《醉拳》，到《太極張三豐》和《蘇乞兒》，再到我們熟悉的黃飛鴻系列《少年黃飛鴻之鐵馬騮》和《黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣》，皆是出自他之手。1997年吳京主演的《太極宗師》，1999年焦恩俊主演的《小李飛刀》，導演欄里也都有八爺在列。

袁和平以導演和動作指導身份早期合作的有成龍、元奎和洪金寶，后來就是元彪、梁家仁、于榮光和甄子丹，接下來是李連杰和楊紫瓊，另外還有何家勁、吳京、趙文卓和張晉。

但凡你腦袋里有印象的老一輩打星，大多都與八爺合作過，很多也都參與了《鏢人：風起大漠》的拍攝。

八爺的父親袁小田也是武術指導，屬于武術世家。以袁和平為核心，連同他的多個兄弟和好友們，共同組成了中國香港頂級的武術指導天團“袁家班”。

正片后的字幕旁有個聯動彩蛋，是三位老者在感慨武俠的傳承，并寄希望于年輕人的接棒。

左邊第一位就是袁和平，接著是張鑫炎和吳彬，都是吳京這一路走來的貴人。

除了袁和平，這部電影的另一個核心人物就是吳京。

除了在片中飾演主角刀馬之外，吳京還有一個身份是監制，他的公司也深度參與了本次的項目投資。

我從小就看吳京演戲，見證了他從1995年的《功夫小子闖情關》打到《太極宗師》和《小李飛刀》，甚至是《策馬嘯西風》也都印象深刻。

所有劇組都能拍打戲，但只有中國可以拍出真正意義上的武俠片，其他地區雖然也有類似題材，但卻缺少武俠精神的體現，更嗅不到大家熟悉的“江湖氣”。

為了留住這口氣，袁和平和吳京才攢了這個局。

袁和平的年齡已經80+了，吳京也跨過了50+的門檻，在這樣的身體基礎上還能拍出《鏢人：風起大漠》這種高強度的古裝武俠片，確實相當不易。

持續關注這部電影的朋友們，可能都知道原女主演因負面新聞而退出的情況，片方為了規避風險，所有相關戲份全部換人重拍，改為由陳麗君出演女主阿育婭一角。

真的看得出來很多的補拍痕跡，拉了不少的遠景，而且剛開始的阿育婭大頭鏡頭也特別多。

但塞翁失馬焉知非福，陳麗君這次的救場特別成功，很多場戲都撐住了，而且屬于漸入佳境，后半段情緒激烈時的表現比前半段還要精彩。

另一個令人驚喜的就是李云霄，與陳麗君一樣都是越劇的知名演員。

毫不夸張地說，聽她開口說話時，我整個人的骨頭都仿佛酥了一樣，連戲腔都顯得并不突兀了，眼睛也根本離不開那雙腿，你真的很難不愛上她，李云霄是我整部電影里最喜歡的角色。

馬車里有一段陳麗君和李云霄的對手戲，不愧是老搭檔的合作，一個眼神就能傳遞很多的情緒，尤其那句“可以服侍”的話，結合一些演員本人的經歷來看，仔細想想蠻有意思。

相比之下，有一些演技基礎不過關的藝人在臺詞上還有極大的進步空間，再練練的話會令人觀感更舒服些。

豆瓣評分7.5，票房目前為12億+，平臺預計最終大概會停在13-14億之間。

雖然很多人都希望還能再看到《鏢人2》，但2026年春節檔電影市場的熱度已經逐漸褪去，花錢買票進影院的觀眾也正在減少，算上各方分賬，加上各項成本，賠錢似乎已經是板上釘釘的事情。

從聯合出品方的一長串名單來看，目前的投資者也對電影行業持相當謹慎的態度，很難掏出一大筆錢來拍片，或者只投入小部分來等待概率和運氣的結果。

片尾字幕后也沒有設計一個劇情彩蛋去向觀眾做出明確的預告，說明幕后主創團隊內心其實也是沒底的。

如此看來，續集雖已備案，但能否順利開拍上映，還屬于一個未知數。

可我仍然希望，這份關于武俠的余溫，還能存續得更久一些。

2.關于劇情

電影改編自許先哲的同名漫畫，我接觸到該版本的《鏢人》，是在一個機場書店里，當時知道電影即將上映，所以便趁著閑暇拿起來翻了翻，沒想到竟然看了很久都沒舍得放下，可見故事的吸引力確實很強。

電影開篇的背景介紹過得速度太快，對于一部分此前未接觸過相關內容的觀眾，可能會覺得接受起來有點亂，但后面的劇情已經盡量弱化了時勢的細節，讓大家都能在無負擔的情況下看懂整個故事。

