馮鞏在人民日報公開發文，只字不提岳云鵬，卻給岳云鵬提了個醒

你敢信嗎，曲協主席馮鞏剛在人民日報發了一篇談喜劇創作的長文，從頭到尾沒提過岳云鵬三個字，可圈內圈外看完都炸了，這不就是隔空給小岳岳遞話嗎。現在岳云鵬剛好卡在事業的十字路口，一邊是吃老本靠綜藝流量維持熱度，一邊是沉下心回舞臺磨新作品，馮鞏這篇沒點名的文章，剛好把路標擺到了他面前。

馮鞏當了三十多年舞臺人，從相聲到小品，什么陣仗沒見過，對新時代曲藝的思考都揉進了這兩千多字里。這次發的文章標題就很有意思，拿涮鍋打比方，說做喜劇就跟吃涮鍋一樣，底料得足，食材得鮮，火候得恰到好處。這話放別人身上可能沒感覺，放岳云鵬身上，那真是戳得剛剛好。

很多人現在對岳云鵬的印象，早就跳出相聲演員這個標簽了。刷到他不是在綜藝當常駐嘉賓，就是在影視劇里打醬油客串，連開演唱會都多半是跟觀眾大合唱，自己沒多少拿得出手的新相聲作品。那幾句老梗翻來覆去炒，“我的天吶”“五環之歌”說爛了，觀眾早就看疲了，這不就是馮鞏說的底料不夠食材不鮮嘛。

馮鞏在文章里還聊了現在的媒介變化，說以前的相聲小品是自行車，現在的短創作就是共享單車。觀眾幾秒鐘沒笑出來，直接掃碼換一個，耐心比以前少了太多。這話真的戳中了現在所有喜劇人的痛點，岳云鵬當然也不例外。

馮鞏沒說讓創作者放下身段去討好流量，反而給的方向是扎根生活，跟著時代同步走。他自己的創作團隊還天天搜羅最新的網絡熱詞，去大學演效果好，去中小學演照樣火爆。他自己還會用這些熱詞跟孫子聊天，爺孫倆都多了好多共同話題，一點都不端著。

岳云鵬其實本來就有這本事，不是那種沒能力只會炒冷飯的人。當年他春晚一首《五環之歌》爆火，靠的就是抓得住觀眾的點，懂當下觀眾想要什么。這一晃十年過去，當年的爆點成了吃了十年的老梗馮鞏還聊了現在最火的人工智能，說對創作者來說，AI是幫手不是對手。它能模仿現成的套路，卻復制不了創作者獨有的靈感和個人風格。這話放岳云鵬身上太對了，他的賤萌，他跟觀眾自來熟那股勁兒，AI學不來，別人也搶不走。

，觀眾要的早就不是重復來重復去的老東可風格不能當一輩子飯吃，總得有新作品不斷撐著才行。要是一直沒新東西，再討喜的風格也會變成爛大街的套路，當年攢下的觀眾緣早晚變成消耗品，坐吃山空只是早晚的事。這點岳云鵬自己其實也早意識到了。

西了

暫別春晚之后岳云鵬沒閑著，2026年上海德云社開業，他跟孫越接檔連演五天，開票前預約人數就超過兩萬八，票價從一百到一千多不等，照樣一票難求。德云社封箱演出上，他跟孫越搭檔演《學啞語》，全程節奏流暢包袱新穎，連一次笑場都沒有。不少觀眾看完留言說，那個當年會說相聲的小岳岳又回來了，還比以前更穩了。

更難得的是，岳云鵬現在已經開始帶徒弟了。他的徒弟尚筱菊，如今已經能獨當一面，在德云社的專場里表現亮眼，包袱扎實臺風穩健，身上還能看到岳云鵬當年的影子。很多人說，這其實就是岳云鵬給馮鞏那篇文章的回應。

喜劇的傳承從來不是靠流量堆出來的，也不是買熱搜買出來的，是靠一代一代人把對觀眾的敬畏，對作品的態度，對舞臺的真誠一點點傳下去。馮鞏想說的其實就是這個理。

2026年的岳云鵬，確實站在事業的十字路口。向左走接著消耗人氣，在綜藝和商業活動里維持熱度，照樣能賺得盆滿缽滿。向右走沉下心，回到相聲的本源磨新作品，路難走卻能走得更遠。馮鞏沒給他指定方向，只是把路標擺好了，怎么走全看他自己。

馮鞏從1986年第一次登上春晚，到如今在人民日報撰文談創作，幾十年走下來，早就把這個道理摸得透透的。觀眾的眼睛是雪亮的，作品好不好，有沒有誠意，大家一眼就能看出來，玩套路忽悠不了人。

岳云鵬從底層摸爬滾打上來，當年是被罵哭的飯館服務員，是在后臺默默擦桌子的小學徒，他比誰都清楚，走到今天這一步有多不容易。這個道理，他肯定懂。

馮鞏沒提岳云鵬一個字，可該說的都說透了，岳云鵬也已經用行動給出了回應。接下來的路還很長，只要心里還裝著觀眾，相聲這門老手藝，就能在這代人手里活出全新的樣子。

參考資料：人民日報 “底料得足，食材得鮮，火候得恰到好處”