合理利用社交平臺真誠表達 更能被國際藝術機構所看見

■余潮松 溫暖前行之三 漆，瓦灰，金屬箔 2014年

■梁杏媚 《谷雨》

■黃婉冰 《盈虛 no.2》 2024年 攝影：George Eksts （圖片來源于維多利亞與阿爾伯特博物館）

■洪乙棟 《敦煌》系列大漆紙?zhí)テ岜P

■徐志偉 馬系列之11 2025年

■姚邦亮 《啟》 漆、瓦灰、箔料 2019年

國際專家齊聚廣州研討手工藝出海

近年來，手工藝創(chuàng)作者在傳統(tǒng)技藝與當代審美結合方面持續(xù)推進，在陶瓷、漆藝、金屬工藝、纖維藝術等方向涌現(xiàn)出大量優(yōu)質作品。但從作品完成、參展，到進入國際舞臺、被海外博物館收藏、獲得市場認可，這條完整的職業(yè)鏈條仍有待探索。很多青年工藝創(chuàng)作者水平不錯，卻不了解國際規(guī)則、不擅長自我呈現(xiàn)、缺少對接渠道，難以真正進入國際藝術圈。

近日，在廣州美術學院工藝美術學院非遺研究中心主任方昕的召集下，英國V&A博物館策展人李曉欣、土壤SOIL藝廊主理人彭碧翠、廿五藝術聯(lián)合創(chuàng)始人李倩、當代工藝策展人應健等專家一同圍繞當代工藝如何出海、如何能被國際藝術機構所看見、工藝創(chuàng)作者的生存與創(chuàng)作、作品定價等問題展開交流，為本土工藝走向國際提供了務實、可落地的思路。

藝術家不需要能說會道 只要講清創(chuàng)作初衷

當天參與交流的機構代表，都曾經(jīng)或多或少地在海外或港澳等地推廣過來自廣東的藝術家，例如彭碧翠就曾在英國和中國香港等地給漆藝家洪乙棟、姚邦亮、區(qū)廷柱、徐志偉、余潮松、梁杏媚等做藝術推廣。李曉欣則推動V&A博物館收藏了多位來自廣東的藝術家作品。

他們持續(xù)推廣，讓越來越多的廣東藝術家獲得在國際舞臺曝光的機會。但還有更多尚待挖掘的藝術家，他們的作品要真正“出海”，走上國際，可以如何做呢？長期在英國做策展工作的李曉欣提到，她也常常通過國內的自媒體平臺了解藝術家，然而，讓她困惑的則是常常遇到信息不全的問題，“很多藝術家網(wǎng)上資料很少，作品照片不清晰、介紹太簡單，沒有系統(tǒng)的作品集，策展人很難快速了解創(chuàng)作者的脈絡。”

李倩補充認為，“資料的規(guī)范性直接影響合作效率。成熟藝術家可以隨時提供完整資料，而國內不少青年創(chuàng)作者只能提供零散圖片或公眾號鏈接，增加了機構的溝通成本。藝術家不需要特別能說會道，只要把創(chuàng)作初衷、工藝邏輯講清楚即可，畫廊和平臺會承擔后續(xù)推廣與解讀工作。”

在應健看來，作品完整度是國際機構非常看重的標準。完整度不只是作品本身，還包括運輸包裝、安裝定位圖、配件清單等細節(jié)，這些細節(jié)能體現(xiàn)藝術家的專業(yè)度。同時，藝術家要有穩(wěn)定持續(xù)的創(chuàng)作能力，保持清晰的個人風格，避免跟風模仿。

總的來說，青年創(chuàng)作者必須先做好基礎信息整理：準備高清作品圖片、中英文簡歷、清晰直白的創(chuàng)作自述、包含草圖與過程記錄的作品集；同時合理利用社交平臺，持續(xù)更新作品動態(tài)，讓海外機構能輕松找到自己、看懂自己。對作品描述，尤其不需要空洞晦澀的理論表達，真誠、具體、個人化的創(chuàng)作思路，比宏大玄虛的表述更能打動人。此外，多位專家共同提醒，創(chuàng)作者不要局限在單一材料里，要多看其他工藝門類以及設計、影像、文學等內容，拓寬視野，在跨界中尋找創(chuàng)新，避免造型重復、觀念單薄。

彭碧翠提醒，社交媒體等平臺確實能幫助藝術家被看見，但不能為了流量（獲得點擊和點贊）刻意迎合審美、過度修飾圖片，導致創(chuàng)作偏離工藝本質。真實展示工作室狀態(tài)、制作過程、創(chuàng)作思考，比表面精致的擺拍更有長期價值。

自薦是有效方式 畫廊與藝術家是伙伴

應健提到，海外藝術院校非常重視畢業(yè)展與中期匯報，會把展覽做成對接畫廊、策展人、收藏家的專業(yè)平臺，整理學生作品信息，邀請業(yè)內人士到場，形成穩(wěn)定的新人發(fā)掘機制。國際畫廊也會主動關注院校展覽，長期跟蹤有潛力的學生。在應健看來，自薦是有效方式。國際畫廊常年接收年輕藝術家的自薦郵件，資料規(guī)范、作品清晰的自薦材料，很容易被機構留意。青年創(chuàng)作者可以整理好作品集，定向投遞風格匹配的海外畫廊、專業(yè)獎項與藝術機構，主動爭取機會。

然而，被畫廊關注之后，甚至跟畫廊建立良好的關系之后，能為藝術家?guī)硎裁矗窟@也成了年輕藝術家共同的疑問。

對此，彭碧翠認為，畫廊與藝術家不是簡單的買賣關系，而是長期共同成長的伙伴。正規(guī)畫廊會為藝術家提供展覽、海外藝博會、藏家對接等資源。

李曉欣從博物館角度說明，在國際常規(guī)工作中，策展人不一定有條件花大量時間和資源獨立尋找新人，因此往往信任有口碑的畫廊推薦。經(jīng)優(yōu)質畫廊代理的藝術家，更容易獲得博物館的關注與收藏。

在李倩看來，目前國內手工藝的行業(yè)生態(tài)短板是，專注當代工藝的專業(yè)畫廊較少，長期代理、系統(tǒng)培養(yǎng)的機制尚不成熟，市場與藏家群體仍在發(fā)展，青年藝術家往往需要獨自對接各類事務，效率偏低。

藝術品如何定價？專家提出三大原則

作品定位與定價需遵循國際化、理性化原則。定價是青年藝術家進入市場的核心難題，專家提出三大原則：

一是對標同資歷、同類型藝術家，參考國際藝術數(shù)據(jù)庫，避免脫離市場虛高定價；

二是價格由低而起，隨履歷豐富后逐步上調，維護藏家信心；

三是匹配自身發(fā)展階段，畢業(yè)初期以積累藏家、擴大曝光為目標，定價親民。同時，要明確自身市場定位，在普及市場與高端收藏之間找到平衡，適配不同國際市場的需求。

（詹今朝對本版內容也有貢獻）

■收藏周刊記者 梁志欽 實習生 梁德浩