只需要記得，隋朝末年時百姓因不滿朝廷所以揭竿而起的動機就行了。

影片的開篇與漫畫基本保持了一致，鏢人身份的刀馬（吳京飾演）帶著男孩小七（莒謙朗飾演）在客棧里找到了被懸賞800錢的響子幫幫主一盞燈（寇占文飾演），同樣說了三倍價錢可以當沒見過的話，連小七數數時略過與自己相關的“七”都是原汁原味地呈現出來了。

電影中客棧的戲還圍繞著雙頭蛇（張晉飾演）這個角色而展開，平日里裝窩囊被欺辱，但在家人遭遇危險時被迫亮出了自己的本事，連同住店的刀馬一起，狠狠教訓了常貴人（李連杰飾演）等入侵者，但雙頭蛇也因此付出了生命的代價，只留下了妻兒無處可依。

幸好他們碰見的是刀馬，馬刀給這對母子指引了一個相對安全的歸宿。

雙頭蛇的命運，也是當時很多江湖人的縮影。

可憐的是雙頭蛇的兒子，剛剛獲知自己的父親不是窩囊廢，但很快就永遠失去了他。

這里的幕后故事仔細想想蠻有意思的，吳京自己打不過，所以要連同張晉來個組合攻擊，感覺這部電影里不論是海報還是番位說法，處處體現著人情世故。

在此之前，常貴人已經有意招攬刀馬入其麾下，甚至畫出想要傳位給對方的大餅，但被刀馬拒絕。

這個邀請入伙的戲，是為了給刀馬的過去經歷線埋下伏筆，也是在給諦聽（謝霆鋒飾演）的出場做鋪墊。

刀馬說，自己年輕時在體制里干過幾年，見了太多的骯臟，實在不想再攪和進去了。

雙頭蛇的兒子叫刀馬“大俠”，但刀馬說自己只是個鏢人，哪有什么“俠”。

在客棧這段戲里，就完成了刀馬這個人物的底色塑造，明確告訴觀眾他當前的想法和態度，基本可以總結為只想平穩地憑本事賺點賞錢，再對得起恩人老莫（梁家輝飾演）就行。

但人總歸是不能完全理性的，始終會受感性的支配。

刀馬出手幫了雙頭蛇，自己也惹上了麻煩，被一群人追捕，幸好阿育婭（陳麗君飾演）出手相救。

阿育婭一直好奇自己沒去過的長安到底什么模樣，所以纏著父親老莫和刀馬，希望有機會可以一睹長安的風采。正巧碰上了老莫委托刀馬護送一個重要人物去長安的契機，阿育婭也與其同行，成了小分隊的重要成員。

刀馬這次護送的重要人物，就是花顏團魁首知世郎（孫藝洲飾演），一個反隋組織的首領，天字第一號通緝犯，賞錢達10萬之多。

雖說老莫也給了金子，但刀馬答應押送這趟活物鏢，主要還是念在舊情上。

刀馬叮囑了老莫一句“忍著點，別掀桌子”之后，就帶著阿育婭等人離開了。

沒想到，這竟是兩人的最后一面。

老莫讓刀馬護送知世郎，其實屬于三重保險。

一來是他熟悉刀馬的人品，知曉他的過去，也十分信任；二來是讓天字第二號來護送天字第一號，即便第二號是出于自保的心態，也會盡力讓一行人獲得周全；三來是表面上為滿足女兒一直向往長安的愿望，實際則是向刀馬進行不得已之下的托孤。

刀馬一行人在途中遇到攻擊，隨后又巧遇了坐馬車的豎（于適飾演）和燕子娘（李云霄飾演）。

在“知世郎要坐馬車”的要求之下，刀馬、小七、阿育婭、知世郎、豎和燕子娘都擠在了一輛馬車里。

這一馬車的人，每個都是人精。

就連小七這個孩子也相當難得，面對什么突發情況都能從容不迫，可以猜想到他過去的經歷。

豎一開始的心思也并不純粹，他的野心是同時拿下第一號和第二號，再成為排名第一的鏢人，名揚天下。

但在過程中被刀馬徹底給打服氣了，遂采用打不過就加入的策略，與刀馬等人站在同一立場上。

該片的反派陣營是以和伊玄（此沙飾演）為首的家族群，和伊玄原本與阿育婭有婚約，但因老莫贊同女兒不想嫁的觀點所以主動將此約作廢，加上他又收留并協助了知世郎，所以和伊玄屬于公仇私仇一起報，連同剩余的家族一起排擠老莫，最終讓老莫丟掉了性命。

