當代山水畫，湖山煙霞之美，5位畫家迎亞運的獨特“美學樣本”

陳洪標|撰稿

一場別開生面的“迎亞運、宋韻傳聲之‘湖山煙霞’當代中國山水畫五人展”，在杭州市上城區文化館宋韻美術館舉行。

▲展覽開幕式現場。陳洪標攝

這是一場當代中國山水畫大展，五位畫家為浙江畫壇提供了五份獨特的“美學樣本”，作品美不勝收，讓人流連忘返。

▲展覽海報

這場獲著名中國人物畫家梁平波先生題名的展覽，由浙江省文化和旅游廳、浙江省美術家協會指導，浙江省國際美術交流協會、杭州市上城區文化和廣電旅游體育局主辦。

這次展覽開幕式，出席的領導和嘉賓可謂陣容強大。

▲出席開幕式領導和嘉賓合影。陳洪標攝

▲五位畫家聯合創作巨幅杰作《湖山煙霞》贈送上城區文旅局。陳洪標攝

以及參展的五位畫家徐麗延、陶文杰、黃建華、沙正鑫、陳建鋒出席開幕式，還有部分書畫社團代表和廣大的書畫愛好者參加。

俞浙暉致歡迎詞，劉健發表了熱情洋溢的講話，駱獻躍、金鑒才、杜高杰、蔣躍等藝術家和嘉賓分別進行講話，對五位畫家的作品從不同角度和層面進行了中肯的評價，對畫家們孜孜不倦的追求表達了敬意。

▲展覽現場。陳洪標攝

正如展覽《前言》中所說的：“亞運會展現競技精神，山水畫抒發中國意境，一動一靜，在美麗的杭州交集，勢必會營造出一種新穎的美學，這種運動和藝術的結合，也將激發我們生活中更多熱情，在活力四射中奔向詩意盎然的遠方。”

沒錯，這是這場展覽另一個讓人共情之處。

縱觀這場當代中國山水畫大展的五人作品，雖然風格各異，但對中國山水畫守正創新的方向和目標卻是同出一轍，都在各自的領域孜孜不倦地探索，從而各具特色。正是這種鮮明的特色，讓這場展覽更加豐富多彩，讓你從或細膩或粗獷、或寫意或工筆等不同的筆墨中，淡秀雅致、四季輪候的設色中，空靈曠遠的意境暈染中，去欣賞五位畫家的湖山煙霞之美，去品味山水畫靜中有動的千般意境，去領略畫家心中萬千丘壑的無限風光，去領悟筆下“一花一世界,一葉一菩提”的精妙絕倫，去感受世俗之外的情趣和詩意。

▲觀展現場。陳洪標攝

徐麗延的山水畫，通過淙淙山泉、萬壑松濤、蒼翠溪澗、絕壑流聲，呈現一種自然虛靜的氛圍，把自己融入萬事萬物中，進入“神與物遊”達到“物我兩忘”的境界。看她的畫，氣韻生動，神之又神，彰顯了一種自然天成、平淡幽遠、浩然之氣的意趣。

▲參展畫家徐麗延

【藝術簡介】徐麗延，字延之，號玩石、百井坊閑人、延馨齋主、中國美術家協會會員。擅長山水畫、中國人物畫等。1965年畢業于浙江美術學院附，1970年畢業于浙江美術學院中國畫系。曾任《文化娛樂》雜志社副主編、美術總監。現任浙江省國際美術交流協會顧問、浙江民進開明畫院顧問。

1989年作品《鬼妹》參加第七屆全國美展，并獲浙江省第八屆美展優秀創作獎。

2004年作品《人在邊界》參加第十屆全國美展，并獲浙江省第十一屆美展銅獎。

2006年作品《山泉》獲中國美術家協會主辦的“黃河壺口贊中國畫提名展”優秀作品獎。作品《長征——天險臘子口》獲中國美術家協會主辦的“紀念中國工農紅軍長征70周年全國中國畫作品展”優秀作品獎。作品參加全國中國畫展。

2007年作品參加中國美術家協會主辦的“紀念中國美術大師李苦禪藝術館開館”暨全國中國畫作品提名展。作品參加中國國家畫院主辦的紀念改革開放三十周年“回顧印象”中國畫學術展。

2009年作品《明月朗照胡枝子》參加第十一屆全國美展。

2012年在杭州舉辦“山語”——徐麗延山水畫作品展。

2015年在杭州恒廬美術館舉辦“清風徐來”——徐麗延中國畫作品展。

▲徐麗延《龍井問茶》180×50cm

▲徐麗延《蒼翠溪山圖》180×90cm

▲觀展現場。陳洪標攝

陶文杰在豐富多變的墨色中，創作了“似與不似”形神兼備的彩墨畫，無論江南四季，還是煙雨景色，都有一種細膩清秀、明潔雋朗的天然本真風格，又有鬼斧神工的恣意揮灑和別開生面的獨特審美，形成了有抒情、有浪漫、有朦朧、有禪意，既飄逸有空靈的彩墨畫風格，開創了新時代的山水彩墨畫。

▲參展畫家陶文杰

【藝術簡介】陶文杰，中國美術家協會會員，中國畫報協會副會長，浙江省美術家協會理事，浙江出版書畫院副院長，浙江省國際美術交流協會副主席兼秘書長，原浙江攝影出版社社長、《浙江畫報》主編。