和伊玄還用老莫的項上人頭挑釁，甚至讓其他人用腳把頭顱踢過去，徹底惹怒了阿育婭，刀馬也眼含淚水。

阿育婭進入爆發狀態，通過自己絕佳的箭術進行攻擊，印象最深的就是那個會拐彎的箭。網上有很多人都在討論現實中能否做到這樣的軌跡和弧線，我更傾向于這屬于電影的藝術化加工，但結合當時的沙子和大風等外在因素，的確有可能會改變箭的方向，于是才有了片中的拐彎效果。

當時阿育婭最想擊中的肯定是和伊玄，但從那幾箭命中的人來看，也應該并非出自她的本意，所以拐彎那一箭理解為某個多重影響的偶然，也并無不可。

寡不敵眾，阿育婭還是被和伊玄抓了回去。

阿育婭最終是用她過去送給和伊玄的羽毛箭刺傷了對方，而且剛好將和伊玄的腦袋給燒了，就是與老莫頭顱的戲相對應。

之所以沒有當場結果了阿育婭的性命，是因為和伊玄對阿育婭的確投入了很多的感情。電影對這個關系著墨過少，導致大家覺得和伊玄蠢到為自己留后患。

另一邊，豎選擇協助刀馬，關鍵時刻燕子娘又抓住了佩烏家族的蜜兒（景瓷飾演）做人質讓對方不敢隨意放箭，讓大家暫時躲過一劫。

豎真是一個服從性極強的頂級牛馬，刀馬顧不上的活兒他都能自動接手并順利完成，很多的輔助效果全靠他才能打出來，給小七等人也多次解圍。

一波未平一波又起，諦聽也摻和進來要抓小七。

這場戲光是看就覺得拍攝時必然很艱難，但意境相當絕，甚至讓我短暫找回了多年未見的江湖感。

大漠黃沙，亡命之徒。

安排諦聽的出場是為了講述刀馬鏢人之外的另一層身份——前左驍騎衛的經歷，以及小七的身世之謎。

左驍騎衛在當時看來屬于一個權力不算小的官，但刀馬在經歷種種之后，只將其形容為“大人物的傀儡”。

就像阿育婭說的，從長安來的人，不愿去提關于長安的事兒。

因為個中的酸甜苦辣，難以同他人語。

在江湖上你可以靠武功的高下來分出勝負，但在長安的大環境之下，不是刀法厲害就有公道。

諦聽和刀馬，都是從長安走出來的人。

他們看盡了長安的富貴榮華，但也品嘗到了人生的百味。

當年心軟放走了好兄弟刀馬，卻賠上了所有左驍騎衛兄弟們的性命。

諦聽只想抓回小七，再勸回刀馬，打算將功補過。

但他真的相信自己說的話嗎？

他可能自己也不信。

但除了這條路，他也沒得選。

最終刀馬用天地同壽的打法送走了昔日的兄弟，諦聽說的話是“兄弟不用再跑了，我也不用再追你了”。

本質來講，諦聽也解脫了。

一顆棋子，也就此隕落了。

這天下是誰在操控呢？

是裴世矩，是豎要去干掉的楊素，以及很多未曾露面的權臣們。

江湖里的種種，在這些人眼中不過就是工具罷了，可用就招攬，不可用隨時能棄掉。

不需奔波，也不必動武。

一張小紙條就掌握了時勢，天下都是他們的棋盤，任其落子。

眼睛該閉上就閉上，裝作看不見就行了，反正棋子有的是，舊的用不了那就換新的。

擁有操縱小部落權力歸屬的能力，和伊玄以為自己能當上新可汗靠的是實力和決斷，但源頭上也是被大人物安排的。

管你是和伊玄還是和貳玄，能夠引導事情走向預期中的結果即可。

甚至，這些謀劃都不需要知會對方，找個信得過的監控人隨時同步消息就行。

阿羅漢（白那日蘇飾演）的任何行為表面上是受命于和伊玄，實際他的雇主卻是裴世矩。

裴世矩的現實和精明，與片中所有的角色都不在一個等級，他就像頂級的操盤手，可以運籌帷幄于千里之外。

大局之下，誰人不是棋子？

但有些棋子能控制其他的棋子，有些卻只能被動地接受命運的安排。

張譯演得極妙，味兒太正了，出場時間并不多，但每一次都力道十足。

除了對大局的掌控，裴世矩對裴行儼（劉耀文飾演）說的話也值得反復琢磨和思考。

卸甲就是民，我不逼你與我同道，也給予你主動選擇的權利，同時用身份的轉變完成與自己的有效切割。

高手的表達，每一句話信息量都爆炸。

3.關于細節

電影專門安排了一場戲，來側面形容知世郎在當時的影響力，即偶遇了花顏團陳十九（孟鶴堂飾演）。

陳十九甘愿自己犧牲，也要保護這個未曾謀面的首領。

在親眼看到首領時，陳十九問出了全天下百姓的疑問——

“有朝一日，真的能花滿天下嗎？”

在那個世道，普通百姓太苦了，身上若沒有一技之長不會武功，只能是任人欺凌。

開篇刀馬教小七念的，以及在莫家集里孩子們讀的，都是陶淵明寫的，分別是《歸園田居》和《桃花源記》，說明大家都希望能避開世事隱于山林，只求這一處安穩即可。

即便這樣小的愿望，也很難實現。

電影里的知世郎戴著夸張的面具，講起話來就跟浪浪山的黃鼠狼似的，生怕別人認不出是他。

老莫委托刀馬后，消息就在江湖里傳遍了，大家都把目標定在了刀馬護送的人身上。

仿佛此舉就是在釋放一個信號，真的“知世郎”在這里，大家快來抓呀，來晚就沒了。

應該隱蔽操作的事情卻搞得幾乎人盡皆知，目的是什么？

聲東擊西，混淆視聽，瞞天過海，暗度陳倉。

只要進行合理的偽裝，不止是豎，遍地都可以是知世郎。

結局為什么停在了知世郎摘面具那個瞬間？

因為知世郎是不需要固定一張臉的，又或者說天下人的臉都可以是知世郎的臉。

整部電影看下來，我始終覺得這個知世郎“假”得厲害。

電影也通過一個細節，埋下這個角色后續如何展開的伏筆。如果續集能夠開拍的話，這也將是第二部的重要劇情。

阿育婭被抓后，刀馬想要去救故人之女，遂將小七和知世郎托付給豎。

但知世郎自薦，稱自己才是對方想要的人，可以采取交換人質的方式。

一人都救不了，何以救天下人？

但最終是豎戴著知世郎的面具，化了知世郎的妝容，偽裝成花顏團的首領去與和伊玄進行談判。

如果不是豎摘下面具并露出了如小丑般的笑容，不展露武功單純靠外形來分辨的話，當時沒有人認得出這是假的，甚至連套個布袋子都不用。

因為世人將這個面具與知世郎劃等號，而不是面具下面的那張臉。

豎可以假扮，橫也可以假扮，誰都可以假扮。

只要，愿意承擔這份巨大的風險即可。

但只要有人愿意戴上這個面具，就意味著告訴天下人知世郎還活著，他依然為了“花滿天下”而努力，他始終都在。

這天下，應該還給天下人了。

如何還？

要靠像“知世郎”們這樣的人不斷地堅持，才會讓朝代從隋走到唐，從沒落走向繁榮。

即便是在人人如螻蟻的時代里，也能擁有一份躲在墻縫等月光的希望和期待。

在這個動蕩的江湖里，小配角和龍套的命根本算不上命，只是展現高手武功的工具人罷了，甚至連面孔都難以看清楚。所以電影中專門安排刀馬凡事留一線的設定，告訴世人還存在一些會憐憫普通人的靈魂。

因為參演的明星數量龐大，導致出場人物過多，很多角色只是草草帶過，并不能大幅度展開。但這部電影有個特點，就是如果想加某個明星進去，那么只要單獨安排一場戲塞進去和吳京對打就行了，就像操作獨眼龍（釋彥能飾演）那樣。畢竟江湖里都是高手，大家也都想找知世郎，順便還可以提升自己的名頭，多一個少一個都影響不大。

但對于劇情銜接而言卻很費力，特別考驗編劇和剪輯的功力。

導演也沒有忽視女性力量的表達，阿育婭和燕子娘的人物設定都非常鮮活。另外也通過尉遲大娘（惠英紅飾演）和她女兒阿妮（熊瑾怡飾演）的關系，向觀眾展現了某種女性力量的傳承。

我最喜歡的一場戲，是阿育婭對著阿羅漢說，等自己成為大漠的女王，會雇傭對方的。

她沒有選擇歸附，也沒有再向往那個長安，她已經擁有了屬于自己的路。

另外，燕子娘也是由被動跟隨轉為主動投靠，此前渾渾噩噩的她也尋到了未來的人生方向。

雖然文戲一直是被詬病的存在，但我屬于那種看此類題材沒有臺詞純看打戲都可以的觀眾，尤其是馬上的打戲特別過癮，看起來真的非常爽。從小就看武俠片長大，沒想到還能打出新花樣，不愧是袁和平啊。在這個前提下，我對故事的寬容度也會隨之提高，因為在制作過程中的側重點注定了無法面面俱到。

袁和平保住了此片最基礎的港味兒，在當前這個浮躁的電影市場上已是相當難得。

未來，我們真的很難再看到另一部“鏢人”了。

文/葉秋臣

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