1990年作品《星火計劃0001號》獲第七屆全國美術作品展覽銅獎。

1995年作品《快樂幼兒園》獲第八屆全國美術作品展覽浙江展區銅獎。

1999年作品《童年的夢》獲第九屆全國美術作品展覽銀獎。

2004年作品《人類的朋友一鳥》獲第十屆全國美術作品展覽銅獎，獲得國際兒童讀物聯盟中國分會第二屆中國安徒生插圖獎。

▲陶文杰《傍晚時分》68×68cm

▲陶文杰《彩墨江南系列之一》100×50cm

▲觀展現場。陳洪標攝

黃建華的山水畫一直致力于求“真境”。曹工化有過一段這樣的論述：沒有筆墨的山水徒具其“形”，有筆墨的山水徒具“筆墨”，而有筆墨能“忘記”筆墨的山水才是“真境”。同樣有筆墨之后再“忘記”筆墨，才能得“真境”。黃建華就在“筆墨”中兜兜轉轉幾十年，終于找到了一條呈現“群巒疊嶂霧朦朧，云海蒼茫萬仞峰”的“真境”之路。

▲參展畫家黃建華

【藝術簡介】黃建華，又名醉石，1958年12月出生浙江杭州，中國民主促進會會員。1978年榮獲上海基地首屆書畫作品展金獎，退伍后進入中國美術學院國畫系進修深造，先后得到著名畫家王伯敏、孔仲起、俞建華等老師的指導。現為國家一級美術師，西泠書畫院特聘畫師，浙江省美術家協會會員，杭州市美術家協會藝術指導委員會委員，龔自珍詩書畫院副院長，浙江德盛書畫院副院長，首屆中央民進開明畫院畫師，浙江開明畫院副院長，浙江國際美術交流協會理事，浙江西湖書畫院副秘書長。

作品《雁山》獲首屆全國建設部書畫藝術大獎賽中榮獲三等獎，1994年獲杭州市青年書畫藝術大賽金獎，1995年獲首屆“東方杯”中國書畫藝術大獎賽精英獎。1998年在桐鄉君匋藝術院舉辦個人畫展，2000年被邀請參加杭州畫院“筆墨性情”六人畫展，并多次舉辦個人畫展或多人組合畫展，作品多次入選中國美協主辦的第14屆、15屆、16屆全國大路畫展。

▲黃建華《初日照云》138×70cm

▲黃建華《五云觀樓》138×70cm

▲現場展品。陳洪標攝

沙正鑫的山水畫，似山非山、似水非水而實景自出，猶如寫意中出工筆之逼真，“造景”技法高人一等。其筆下山水，于山石崔巍嵯峨之間，道盡山之雄渾深遠，水之淡泊悠然。尤其青綠山水丹彩煌煌，艷而不俗，深得宋畫精髓。初觀其畫有“豎畫三寸，當千仞之高；橫墨數尺，體百里之遠”之效；再觀，便是禪意頓生。

▲參展畫家沙正鑫

【藝術簡介】沙正鑫，1986年畢業于無錫書法藝術學院，國家級美術師。2004年結業于中國美術學院國畫系山水畫研究生專業。現為中國書法藝術研究會教育委員會教授，浙江省中國文化研究會藝術研究中心研究員，浙江省國際美術交流協會副秘書長，浙江省青年書協國畫創作委員會副秘書長，江蘇省國畫院畫師。

2005年作品入選西泠印社首屆“中國印?中國書法?中國畫”大賽。

2006年作品獲得浙江省群星獎中國畫大獎賽獲銅獎。

2007年作品《水墨中國》參加莫斯科“俄羅斯中國文化節”中國書畫家邀請展。

2008年作品《翰墨情緣》參加浙江中國水墨畫專題展。作品參加美術報“西湖藝術節”水墨五人行中國畫展。

2009年作品參加紀念浙江省人民政府公報創刋六十周年邀請展。

2011年作品《西子墨趣》參加浙派山水名家時代風韻九人展。

2013年作品《中國夢》參加浙派名家書畫藝術展。

2014年作品《西子墨趣》參加中國畫名家邀請展。

2015年作品參加內蒙古“中蒙俄三國文化交流書畫藝術展”。

2016年作品《百年西泠 湖山流韻》入選“西冷印社詩書畫印大賽”。

2017年作品《書禪妙畫》參加西泠印社禪宗書畫名家作品展。

▲沙正鑫《云嶺探幽》173×31cm。陳洪標攝

▲沙正鑫《一山未了一山起》173×31cm。陳洪標攝

▲觀展現場。陳洪標攝

陳建鋒寫古柏蒼松，遒勁老辣，盡顯筆力；寫遠山云海，飄逸細膩，又盡顯意境，兩者結合竟然互為映襯，渾然天成，讓古寺名剎的蕭穆莊重、凝重恬靜的氣氛溢于畫面，而四處彌漫。如此生動筆墨、渲染技法成為他的山水寫生的一大特色。山水畫中的設色，豐富而不雜亂，更不艷俗，別有一番溫和柔美之風。

▲參展畫家陳建鋒

【藝術簡介】1971年生，號兮園，五墨堂主人。現為中國美術家協會會員、杭州市美術家協會理事、杭州市上城區美術家協會副主席兼秘書長、浙江省國際美術交流協會理事、中國美術學院訪問學者。

▲陳建鋒《隋朝古剎國清寺》150×100cm

▲陳建鋒《龍井尋幽》137×69cm

本文系【陳洪標寫字說畫】原創，由百米長卷書家、中國作家協會會員、書畫評論家陳洪標撰寫，其出版有個人著作16部，代表作有長篇傳記《徐芒耀的油畫世界》等，在杭州等地舉辦了10場“陳洪標百米書法長卷展”。